The Frakkin' Blog

American Horror Story

2011-12-26T12:27:00.005Z

Esta semana ha llegado a su final, al igual que muchas otras series, American Horror Story, la que, para bien o para mal, ha sido el estreno que más ha dado que hablar de la temporada. Llevaba ya unos cuantos capítulos con ese cosquilleo que me decía que tenía que escribir algo sobre la serie, pero decidí que lo mejor sería esperar hasta el final de temporada, así que allá voy. (A partir de aquí, obviamente, es un campo minado de spoilers)

Ya desde antes de su estreno, con las primeras promos, la serie estaba haciendo mucho ruido por internet. La verdad es que de entrada no me llamaba la atención, principalmente porque no tenía en mente ver ninguna serie nueva este año, pero tras un par de recomendaciones me lancé a por ella, y me gustó mucho lo que vi. El primer capítulo me enganchó por la ambientación, la historia, ese ritmo endiablado (pasan más cosas en un episodio que en temporadas completas de otras series... lo cual no es necesariamente bueno), la magnífica cabecera y, para qué engañarnos, por Alexandra Breckenridge.

Fantasmas como éste póngame 4.

Sin duda, una de las razones de su éxito es su "originalidad", en cuanto a adaptar un género como el terror a la pequeña pantalla. No se puede negar que la serie es un mejunje de clichés de clásicos del terror, plagado de referencias que en ocasiones se utilizan con acierto, pero en otras parecen metidos con desgana y casi más por falta de originalidad que por el guiño en sí (la asociación niño con skate/El Resplandor, por ejemplo). Sin embargo el conjunto queda bien y no chirría, aunque sea porque es una serie con tantos ingredientes y tan pasada de rosca que ya da igual lo que pongas, que no va a chirriar... o eso debieron pensar los creadores.

A mi gusto, uno de los principales aciertos ha sido la mitología de la historia, con todas esa historias pasadas en la casa que solían introducir al principio de los capítulos que ayudaban a situarte en algunas historias, pero que a la vez descolocaban aún más (mención especial para la Dalia Negra). Me gustaba mucho el enfoque de la casa como protagonista de la historia (Lostie sin remedio que es uno) con todos esos personajes en torno a ella, y precisamente por eso me fue decepcionando al avanzar los capítulos. Tengo la sensación de que tenían la serie bien pensada hasta Halloween, y a partir de ahí empezaron a improvisar y todo se fue al carajo.

De un momento a otro Tate era el centro de todas las historias y se les fue de las manos, especialmente con lo de Rubber Man, momento en el que ya perdieron toda la credibilidad, porque me da igual cuantas veces me digas lo mucho que estiliza el traje de látex, el tipo de los primeros episodios NO era Tate. Hubiese preferido mil veces que introdujeran a otro inquilino, o incluso que quedase sin revelar la identidad de Rubber Man. Y a partir de ahí todo fueron muertes (llega un momento en el que no puedes evitar pensar cuanta gente puede caber en esa casa) y revelaciones innecesarias, hasta llegar a un último episodio que da la sensación de haberlo hecho con prisas y riéndose de sí mismos, aunque esto último no tiene por qué ser negativo.

El balance final diría que es bueno, pero por poco margen, porque la verdad es que es una serie que engancha como pocas, pero me queda la incómoda sensación de que podría haber dado mucho más, aunque igual es que puse muchas esperanzas en ella al empezar. Antes de acabar creo que es necesario reconocer el gran reparto que tiene la serie (quizás dejaría fuera a Dylan Mcdermott) especialmente en cuanto a personajes secundarios: Zachary Quinto, Jessica Lange, Frances Conroy y Eric Stonestreet hacen un trabajo realmente memorable.

El sueño de una noche de insomnio

2011-11-21T22:42:00.002Z

Te metes en la cama, te atrincheras entre las sábanas, pero giras una y otra vez. Ese pequeño espacio se te hace inmenso y te amenaza con hacerte desaparecer. Podrías crear un mundo nuevo, con dragones, princesas, reyes, héroes y villanos. Sólo tendrías que cerrar los ojos. Podrías crear eso y más, cosas que no sabrías expresar... pero en el fondo sabrías que no es real, porque una vez tras otra vuelves a despertar estando tú y sólo tú. Y al rato todo se esfuma, directo al olvido, tan rápido como lo has creado.

Es por eso que prefiero salir de este recuadro acolchado por mi propio pie. Salir a la noche a vagar, a vivir. Quizás no encuentre nada que hacer. Quizás me encuentre a un dragón de nuestro tiempo. Quizás solamente me pidan fuego. Puede ser que tropiece por vagar como un loco y acabe con una herida en la rodilla. Pero al menos, al día siguiente la herida seguirá ahí, sabré que es real, y me susurrará cada día que ese camino que una noche visité puede hacerme tropezar.

La mujer y la oscuridad

2011-11-12T15:43:00.003Z

Ahí estaba yo, en la sala pobremente iluminada, o al menos quién había puesto la luz no estaba pensando en facilitar la visión. Tras un rato inmóvil, pues temía que al mínimo movimiento fuese a tropezar o caer a un abismo aún más oscuro, conseguí adaptar mi vista lo suficiente para distinguir una figura. Estaba de pie e inmóvil, a unos 15 metros de mí.

-Hola, ¿puedes oírme?- le grité a la figura. A pesar de no escuchar ningún eco, seguía sintiendo que la sala era muy grande.

-Sí, puedo escucharte, pero preferiría no hacerlo.- me respondió una dulce voz femenina.

-Apenas veo nada y no sé que hago aquí...-murmuré confuso.

Silencio

Un largo silencio.

-Oh vamos, no puedes ignorarme.

-Sí que puedo. Se puede ignorar a cualquiera en cualquier situación- respondió tranquilamente- Pensé que a estas alturas ya lo sabrías.

-No aquí, estando solos, en una sala a oscuras... no es que tenga miedo, pero no me vendría mal algo de compañía y conversación.

Un silencio que parece no acabar.

-¿Qué te cuesta? Quizás hasta nos caigamos bien, será todo mucho más llevadero. -le dije prácticamente suplicando.

-A nadie le caigo bien. Tarde o temprano todos intentan huir de mí, aunque sean lanzados a mis brazos inevitablemente. -dijo con una firmeza que casi parecía contradecir a su dulce voz.

-Pues ya ves, yo soy distinto. Te quiero conocer. No veo por qué nadie no querría conocerte. Tienes una voz muy bonita, si me lo permites.

-Ya, es otra parte más de mi maldición.

-Por favor, deja que me acerque, así podremos hablar mejor, e incluso vernos. -le dije mientras empezaba a caminar hacia ella. Ya había perdido el miedo a caer.

-Acércate todo lo que quieras, pero no te voy a gustar. Tarde o temprano acabo haciéndole daño a todo el mundo.

-No digas esas cosas. Deja de torturarte por las cosas que te hayan pasado. Estamos aquí solos, -le dije intentando animarla- fingiremos que esto es otra vida.

-Tienes toda la razón... pero a la vez no sabes absolutamente nada.

Lo último que vi fue el reflejo de su guadaña. Y luego la nada, un silencio que esta vez sí que fue eterno.

El curioso caso de Skyler White

2011-10-30T23:13:00.002Z

Llevo tiempo queriendo escribir esto, pero nunca encontraba el momento o las formas. Al final ha llegado un momento en que ha llegado a cabrearme, porque la verdad, no comprendo ese odio insano que se ha generado hacia el personaje de Skyler White.

Todo comenzó allá por la tercera temporada, siendo el detonante el capítulo en que Skyler le pone los cuernos a Walter con Ted, y se lo suelta en la cara. Entonces todos estallaron indignados, que si Skyler era una zorra, que cómo podía hacer eso, que tal y que cual. Ya por aquel entonces me pregunté si es que el público medio se encandila con un protagonista y no es capaz de ver más allá de la simpatía que les pueda despertar o es que estamos todos locos. Parte de la magia de Breaking Bad (ojalá fuera tan fácil identificar lo que hace tan grande a esta serie) es que los personajes no son blancos o negros, y Walter White no es precisamente una excepción. La serie trata sobre malas decisiones, y mira que Walt las ha hecho para aburrir, pero nadie parece querer ver que el cocinar droga y ocultárselo a tu familia es algo malo y reprochable. No, es mucho peor engañar a tu marido, sin importar que él te haya engañado a un nivel mucho mayor. Y lo más grave es que la gente no parece querer ver que esa (mala) decisión por parte de Skyler responde a su necesidad de perder de vista al hombre en que se ha convertido su marido, aunque sea de esa manera.

Tampoco pareció importar lo rápido que Skyler se arrepintió de lo que había hecho, con esa magistral escena en que pone una alfombra entre sus pies y el asombroso suelo del baño de Ted. Ya no importaba lo que hiciera Skyler, que era el mal y había que odiarla. Que decide involucrarse en la farsa de Walt y montar una empresa para lavar el dinero y cubrirle, MAL, es una interesada. Que intenta arreglar el desastre hecho por Ted montando una escenita sublime, MAL, es idiota. Que le da dinero a Ted para arreglarlo del todo, MAL, eres idiota, ¿no ves que luego a Walt le va a hacer falta para salir por patas, que se veía venir? Ojo, que no me estoy inventando esto, que son opiniones que he leído semana tras semana.

Al principio le preguntaba a mi hermano si éramos los únicos que comprendíamos a Skyler. Luego llegué a la conclusión de que es mucho más fácil no esforzarse en intentar comprender a un personaje, es mejor acomodarse en la idea de que es un personaje odioso y ya, lo cual me parece curioso viniendo de parte del público de una serie como Breaking Bad. Si has llegado hasta la 4ª temporada ya deberías conocer la dinámica de la serie y de lo que exige del espectador, pero esa confianza la perdí del todo al leer también una y otra vez que esta temporada estaba siendo muy lenta. Todo esto para decir que no escribo esto porque me enfade que la gente odie a Skyler, sino que me da pena que cada uno vea lo que quiera ver sin intentar ir más allá, sobre todo desde el punto de vista del creador.

Toca cambiar, aunque la cosa funcione.

2011-10-18T22:07:00.003+01:00

Whatever works, o Si la cosa funciona, fue la película con la que Woody Allen acudió en 2009 a su ineludible cita anual con el público. Tras una escapada a Londres, que duró varias películas, y una visita fugaz a Barcelona y Oviedo, Allen volvía aquí a dirigir una película en su escenario de siempre: Nueva York. En esta ocasión, el clásico personaje neurótico marca de la casa recae sobre los hombros de Larry David, que le da un toque aún más misántropo y derrotista al personaje que, personalmente, me encanta.

Obviamente esta no es una comedia romántica sin más, Allen toca gran cantidad de temas a su manera, y siempre hay algo que acaba dejando un poso en tu conciencia. De esta película me quedo especialmente con la idea de cómo el resto de las personas nos puede influenciar hasta cambiar nuestra forma de ver la vida, ya sea por amor, o por simple ósmosis. También acaba dejándote un mensaje positivo, de cómo hasta la más solitaria y huidiza de las personas puede encontrar a alguien, incluso de las formas más extrañas.

Pero sin duda, el momento con el que me quedo de la película es con la ruptura de Melody y Boris. La pareja va caminando por las calles de Nueva York y entonces ella encuentra un rincón apartado con unas mesas y enredaderas, que casi parecen estar en otra realidad, no pertenecen a la gran ciudad. Entonces ella le confiesa que se ha enamorado de otra persona, que necesita volar libre, pero le agradece el tiempo pasado juntos y cómo Boris le ha ayudado a madurar.

Al ver esta escena, tuve la sensación de que estaba siendo testigo de la ruptura de Woody Allen con Nueva York, una ciudad que le había visto crecer y le había llevado a ser quién es, pero una ciudad amarga al fin y al cabo, que le ataba a una rutina y quizás le había transmitido esa amargura, haciéndolo sentir más viejo de lo que en realidad era.. En sus viajes por el mundo, Allen se había enamorado de otras ciudades, había visto las posibilidades y ahora quería volar lejos del hogar. Y efectivamente es lo que ha hecho, como bien sabéis, pues desde entonces Allen se ha dedicado a grabar en distintas ciudades europeas, con menor o mayor acierto, pero siempre buscando una perspectiva y visión diferente y propia de cada una.

El prestigio de Nolan

2011-08-20T14:22:00.005+01:00

Hace un par de días, gracias a esas sorpresas que de vez en cuando te da Mediamarkt, revisioné El truco final de Christopher Nolan, película que ya en su momento me gustó bastante y me dejó dándole vueltas al coco un buen rato, como tan bien sabe hacer el director británico. El caso es que recordé algunas teorías que flotaban por internet respecto a la película y me dispuse a repasarlas. Y entonces me sumergí en los intensos debates (si es que merecen tal calificativo ciertas discusiones en la red, al más puro estilo telecinquero) en torno a la susodicha, y me llamaron especialmente la atención dos posturas extremas y opuestas que se encuentran comúnmente.

Por un lado tenemos a los que se les llena la boca diciendo que la película es un truño, basándose simplemente en que la revelación o sorpresa final se ve venir desde lejos (nos encanta sentirnos más listos que el guionista) o que se sienten engañados o decepcionados por la inclusión de un cierto componente de ciencia ficción, como si eso hiciera desaparecer el resto de virtudes de la película. Respecto a esto último, pues hay que decir que la película se basa en una novela, que incluye ese mismo concepto e incluso algo más complicado, por lo que no hay espacio para la queja, al menos hacia Nolan. Por otro lado, ya nos avisan en la película de que la gracia de un truco de magia está en asombrarnos e intrigarnos, en cuanto se revela el truco, desaparece el misterio y el público pierde el interés. Quizás algunos hubiesen preferido que el truco quedase sin revelar, pero entonces otro sector se quejaría por ello, y es el mismo cuento de siempre, nunca quedarán todos contentos.

Y al otro lado del ring se encuentran los teóricos, que bien por estar insatisfechos con el final, o que aunque les ha gustado se esfuerzan en ver algo más allá de lo que nos muestran (bien es cierto que la película se presta a ello) se lanzan a elaborar teorías a cada cual más compleja. De entre todas las que se pueden encontrar, paso a resumir la que considero más sencilla y factible. Esta teoría parte de la base de que el supuesto doble que aparece de Angier es en realidad su hermano gemelo, por lo que estarían haciendo lo contrario que Borden, en lugar de vivir una misma vida, viven dos vidas totalmente separadas, como parte del truco. Por otro lado, un dato clave y que en mi opinión hasta te lo da a entender la película, es que la máquina de Tesla no funciona. En un momento Angier le pregunta a Tesla que qué está haciendo con todo el dinero que le ha dado, y él responde que han surgido unos problemas. Más adelante le hacen la demostración con el gato para que posteriormente encuentre todos los sombreros en el jardín. Sombreros que perfectamente habría podido comprar con el dinero que le entregó para darle la máquina y posteriormente huir con el resto del dinero. Le estaría haciendo un truco como cualquier otro mago. Y el resto de sucesos se entendería, supuestamente, con la clave del resto de trucos que aparecen en la cinta: el gemelo haciéndose el torpe tal y como hacía el mago chino, la jaula que se desmonta tras cada actuación, la jaula que mata al pájaro en la función en que se cuela Borden y el de la pistola en la breve escena en la que prueba la máquina y dispara a uno de los clones. De esta forma sólo habrían dos Angieri, el que muere y vemos al final en la pecera (recordemos que sólo se ve un primer plano a uno de los muchos clones) y el que muere en el incendio.

Sinceramente todo esto me parece demasiado rocambolesco y algo tramposo, pero como digo, esto es sólo una teoría de las muchas que se pueden encontrar que ni defiendo ni niego rotundamente, sólo quería utilizarlo para reflexionar sobre como, tanto en este como en sus otros trabajos, la reputación de prestidigitador de Nolan hace que algunos lo rechacen buscando algo más de lo que ofrece, o convencidos de que en realidad esconde un as, se lanzan a intentar ver más allá. En cualquier caso todo se reduce a que, como nos avisan en la película, queremos que nos engañen.

La historia de Bob Loblaw

2011-07-27T23:07:00.002+01:00

Os presento a Bob. Bob es un tipo que se ha pasado toda su vida hablando. Sin parar. Hablaba y hablaba, sin pararse a pensar si lo que contaba era interesante, o incluso si podía incomodar a alguien con sus palabras. Simplemente no tenía filtro. Bob creció escuchando poco más que su propia voz, su familia y amigos lo aguantaban tal y como era y no intentaban interrumpirle ni corregirlo, contribuyendo así a empeorar su problema.

Pero entonces, un día, estando Bob en el instituto, tuvo la sensación de que no le prestaban toda la antención. Dejó de hablar por un momento y se percató de que esa gente no dejaba de hablar, ¿quienes se creían que eran? Así no iban a poder escucharle a él. Probó a hablar más alto. La gente se paró a mirarlo un momento, y Bob se envalentonó, pero rápidamente volvieron a ignorarlo. Bob no entendía nada, no le había gustado la mirada que le habían echado, así que se fue a casa pensando en alto sobre ello.

Poco a poco Bob fue aprendiendo a respetar los turnos de palabra. Al principio no escuchada lo que decía el resto, sólo lo necesario para enganchar la conversación y encarrilarla hacia dónde le interesaba, hasta conseguir monopolizarla. Pero la gente seguía mirándole de forma extraña y Bob notaba que no les gustaba, aunque seguía sin entender por qué. Y pensando sobre ésto fue como se descubrió escuchando a otros, dándose cuenta de que ellos también tenían cosas que contar, y que en ocasiones incluso eran interesantes y enriquecedoras. Y así, poco a poco, Bob aprendió a escuchar, comprender y luego hablar, acercándose bastante a lo que se considera una persona normal.

Pero entonces, a base de escuchar, a Bob le entraron dudas. Cada vez que iba a decir algo, se planteaba si sería interesante, si sus palabras aportarían algo nuevo o si, en cambio, serían la enésima repetición de alguna idea primigenia, o incluso, poniéndose en el peor de los casos, podría resultar alguna estupidez y quedaría en ridículo y expuesto ante todos. Y así, Bob fue hablando cada vez menos, volviéndose un tipo muy reflexivo e introvertido. De nuevo la gente le miraba de forma extraña, pero él no encontraba las palabras para explicarles lo que pasaba por su cabeza porque simplemente, no existían. Bob lleva años hablando consigo mismo, escuchando el eco de sus pensamientos. Lleva mucho sin articular palabra, pero te doy la mía de que, cuando lo haga, realmente valdrá la pena.

Esos hombres locos

2011-07-14T23:33:00.008+01:00

Hoy estoy muy triste. No, no me voy a poner a contaros mis penas, estoy triste porque me he acabado la tercera temporada de Mad men. No es la típica tristeza de un final de temporada, por eso de quedarte sin capítulos, sino que ha sido algo más, he empatizado con los personajes a un nivel que dudo haberlo hecho con ninguna otra serie hasta ahora. A partir de aquí, obviamente se aproxima una sarta de spoilers, de los que yo huiría en caso de no haber llegado a este punto de la serie.

La temporada comenzó con Don y Betty intentando rehacer sus vidas, o mejor dicho, hacer como si nada hubiese pasado, prácticamente por obligación y obviando el tema, como tan bien se les ha dado siempre. Rápidamente apareció en escena Gene, el padre de Betty, para establecerse en el hogar, cimentando una relación realmente bonita con su nieta Sally, que por cierto ha heredado toda la adorabilidad mezclada con picaresca zorruna de su santa madre. La muerte de Gene, junto a la reacción de Sally, a la vez que el nacimiento del nuevo Draper, fue un momento muy emotivo y bien hilado por parte de los guionistas.

Como siempre, la temporada ha tenido hueco también para el desarrollo de los personajes secundarios, mención especial para Salvatore Romano (impagable ese momento en que le canta en modo gayer maximus a su mujer), Joan Holloway y Peter Campbell, que a pesar de ser igual de repelente y trepa que siempre, al final lo acabas aceptando y hasta se le coge cariño. Por otro lado, algunos recordarán esta temporada por ser en la que Mad men se animó a mostrar algo de sangre, en una escena realmente divertida y memorable.

Pero fue encarando la recta final cuando entramos realmente en materia y la serie nos regaló algunos de sus mejores momentos. Marcaría como punto de inflexión el episodio Souvenir, en el que Don y Betty viajan a Roma , donde viven un interesante resurgir de su relación, especialmente en esa genial escena en la que una deslumbrante Betty esquiva los piropos de un par de italanos, mientras llega Don y hacen como si se acabaran de conocer. Entonces, como ya se sabe, tras llegar a la cumbre, sólo se puede bajar, y precisamente eso le pasa a Betty, que, añorando esos días en Roma, acaba coqueteando con Henry Francis. Me pareció muy interesante ese episodio en el que nos muestran como Betty se resiste a Henry, mientras Don utiliza sus inabarcables encantos para conseguir que Suzanne (la profesora de Sally) caiga en sus brazos. Y a partir de aquí vino el apocalipsis.

Betty descubre finalmente el gran secreto de Don en su caja de zapatos, y tras algunos días, se lo acaba echando en cara y él lo explica como buenamente puede, en un importante ejercicio de sinceridad teniendo en cuenta sus antecedentes. Aquí queda más patente que nunca la farsa que es su matrimonio, pero por si acaso, los guionistas nos lo recuerdan con uno de esos momentos made in Mad Men, en el que con una frase aparentemente inofensiva te lo dicen todo. Me refiero a cuando van pidiendo caramelos en Halloween y un vecino dice: We've got a gypsy and a hobo. And who are you supposed to be? Lo dicho, GRANDE.

El disfraz de cada día

Luego vino otro capítulo mágico: el de la muerte de Kennedy. Este momento funciona a la perfección como detonante de cambios en varios personajes y de la situación en general, pero sin duda Betty se lleva la palma. A pesar de saber que la relación de los Draper es tan frágil y falsa, eso no hace menos doloroso la decisión de Betty de pedir el divorcio, momento que personalmente se me atragantó bastante. No se le puede reprochar nada pues me pasa algo similar al caso de Skyler en Breaking Bad, y es que la comprendo perfectamente y creo que bastante ha tenido que soportar para llegar hasta ahí, pero aún así duele. Eso sí, así como a Betty se le perdona, a Henry Francis no lo quiero ni ver. Ese hombre merece morir. Mucho.

Y así llegamos al final, un final en el que cambian mucho las tornas, tanto en el terreno personal como profesional de los protagonistas y que estoy deseando continuar, pero como siempre suelo hacer, me voy a dar un pequeño descanso, que acostumbrarnos a las delicatessen tampoco es bueno. Y ahora, si me permiten, me voy a ver Treme.

Despidiéndome de Dexter

2011-06-15T16:24:00.003+01:00

Dexter fue una serie maravillosa, que me encandiló durante algún tipo y no me avergüenzo en reconocer que llegó a ser mi serie favorita allá por sus primeras temporadas. Pero algo ha cambiado por el camino y me encuentro en una situación algo extraña de la que me he percatado hace unas semanas. Dexter ya no me interesa.

Primero fue esa grandiosa primera temporada, donde íbamos conociendo a ese extraño pero atractivo personaje mientras nos adentrábamos en la intriga del Ice-truck killer, que concluyó con una resolución, a mi parecer, maravillosa. Luego vino la segunda temporada, en la que la desequilibrada Lila nos enamoró y asqueó a partes iguales mientras sufríamos porque Dexter tenía a la policía muy cerca. En la tercera temporada empezaron a sonar las voces discordantes de algunos fans, que decían que esto ya no era igual que antes, pero yo la defendí, porque en algún momento, el personaje de Miguel Prado me enganchó, y a pesar de tener un final poco inspirado, valió la pena por ese giro a dos episodios del final que recuerdo con mucho cariño. La cuarta temporada fue otro cantar, nos trajeron a un enemigo a la altura de Dexter (o incluso superior, Trinity fue mucho Trinity), Debra fue creciendo (y mucho) como personaje y le echaron un buen par de cojones con ese final, que hacía pensar que todo cambiaría, cosa que la serie ya empezaba a necesitar.

Pero luego llegó la 5ª temporada y todo se jodió. Esa profunda oscuridad en la que esperábamos que Dexter se sumiera, el gran impacto derivado del final de la anterior temporada, no fue más allá que del primer episodio... yo lo siento, Dexter no tendrá sentimientos y todo lo que quieras, pero Rita se merecía alguna lágrima más. Y luego, borrón y cuenta nueva, los niños con los abuelos y ala, caso nuevo. Que si fuera ese todo el problema, pues tampoco me estaría quejando. Para mi el problema vino después, con Lumen, que la fueron introduciendo poco a poco, como para que no nos diésemos cuenta de que no era más que una mezcla de Lila, Miguel y Rudy/Brian (no incluyo a Trinity por no hacerle un feo). Personalmente creo que la terminaron de cagar cuando liaron a Dexter con Lumen (en su momento puse el grito en el cielo, pero casi nadie compartía mi opinión) ya que si Dexter no tiene sentimientos, no los tiene para nadie. Y punto. Si a eso le sumamos la falta de cojones que tuvieron con el final de temporada, deshaciéndose de Lumen y todo como al principio, pues creo que queda explicado mi descontento.

Llamadme raro, pero si hay algo que no me gusta en las series, son las tramas autoconclusivas, eso que llaman procedimentales, me parecen un entretenimiento menor... o simplemente entretenimiento. Yo a una serie de televisión le pido algo más que eso, y Dexter ya empieza a oler demasiado a procedimental disfrazado. Vale que los episodios no son autoconclusivos, pero las temporadas completas funcionan de forma muy similar y al final tengo la sensación de que nada cambia y de que pocos son los personajes que evolucionan. Nos pintan que Dexter aprende algo de cada persona a la que deja acercarse pero al final acaba cayendo igual. Ya sé que esto no es algo nuevo, pero esto ha sido la gota que colma el vaso.

También sé que llego tarde para decir esto, pero al acabar la temporada simplemente me dejó muy frío, no sentía las ganas ni la necesidad de hablar sobre ello (mal síntoma) y a medida que han ido saliendo noticias de la próxima temporada, me he ido dando cuenta de lo poco que me importaba ya la serie. Ni siquiera el jugoso fichaje de Edward James Olmos (mi admirado Comandante Adama) consigue despertarme algo de interés. Así que, con mucho dolor, me temo que me despido de Dexter Morgan y me quedo con Tony Soprano, Walter White, Don Draper y compañía.

Coversión

2011-06-13T23:51:00.002+01:00

De repente pierdes las fuerzas y sientes como te abandonas a ti mismo. En tus ojos desaparece el brillo, se te ha apagado el motor, sin esperanza, ilusiones ni demás tonterías que te despisten. Sólo miras fijo al horizonte, casi asombrado por su capacidad de permanecer impasible, siempre ahí durante tanto tiempo, y lo envidias. Te ves caminando junto al resto hacia ninguna parte y comprendes que te has convertido en otro zombie más.

Estas palabras están envenenadas, poseídas... no quiero que os infecten, sólo espero que se lleven toda la mierda que tengo dentro y que de repente ha decidido entrar en efervescencia. Quizás sirvan como recipiente, y se quede en ellas para siempre... o quizás no sirva para una mierda, como es habitual.

Pos ponte a bailarlo

2011-06-03T16:34:00.004+01:00

En estos días de tanto agobio y nervios me ha parecido buena idea dejarles algo de música para que desconecten un rato del estudio y quizás descubran algo de música que les guste.

En primer lugar le dejo un par de canciones de Childish Gambino, el nombre artístico de Donald Glover (Troy en Community). Personalmente me gusta mucho como suena y eso que yo no soy muy dado al rap... juzguen ustedes mismos.

Ahora toca una de The Wombats, grupo británico que probablemente conozcáis por ese temazo llamado "Let's dance to Joy Division" que acaba de sacar nuevo disco, que personalmente me encanta. Un buen puñado de canciones pegadizas y que transmiten mucho buen rollo, como esta llamada Tokyo, que llevo un par de días sin poder sacarme de la cabeza.

Y para acabar, para los que prefieran algo más duro, les pongo algo de Enter Shikari, grupo británico de post-hardcore (o Nintendocore, según a quién le preguntéis) que me parece muy destacable, y que incluso aunque no os guste ese estilo de música, posiblemente os enganche.

Y esto es todo, ahora sí, a seguir estudiando. En breve volveré por aquí que os quiero contar unas cosas sobre Dexter Morgan. Hasta entonces.

Spain is different

2011-05-25T10:23:00.003+01:00

Creo que nadie se rasgará las vestiduras si digo que en España no somos precisamente la élite en cuanto a calidad de series (y televisión en general) se refiere. De hecho, diría que el nivel medio es de puta mierda. El caso es que el otro día me llamó la atención ver anunciado el regreso de la serie Hispania, cuando no recordaba que hiciese demasiado tiempo desde que había terminado la anterior temporada y me recordó a que hace algún tiempo ya me pregunté como es que las series en España pueden tener 7 temporadas cuando sólo llevan cuatro años emitiéndose.

Total, que me pongo a investigar (A.K.A buscar en wikipedia) y confirmo mis sospechas: aquí les importa un cojón el tiempo entre temporada y temporada. Pongamos como ejemplo la serie Los hombres de Paco, con 8 temporada en menos de 5 años. Podemos ver los descansos "normales" entre temporadas son las excepciones, contando con hasta 7 meses. Sin embargo la tónica general es una semana entre temporadas, o incluso menos, ya que entre el final de la 3ª y el comienzo de la 4ª pasó la friolera de ¡4 días! Y esto no es un caso aislado, sin ir más lejos hace unos días mi novia me comentaba que estaban emitiendo el final de temporada de Ángel o demonio, para encontrarse sorprendida a la semana siguiente que ya había empezado la segunda.

Y me pregunto: ¿de qué cojones les sirve esto? Vale, así no dejan de ganar dinero con la serie, que al final es lo que les interesa. Pero, ¿tan poca confianza tienen en la memoria del público o en su interés por la serie? ¿No les vale la pena dejar a sus guionistas pensar un poco las tramas, ideas novedosas, giros inesperados? Igual así dejarían de hacer mierdas secas. Mirad a los británicos, que te hacen temporadas de 6 episodios. Vale que cuando acaban te quedas muy colgado durante un año, pero son 6 capítulos de BIEN.

Otro caso interesante es el de la duración de los episodios. En EEUU, por ejemplo, las comedias duran 20 minutos, y los dramas 40, por lo general. Las series británicas, en cambio, suelen durar 10 minutos más que las americanas en sus respectivos géneros. Aquí en España les da igual todo. Una comedia (si es que se merece tal calificativo) como Aída, tiene episodios de una hora normalmente. Los dramas ya ni te cuento, que te puedes pegar hasta las 12 de la noche esperando a que termine un capítulo (hablo desde la experiencia de cuando era un chavalín y todavía veía Los Serrano).

Conclusión, que hasta que no dejen de hacer las cosas con prisas y pensando más en la publicidad que en otra cosa, difícilmente habrán series de calidad en este país.

Una película, un fotograma: Vértigo

2011-05-24T19:04:00.003+01:00

Ya sé que cuesta creerlo, pero hoy, después de mucho tiempo teniéndola pendiente, he visto Vértigo, del maestro Hitchcock. Y durante su visionado, o mejor dicho, en el repaso posterior, ha habido una imagen que me ha cautivado poderosamente, ya que con ayuda del tiempo y la música Hitchcock la imprime una gran fuerza a algo totalmente normal. Eso y que esconde un guiño/metáfora interesante, que los que hayan visto la película imagino reconocerán. Sin más, os dejo con el peinado de Kim Novak.

De familias, estudiantes y payasos.

2011-05-08T23:21:00.005+01:00

Lo mío con Arrested Development ha sido un caso extraño. Recuerdo que cuando la emitían en Fox vi algún trozo y la llegué a odiar (algo similar me pasó con The Office en su momento también). Me parecía ridícula y el doblaje no ayudaba. Eran otros tiempos, yo era bastante más joven, y difícilmente iba a captar todo lo que la serie ofrece. Hace poco me decidí a empezar a verla porque venía escuchando muy buenos comentarios sobre ella y Flight of the Conchords había dejado un hueco en mi agenda de comedias. Poco a poco fui entrando en la serie, conociendo a los disparatados y egoístas personajes, pillándole el gusto a sus (por lo general) rebuscadísimos juegos de palabras y a ese ritmo endiablado y tramas alocadas que solían tener un colofón genial (alcanzando un nivel ejemplar en el capítulo 2x02 "The one where they build a house"). Me fui enganchando, devorando las temporadas, y llegando a verme hasta 4 episodios por día en la tercera temporada. Y entonces llegó el capítulo 3x09.

Para disfrutar al completo este episodio, hay que ser consciente de la situación en que se enmarca. La serie venía arrastrando numerosos problemas con la cadena en la que se emitía (FOX) con numerosos parones, reducciones en el número de capítulos y rumores de cancelación por todas partes, debido a sus bajas audiencias. Mientras veía el susodicho episodio, iba comprendiendo que para cuando se emitió, la cancelación estaba asegurada, y luego lo comprobé al ver que los restantes cuatro episodios fueron emitidos el mismo día, cosa muy de la FOX. Y es ésta situación la que hace al episodio tan grande. Ya desde el título del episodio comienzan las coñas: se titula S.O.B's (título prestado de una película de 1981) y esas siglas esconden un bonito mensaje para la cadena (Sons of bitches).

Desde el comienzo prometen un capítulo espectacular, con invitados especiales muy reconocidos en el mundo de la televisión, e incluso anticipan que un personaje (de una sucesión que aparecen a toda velocidad) morirá durante el episodio. La trama, haciendo gala de ese humor-meta que tan bien manejan en la serie, consiste en que la familia decide organizar una de sus habituales cenas para recaudar fondos y salir de la situación desesperada en que se encuentran. Y por si esto fuera poco, durante el episodio aparecen algunas escenas en 3D, con el correspondiente aviso para ponerse las gafas. Lo dicho, una joyita más que bien vale temporadas enteras de algunas comedias que se emiten actualmente.

Y ya que estamos, no quisiera perder la oportunidad de hablar sobre mi ojito derecho: Community. Creo que no hay necesidad de hablar sobre el genial final de temporada, puesto que no le descubriría nada a nadie (aunque se han currado algunos detalles para quitarse el sombrero). Lo que quiero comentar es el episodio 2x21 Paradigms of human memory, donde los guionistas reinventan el clip-show (el típico capítulo de recopilación que tanto odiamos) mostrando flashbacks de momentos/capítulos que nunca se vieron, convirtiendo el episodio en una gloriosa colección de gags, a cada cual más divertido y desfasado, que no podríamos encontrar en un episodio normal. Y por si eso fuera poco, crean una trama coherente e interesante en torno a esto, rematándola con el clásico discurso de Jeff, pero montado a partir de esos flashbacks perdidos. Otra genialidad (aunque por ahí les parezca que las genialidades de Community son excesivas) que bien disculpa los pequeños altibajos que han habido en esta temporada.

Y por último un pequeño apunte/recomendación. Se trata de Psychoville, una serie británica de la que había escuchado hablar muy bien desde su estreno el año pasado, pero que no me había animado a ver hasta hace unas semanas. Sin duda, no es una serie para todo tipo de públicos, pues mezcla un humor negrísimo, con toques de terror y algo de autoparodia, sin escatimar en momentos escabrosos no aptos para todo tipo de estómagos. Está protagonizada por Steve Pemberton y Reece Shearsmith, miembros del grupo humorístico The league of gentlemen, que realizan varios papeles, lo que le da un toque caracterísitico e incluso más divertido. En cuanto capté su humor y tono (para lo que tuvieron que pasar un par de episodios) disfruté de lo lindo, especialmente con ese episodio en el que hacen un homenaje a la película de Hitchcock "La Soga", con plano-secuencia incluido. Luego vi el especial de halloween, de 50 minutos de duración, que bien está a la altura de cualquiera de esas películas con varias historias cortas que suelen aparecer en esa oportuna fecha. La semana pasada se estrenó la segunda temporada, y habiendo visto solo el primer episodio (ya se sabe, los subtítulos de las series británicas salen mucho más tarde) he de decir que han vuelto por todo lo alto, con unos nuevos personajes que prometen grandes momentos (con el Silent singer ya me tienen ganado).

Dejarse llevar

2011-04-26T23:47:00.002+01:00

Entro en la sala, como tantas otras veces, pero esta vez va a ser diferente. O al menos eso es lo que me repito una y otra vez. Esta vez va a salir bien, compórtate muchacho... pero estoy de los nervios. Debo tener una pinta horrible. Daría lo que fuera por poder fumarme un cigarro, eso me aliviaría un poco, pero ahora no está permitido. Esto tenía mucho más encanto con esa ligera bruma cancerígena. Estúpidas normas.

Por muchas veces que venga a este sitio no consigo acostumbrarme a las luces titilantes y la decoración. Es tan escasa, que siempre parece que hayan quitado algo desde la última vez. Voy buscando un asiento, me acomodaré y me ayudará a controlar los nervios. Ya sabes muchacho, has venido a verla, es lo único que importa ahora. La verdad es que hace mucho, demasiado desde la última vez que estuve a su lado. No recuerdo bien su rostro, ni su voz... de hecho, recuerdo como si cada vez tuviese uno diferente. Pero sí recuerdo que la quería, que me sentía cómodo entre sus brazos, y que ella me comprendía como nadie ha hecho jamás.

Eso fue hasta que ellos se la llevaron. La alejaron de mí diciendo que era lo mejor, que no me hacía ningún bien... pero ellos que iban a saber. Ellos, que nunca la habían visto como yo, que no habían jugueteado con su pelo. Sólo hablaban de oídas. Seguramente la tendrían retenida, y prefiero no pensar en lo que le podrían estar haciendo. No, ahora no, justo cuando he conseguido calmar mis nervios. Sé que está cerca, puedo sentirla, y eso me da fuerzas. Esta vez no me conformaré con verla de reojo, sino que pienso lanzarme a sus brazos para no separarnos nunca más.

Se encienden los focos, los tambores redoblan en mis entrañas, pero me mantengo firme. Entonces veo como se acerca una de las camareras, justo en el peor momento. Viene con su uniforme impoluto, un vaso y esa expresión en la cara en la que la sonrisa es la protagonista principal, como diciéndome que me tranquilice, que sabe lo que pasa por mi cabeza y que todo va a salir bien. Dios, como odio esa expresión. Me encantaría golpearle una y otra vez sólo para confirmar que es sólo una careta y que debajo está tan podrida como el resto de nosotros. Pero mientras se acerca la camarera, veo a ella asomar por las cortinas, saliendo al escenario, y no puedo apartar la mirada. Está ahí, no lo puedo creer... éste es mi momento.

Pero me he quedado congelado más tiempo del que pensaba, y la camarera ya está a mi lado. No es del tipo de camareras que te preguntan lo que quieren tomar, aquí no hay de esas. Trae tres pastillas de colores, a cada cual más chillón, y antes de que quiera darme cuenta me las ha metido en la boca. No vale la pena luchar, la experiencia me susurra que eso sería mucho peor. No me queda más remedio que tragar, aunque eso suponga perderla de vista. La próxima vez será. La próxima vez me iré contigo, querida Locura.

Silencio

2011-04-20T23:39:00.002+01:00

Tengo ganas de escribir. Es lo que más me apetece hacer en este momento, recuperar ese hábito olvidado bajo las gruesas capas de la dejadez. Podría culpar al gran volumen de estudio a un ritmo arrítmico al que nos somete la universidad; a que exprimo continuamente mis ocurrencias en twitter de forma inmediata, sin dejarlas reposar, tomar forma, quizás crecer e independizarse hasta llegar a ocupar más de dos parrafos, alejarme de la comodidad de los 140 caracteres. También podría decir que he encontrado nuevas vías de escape para la mierda que se me acumula por dentro, que cuando patino voy dejando caer palabras al viento. Pero no sería más que otro mentiroso, y de esos ya hay suficientes por el mundo. Soy un puto dejado, no nos engañemos. Y esta es la prueba palpable de ello (aunque quizás palpable no sea el término adecuado, pero legible no suena tan bien). He empezado a teclear sin más que dos líneas en la cabeza y ya voy camino de la decena. Interesantes o no, posiblemente innecesarias, sin fuerza suficiente para permanecer agarrada en cualquier memoria... pero mías al fin y al cabo.

Quizás lo único que necesite es quedarme despierto toda una noche frente a un papel, dejando que todo surja, y ya se verá. Pero entonces podría acabar como un Alan Wake cualquiera, y no queremos eso. Dejemos que las sombras engullan al resto, yo canalizaré las mías en finas líneas de texto.

Sobre la dichosa ley Sinde.

2011-02-01T19:55:00.003Z

Desde que comenzó a hablarse de la cacareada ley Sinde me he interesado por el tema, pues me afecta de forma directa como habitual de la red y las descargas, pero nunca me había planteado tratar el tema por aquí... hasta que poco a poco me he ido hartando de leer y escuchar ciertas cosas, porque muchos se quejan por quejarse, y otros se dedican a manipular, tanto por un lado como por otro.

Para dejar la cosas claras desde el principio, no estoy a favor de la ley, pero más por las formas que por el contenido. Lo que me preocupa es que un gobierno pueda cerrar webs, así sin tener que dar explicaciones a nadie, por los evidentes problemas a los que esto podría dar pie, pero veo lógico que se intente impedir de alguna forma (repito, esta no es la idónea) el hundimiento de la industria del cine y la música. Lo curioso es que pocos ven ese lado malo de la ley, y se posicionan en contra por el simple hecho de "es que no me voy a poder descargar películas y música" (de hecho, esto tal cual lo escuché en las noticias).

Porque parece que nadie comprende que es lógico que los creadores se molesten porque se les robe su trabajo, un trabajo en el que han invertido su tiempo y dinero. Nosotros somos los primeros que ponemos el grito en el cielo cuando alguien nos plagia un post, o un tweet, por ejemplo (y eso que ahí nadie está perdiendo dinero) pero no somos capaces de ver el otro lado de la moneda. Porque aquí lo único que importa es seguir teniendo nuestras películas y música gratis, y a los demás que les vayan dando.

Al final todo se resume a lo de siempre, como en el caso de los controladores: es que ellos tienen mucho dinero, no tienen derecho a quejarse. No defenderé a muchos de los cantantes y artistas que han salido a la palestra por este tema (lo de Alejandro Sanz, por ejemplo, es para darle con un palo en los lomos) pero me parece realmente curioso como todo el mundo se queja de lo riquísimos que son algunos cantantes, que pretendan seguir ganando dinero, pero no parecen darse cuenta de que aquí el problema está en esos que se lucran por simplemente dejarnos un link y rodearlo de un montón de banners bien gordotes. Piénsenlo, esos señores se están lucrando por no hacer absolutamente nada, exactamente de lo que se quejan muchos de algunos cantantes... pero claro, ellos son los buenos porque nos dan nuestra droga.

Por otro lado está la polarización que se está creando en la red sobre el tema, sacandose muchas cosas de quicio (esas declaraciones de Bisbal que saltan ahora, cuando se hicieron en 2007 en un contexto completamente diferente) e incluso haciéndose una manipulación descarada. El otro día, por ejemplo, recibí un correo titulado "5 razones para votar en contra de la Ley Sinde". Me pareció realmente llamativa una de las razones: "porque el 95% del pueblo NO QUIERE la ley. Tú tampoco la quieres y lo sabes." Así, con dos cojones. Porque igual se ha hecho un referendum sobre el tema y yo no me he enterado, pero en cualquier caso, aunque esté el 98% en contra, yo podré formarme mi propia opinión, digo yo.

Otro de los argumentos presentes en el correo dice lo siguiente:"-Dentro de escaso tiempo, si quieres seguir viendo las mismas películas, series o documentales que ves ahora, tendrás que rascarte el bolsillo. ¿Has pensado el dinero que te costará mantener tu 'nivel audiovisual' si esta ley sigue adelante? Demasiado, tendrás que dejar de consumir cultura. O pagar 10 euros cada vez que quieras ver una película. 100 euros si quieres 'comprarte' una serie (supongo que te lo pensarás mucho) o 20 euros si quieres comprarte un CD. Nuestros hijos van a volver al catetismo musical, cultural y audiovisual de hace 20 años, en un mundo donde la información corre por esa vía." Vamos a ver. Está claro que parte del problema está en los precios abusivos de muchos productos, y eso es algo que debe solucionarse para llegar a un acuerdo satisfactorio para todos. Por supuesto que es magnífico tener acceso a toda la música, películas y series que queramos y que esto nos enriquece de alguna u otra forma, pero es que ahora apenas se gasta en esos productos. Hay gente que hace años que no compra un disco original (aún me miran raro cuando ven los discos en mi coche) o va al cine, cuando me parece de cajón que si te gusta el trabajo de alguien, le pagues por su trabajo. El Spotify sigue estando ahí, puedes escuchar un disco de forma legal, gratis, y si te gusta lo suficiente, quizás deberías plantearte que vale la pena pagar por él. Sinceramente, a mí me preocupa que nuestros hijos no sepan lo que es escuchar música en condiciones, o ver una película sin píxeles por todas partes.

Como dije al principio, no estoy a favor de la ley, pero tampoco soy partidario de los absolutismos y creo que es necesario ver las diferentes partes del conflicto (razón por la cuál luego Alex de la Iglesia acaba como acaba, pero ese es otro tema). Creo que la solución pasa por una reestructuración de la industria de la cultura, que debe adaptarse a internet, y no al contrario, pero sin el todo gratis que ahora abunda. Poco a poco van apareciendo programas tipo Spotify, o Itunes, en el que puedas ver una película pagando un precio razonable, incluso tengo entendido que en otros países ya se utilizan, pero claro, espein is diferent, para bien o para mal. Y ahora, pueden empezar a insultarme, amenazarme, o lo que más les apetezca.

Y los sueños, sueños son.

2010-12-10T18:20:00.004Z

Ahí estaba yo, tirado en el suelo, asustado y desorientado. No podía ver bien por la polvareda que se había levantado a mi alrededor, que además me hacía toser. Poco a poco me fui situando y empecé a entender el cántico que retumbaba a mi alrededor: Vamos, Robert, sal a bailar, que tú lo haces fenomenal. Tu cuerpo se mueve como una palmera... Entonces me levanté y me encontré con todos los simios bailando a mi alrededor, ataviados con perfectos trajes flamencos, incluyendo peineta y mantilla, que les daban un aspecto terrorífico a la par que divertido, a la vez que un extraño erotismo.

No conseguía reponerme de la impresión, no comprendía como habíamos llegado a esta situación, o al menos no recordaba haberme traído las drogas esta vez. Fue entonces cuando apareció el Doctor Zaius muy asustado y me gritó que tenía que bailar, que si no lo hacía su musculoso y peludo dios volvería a montar en cólera, y esta vez no iba a aparecer Optimus Prime para salvarles. Consciente de la gravedad de la situación, me esforcé todo lo que pude, pero había un problema insalvable: yo sólo bailaba en las verbenas en verano, por lo que sólo sabía bailar las canciones que cantaban los pasos a ritmo de organillo. Lo intenté de verdad, pero acabé pisando a 5 simios en menos de dos pasos, caí al suelo y entonces fue cuando todo empezó a temblar.

Desperté en mi cama, muy alterado y sudando a mares. Tras reponerme del susto, me asomé a la ventana y estaba amaneciendo. Comprobé que el cielo seguía siendo verde, coronado por el hongo nuclear y yo seguía siendo el único ser humano en la Tierra... y me sentí aliviado.

Scott Pilgrim contra el cine

2010-11-24T20:53:00.007Z

El de esta película sin duda es un caso tristemente excepcional, ya desde la odisea antes de su estreno. Primero en España tuvieron a bien retrasar el estreno desde septiembre a diciembre, así porque sí. Luego intentaron arreglarlo adelantándolo a noviembre (porque para diciembre en EEUU ya habría salido en DVD, detalle que no se les ocurrió plantearse antes) pero el daño ya estaba hecho. Yo, que soy algo raruno, me aguanté las ganas de verla, a pesar de que habían versiones más que aceptables rondando por la red, porque prefería verla en el cine. Cuál fue mi sorpresa al descubrir que, para rematar la faena, la película no se estrenó en ningún cine de toda la isla. No es la primera vez que me pasaba, pero siendo esta más comercial nunca se me ocurrió que se fuese a dar la situación. Pues se dió, y no os imagináis como me jodió.

En cualquier caso acudí raudo y veloz a mi dispensador de descargas online más cercano, y en unas horas la tenía calentita en 720p, como debe ser. Yo he venido aquí a hablar de la película, así que ya está bien de preambulos. Como podéis intuir por el párrafo anterior, esperaba esta película con muchas ganas, por dos razones: soy fan confeso del trabajo de Edgar Wright y me encanta el cómic en el que se basa. Con esta base y visto lo que mostraba el trailer, parecía imposible que la película no me fuese a gustar. Sin embargo, al acabar la película tenía una sensación incómoda. Me había divertido, me había entretenido, pero había algo que no me convencía. Le estuve dando vueltas a la cabeza durante un buen rato, para identificar qué era lo que había fallado.

Finalmente identifiqué el que en mi opinión es el problema principal: el ritmo. No digo que le falte ritmo, sino todo lo contrario, le sobra por todas partes. Algunos dirán que eso es bueno, que es una película trepidante que no da lugar al aburrimiento, pero todas las películas deben alternar distintos ritmos, pequeños momentos de descanso para asumir bien lo que estamos viendo, y eso lo sabe hasta Michael Bay. En este caso el problema es que Wright quiso abarcar todo el cómic en dos horas y al final se acaba convirtiendo en un Beat'em up hecho película: puñetazo, patada y seguimos hacia el próximo enemigo sin parar un segundo. Eché en falta algún momento de conversaciones relajadas entre los personajes (hay conversaciones, pero siempre parecen apresuradas), ahondar más en algunas historias (sin duda la de Envy se merecía algo más). Creo que esto podría haberse arreglado quitando a algún ex para aligerar algo la historia, pero supongo que no lo hicieron por miedo a los fans (a pesar de que la película adapta libremente los últimos volúmenes del cómic, pues cuando empezó a hacerse todavía no se habían publicado).

Parte del problema está también en el montaje acelerado de Wright. Hay que reconocer que este señor es un grande del montaje añadiendo efectos, tanto sonoros como visuales, para remarcar lo que pasa por la pantalla. Sin embargo esta vez he tenido la misma sensación que en algunos episodios de Spaced, que hay sobrecarga de gags en las escenas y por momentos llega a agobiar. Está claro que el cómic da pie a este tipo de efectos y Edgar lo sabe, pero no es lo mismo en un cómic donde puedes leer las páginas a tu propio ritmo y asimilar los chistes, a una película en la que te muestran todo de golpe, sirva como ejemplo la escena en que los carteles van señalando los objetos que pueblan la habitación de Scott y Wallace.

Obviamente no todo es malo, la película es muy divertida y visualmente impecable (me encantaron los momentos en que se utilizan fragmentos del cómic a modo de flashbacks), pero el balance sigue saliéndome negativo y no puedo evitar la sensación de decepción y de que es una película fallida.

Programa tonto para un país de tontos

2010-11-22T11:42:00.004Z

Probablemente ya os hayáis enterado por uno u otro medio, pues la noticia saltó el viernes, pero poco a poco me ha ido tocando la moral y he acabado por escribir aquí. El actor Jesse Eisenberg, lo conoceréis por ser protagonista de Zombieland o la reciente (y magnífica) The social Network, acudió al programa de Conan O'Brien donde comentó, entre otras cosas, su paso por el Hormiguero hace unas semanas. Declaró que el programa parecía estar diseñado para humillar al invitado, en parte por la dificultad del lenguaje, que en el programa parecen no querer asumir.

Vale que al menos no hacen como antaño, que ni traductor ni nada, a pelo y que el invitado entienda lo que pueda con el inglés chapucero de Pablo y las hormigas. Ahora tienen traductor, pero no procuran hacer chistes que puedan entender, o mantener un tiempo para que al menos puedan pillarlo. Si a eso le sumamos lo increíblemente estúpidas que son las entrevistas y el poco respeto que parece tenerse por el invitado (recordemos que a Matt Dallas se pasaron todo el rato llamándolo Kyle XY, que a Jorge García le hicieron chistes de gordos y le preguntaron por las toallitas con que se limpiaba o que a Eva Mendes la pusieron a atravesar un pollo con una botella sabiendo que era miembro de PETA) pues la verdad, lo que me sorprende es que nadie hubiese hecho estas declaraciones antes.

Pero el hecho de que esté escribiendo esto no es por la noticia en sí, que como digo, era de esperar y lo que se merece el programa, sino las reacciones de la gente. Algunos dicen que no se humilla al invitado.Pues tú me dirás, pero que pongan a los invitados extranjeros a leer frases de chiquito de la calzada para que el público ría a carcajadas es, aparte de estúpido, hacer que el invitado no entienda nada y que, inevitablemente, sienta que se ríen de él. Por otro lado salen en defensa del programa argumentando que Will Smith se lo pasó muy bien, lo cual es una falacia y una soberana gilipollez por dos razones muy sencillas: 1 Will Smith entiende y habla español, 2 Will Smith es un showman en el sentido más amplio de la palabra, que prácticamente pasa a dirigir el programa el sólito y capaz de hacer divertido hasta unas sesiones de quimioterapia.

Pero sin duda, lo que más me ha tocado la moral, es la manipulación de ciertos medios para que el malo de la película sea Jesse, sacando de contexto unas declaraciones hechas en la entrevista, y allí que van todos como borreguitos a comentar y mofarse del chaval. Sí, me refiero a este artículo de 20 minutos. Por si queda alguien con ganas de informarse como es debido, aquí tienen el vídeo de la entrevista dónde se pueden ver el tono y contexto en el que se hacen los susodichos comentarios y aquí el artículo de vayatele donde se explica perfectamente lo sucedido sin ningún tipo de manipulaciones.

Por mi parte, sólo deseo que este hecho ayude a que la gente vea la realidad de este programa (aunque visto lo visto no va a ser así, todos tirando para casa y la mierda es lo de fuera) y que se le bajen un poco los humos a Pablo Motos (que encima ahora va criticando a Andrew Garfield en otras entrevistas) y deje de ir a buscar a entrevistados extranjeros famosos y haga los programas un poco más decentes... y que fiche por Telecinco, como se ha ido rumoreando, que están más a su nivel.

Seriously: Community

2010-11-01T16:00:00.003Z

No me gusta repetirme, y me gustaría pensar que hacéis caso a las recomendaciones que de vez en cuando pongo en el blog (aunque me consta que algunos lo hacen) pero esta vez voy a hacer una excepción. Si la otra vez os recomendaba encarecidamente que viérais Community, esta vez es una obligación. Creedme, es por vuestro bien. Si habéis leido la otra entrada os podéis imaginar lo que os espera: una serie de humor absurdo con mucha mala leche, un montón de personajes únicos y plagada de guiños y referencias a muchísimas películas y series, tanto de nuestra infancia como actuales.

La primera temporada acabó dejando el listón bien alto, pero es que en esta segunda se han planteado llegar aún más lejos, y la verdad es que les está saliendo genial. Esto además tiene aún más mérito teniendo en cuenta que es una serie que no tiene una audiencia excesivamente grande y la sombra de la cancelación siempre ronda su cabeza, y no se adapten al gran público sino que mantienen su seña de identidad, haciéndola aún más radical si cabe. Buen ejemplo de esto son los dos últimos episodios, y aún más el de esta semana, que como es costumbre en EEUU ha girado en torno a la fiesta de Halloween. En la mayoría de series se limitan a disfrazar a sus personajes y celebrar la fiesta, pero en Community han decidido ir más allá y se han marcado el que para mí es el mejor episodio de Halloween que he visto. No quiero destriparos la trama, soy partidario de ver las series paso a paso y no empezar por lo mejor, pero en este caso voy a hacer un Hernán Casciari y os invito a que veáis el episodio 2x06 y decidáis si os interesa la serie.

Si estáis cansados de la previsibilidad de The Big Bang Theory, Modern Family no os parece para tanto y creeis que HIMYM y The Office vivieron épocas mejores, Community es vuestra serie. Es una recomendación de vuestro amigo y vecino Deschain.

Una película, un fotograma: Desayuno con diamantes

2010-10-05T00:37:00.003+01:00

Aquí estoy de vuelta con una nueva sección, aunque sea una burda copia de la cineimágenes de Ángel GM (espero que me lo permita). Se trata de poner una imagen de una película, bien porque capte el significado del film, bien por tener una magia especial, por ser icónica, o por el motivo que prefiráis. Para inaugurar la sección, he elegido esta imagen de Desayuno con diamantes, una película que tenía pendiente desde hace mucho y por fin he visto. La imagen en cuestión, no sé decir bien por qué, pero me cautivó desde desfiló por la pantalla.

The Walking Dead

2010-10-02T18:42:00.002+01:00

No sé si lo habréis visto o no, pues parece que lleva un tiempo rondando por la red, pero acabo de ver el siguiente vídeo y me he visto en la necesidad de compartirlo. Se tratan de los créditos para la serie The Walking Dead creados por un fan llamado Daniel Kanemoto, a partir de dibujos de cómic combinados con una música de forma más que acertada. Ya diréis lo que os parecen, pero creo que los créditos definitivos lo van a tener difícil para estar a la altura.

THE WALKING DEAD "Opening Titles" from Daniel Kanemoto on Vimeo.

Truñotes en Venecia (Shit in Venice)

2010-09-26T20:41:00.008+01:00

Una apacible tarde de domingo, tirado en el sofá tras el almuerzo, me pongo a hacer zapping buscando algo que me ayude a pasar el rato hasta que toque empezar a estudiar de nuevo. Cuál es mi sorpresa al descubrir que en Cuatro estaban emitiendo, uno de esos truños que tanto gustan de emitir las tardes de domingo, y en esta ocasión se trataba, nada más y nada menos, que de Tiburones en Venecia. Por suerte o por desgracia, no me podía imaginar los horrores y despropósitos que estaba a punto de presenciar.

Antes de entrar de lleno en la crítica, quiero dar las gracias al señor Erik Cohen, por su ayuda para editar los vídeos y por los chistes que aportó mientras lo hacíamos. Y ahora sí, la crítica. Espero que se rían al menos la mitad que nosotros haciéndola.

La película trata, como podrán deducir si son los afortunados poseedores de más de un par de neuronas, de que hay tiburones en la ciudad de Venecia. Joder, claro, en Venecia hay muchos canales, ¿cómo no se le había ocurrido a nadie antes? Muy fácil señores, porque es una chorrada como un burro. El caso es que nos encontramos a unos submarinistas en busca de nosequé tesoro por los canales de Venecia, a las órdenes de un malo maloso, que desde el principio deja muy claro lo cabronías que es. Pero entonces, oh sorpresa, aparece un tiburón y devora a nuestros intrépidos cazatesoros, lo cual es bastante sorprendente teniendo en cuenta que son experimentados buceadores con la sobrehumana capacidad de nadar marcha atrás. La película no lleva ni 10 minutos y ya nos deja claro lo que tiene para ofrecernos.

El tiburón ha tenido la mala suerte de atacar al padre de Stephen Baldwin. Porque sí, señores, el protagonista de la película es el gran Stephen Baldwin (el hermano tonto de Alec Baldwin) y nos demostrará que es todo un badass. Pero no adelantemos acontecimientos, y por favor presten atención a la increíble labor de Baldwin, y con que intensidad interpreta el momento en que se entera de la desaparición de su padre (y de paso nos presentan a su novia, la prima fea de Tina Fey).

Total, que se nos van los dos a Venecia. Les explican lo que ha pasado y el señor Baldwin, que es más listo que nadie y por algo es experto en tiburones, no se cree la versión oficial de que es un accidente y dice que hay un tiburón suelto en Venecia. Por el camino se encuentran con una policía rubia de la que todos desconfían mucho, especialmente la prima de Tina Fey, y con la que pasa todo el rato lanzándose pullitas. Finalmente nuestro querido protagonista decide que lo mejor es sumergirse en los canales para ver que era lo que buscaba su padre. Un caramelito para el que adivine lo que pasa a continuación.

Efectivamente, el malvado tiburón ataca ferozmente a nuestro héroe... pero no pasa nada, porque Stephen Baldwin está hecho de adamantium, y ya le pueden morder tres tiburones que el ni se inmuta y se pone a escalar como si nada. Si acaso pierde un poco de sangre, pero nada, coagula la herida en un momento, y a descubrir tesoros. Porque eso es lo que pasa a continuación, que descubre el maravilloso tesoro por el que su padre murió. Tras esto, se dispone a volver a la superficie, y tiene lugar una de las escenas más aterradoras que mis ojos hayan podido ver.

Esta es probablemente la escena con más fallos de raccord y despropósitos que he visto en mi vida (ahora estamos en la superficie, ahora nos estrellamos contra una estructura sin identificar, ahora el tiburón ruge...) pero no pasa nada, porque era un sueño. Por favor presten atención al maravilloso despertar de Baldwin, exactamente igual que me despierto yo cada mañana. A partir de este vídeo he llegado a la conclusión de que Stephen debe ser familia de Antonio Resines, porque si no, no me explico esos sueños tan vívidos que tiene.

En cualquier caso, nuestro héroe se va recuperando y sigue investigando quién encargó a su padre ir en busca del tesoro, pero mientras tanto, el tiburón sigue teniendo sed de sangre, y nos regala algunos ataques dignos de mención. (Se nos coló un efecto en la primera parte del vídeo, pero a cambio, hemos puesto una cortinilla de estrellas al más puro estilo Homer Simpson).

Ya no es sólo que el tiburón describa una trayectoria completamente imposible, ni que los efectos especiales sean lo más cutre jamás visto, es que las gotas de agua salpican hacia atrás. Porque sí, con dos cojones, que estamos cortos de presupuesto y reciclamos los efectos especiales... y que le vayan dando a la física.

Mientras tanto, el malo malísimo contacta con Stephen Baldwin y su novia, les hace una oferta pero Stephen que tiene unos principios inquebrantables la rechaza y ya tenemos intriga para un rato. La señora rubia de la que todos desconfían acompaña a Stephen al hotel, dónde este vuelve a tener uno de sus habituales sueños incómodos (de verdad tío, háztelo mirar) con la mala suerte de que se intentan colar en su habitación para secuestrarlo (con su buena música de espías incluida). Por favor presten atención a la advertencia de Stephen al salir de la habitación y a la magistral actuación del secundario estrella de la película: el botones empanao.

Y ahora amigos, tiene lugar el momento cumbre de la película, una persecución de las que hacen historia, con sus cosas tiradas por el suelo, gente empujada por doquier y algún que otro disparo. No soy digno de introducir este vídeo, así que os dejo con una amiga que ha insistido en participar.

Hello amiguitos. Mi nombre is Dora, y quiero que me prestéis una pequeña help. He perdido a unos amigos en Venecia, y me gustaría que me ayudáseis a encontrarlos. Unos suelen estar sentándose y levantándose de todas las mesas que ven, y los otros son muy de pasear (pasear es sano, recordad) y él suele llevar una camiseta Hawaiana. Os dejo una foto para que os sea más fácil la búsqueda. Y para hacerlo más divertido aún, le daré un premio a quien encuentre este puesto de verduras. Concentráos bien, eh.

Nada más que añadir, señoría. Total, que al final el malo secuestra a la prima fea de Tina Fey, así que Stephen Baldwin no tiene más remedio que guiar a uno de sus secuaces hasta el tesoro. Por el camino el tiburón vuelve a hacer aparición, pero Stephen que de bueno que es, es tonto, salva al acompañante y lo lleva hasta el tesoro, pero por alguna razón que no se explica acaban metidos en el cuarto del atrezzo, donde tienen una pelea sanguinaria. Por favor, no pierdan detalle de los jetos que nos pone el hermanísimo, sólo dignos de un verdadero héroe de acción.

Stephen vuelve a la guarida del malo victorioso, pero las cosas se tuercen... ¿recordáis a la señora rubia de la que desconfiaban todos? Pues resultaba que estaba de parte del malo, oh sorpresa, giro inesperado. Pero eso no es todo. Por favor disfrutad de su inigualable actuación (ella no puede ser menos entre tanto crack) y de la mirada asesina de la prima de Tina Fey.

Y a partir de aquí viene una orgía de disparos, policías venecianos corriendo de aquí para allá, señores bajando por cuerdas continuamente desde el tejado, bidones explotando y más cosas de mucha acción, todo mientras el malo y nuestro héroe se pelean en el agua con el tiburón rondando. Pero entre tanto, el director (o lo que sea que esté detrás de esta cosa) tiene tiempo para ponerse artístico y se marca una travelling de los buenos buenos. Lástima que luego haga lo que haga.

Sí amigos, han puesto la escena marcha atrás. Os juro que yo no he tocado nada, pero visto lo visto, creo que tampoco tengo que juraros demasiado. Lo único que he añadido es la miradita Baldwin, un momento impagable que os regalo para que uséis en cualquier momento WTF. Meme de la miradita Baldwin YA. A lo que iba, la película acaba como tiene que hacerlo, con un momento de justicia poética único, en el que el malo es devorado por el tiburón. Todo esto no tendría nada de especial si no fuera porque Stephen Baldwin no puede evitar reírse en la puta cara del pobre desgraciado mientras es devorado.

Y así, todo vuelve a su equilibrio, los protas se casan, el malo muere, la mala traidora se redime... pero el tiburón se queda libre y nadie parece tener ningún problema con ello. De hecho, el plano final es la aleta del tiburón por los canales de venecia. No sé si tenían intenciones de hacer una secuela o qué, pero creo que prefiero no saberlo. La película, como habéis podido ver es un cúmulo de despropósitos bastante considerable, pero tampoco creáis que baja mucho la media de las películas de sobremesa de los fines de semana en Cuatro. Qué quereis que os diga, prefiero éstas películas a las clásicas de hijas separadas al nacer, maridos traicioneros, mujeres coraje y demás... con éstas al menos te echas unas risas y te soluciona un domingo de resaca.

P.D. ¿Creíais que los fallos de raccord, las escenas hacia atrás y demás incoherencias eran errores de dirección? Estáis muy equivocados, pues todo tiene una explicación perfectamente lógica.

La Torre se acerca

2010-09-09T11:43:00.003+01:00

Volvemos con noticias sobre la adaptación de La Torre Oscura, y es que ya se va concretando cómo será el proyecto. La web Deadline informa de que el proyecto se plantea como una película, que previsiblemente abarcará el primer libro, para luego continuar con una serie de televisión (al parecer una temporada) en la cadena NBC, que serviría como puente hacia la segunda película. Luego tendríamos otra temporada en televisión que contaría la historia del 4º libro, es decir, la juventud de Roland. Y finalmente, se acabaría la saga con una tercera película.

Sin duda se trata de un proyecto ambicioso, que no es menos de lo que necesita esta saga. Si la cosa sale como se plantea, la verdad es que las dos temporadas en TV pueden ser increíbles, pues aunque mi libro favorito es el primero, gran parte de la magia de éste no se puede trasladar a imágenes, pues reside en las palabras que King tuvo a bien hilar para contar la historia. El segundo y cuarto libros son los que tienen más chicha, desde mi punto de vista, así que si se lo curran de verdad, puede salir una serie realmente buena. Sin embargo, abarcar en una sóla película los tres últimos libros me parece un gran error, pues aunque es cierto que éstos pecan de excesiva paja en ciertos momentos, se dejarían muchos momentos grandiosos atrás.

Todo esto si olvidamos al trío que está detrás de la adaptación, Brian Grazer, Akiva Goldsman y Ron Howard, que como dije en el otro post, son responsables de cosas como El código Da Vinci o Batman y Robin (guión de Goldsman). Sólo queda rezar porque el Ka les pase por encima, como la rueda que es, y otros se encarguen del proyecto.

P.D. Ya puestos, ¿A quiénes véis como candidatos para protagonizar la historia? Por desgracia Clint Eastwood ya está un poco mayor para ser Roland, pero Viggo Mortensen da bastante el pego. Como Susannah me imagino a Zoe Saldana, como Eddie Dean podría funcionar Dominic Monaghan (drogata graciosillo, no sé porqué habré pensado en él) y para Jake Chambers no se me ocurre nada... no tengo controlado a los niños de Hollywood.

Citas seriéfilas (VI)

2010-09-07T23:56:00.003+01:00

Al fin me he puesto a ver Mad Men. Le tenía muchas ganas, la verdad, pero entre una cosa y otra, siempre quedaba para después. Pues eso, que hoy he empezado con el piloto, y la verdad es que me ha gustado mucho lo que he visto, y además me comentan que la serie va a mejor, así que estoy deseando seguir. El caso es que viendo el capítulo varias frases han llamado mi atención y me he acordado de esta sección, que tengo bastante abandonada, así que os dejo una cita que me parece especialmente destacable.

"What you call love was invented by guys like me, to sell nylons." Don Draper.

(Lo que llamas amor es algo inventado por tipos como yo, para vender medias)

Carta de un lesbiano

2010-08-18T19:11:00.003+01:00

31-12-1999

Aquí me tienes, momentos antes de que haga su entrada estelar el gran día, ese día que tanto imaginamos, ese día en el que estaríamos juntos, el día en que sería cierto el jamás... ¿y sabes qué? Estoy sólo, con un papel y un bolígrafo como compañía, y no parece tan especial. El principal problema es que no soy capaz de mirar más adelante, esta era nuestra meta, y aún ahora, no puedo ver más allá. Así que sólo me queda mirar atrás... aunque en eso ya he cogido bastante práctica últimamente.

Qué le vamos a hacer. La casa me queda grande sin ti, y no puedo evitar pensar en los buenos momentos, cuando tú eras mi niña imantada, y yo tu amante guisante. Esos momentos en que me convertiste en un fan de John Boy, y pasábamos el día jugando con algunas plantas. Por supuesto que también tuvimos nuestros problemas. Siempre rondaban las cuestiones de familia, o el ectoplasta de turno... pero se arreglaba siempre en el segundo asalto. Y quizás ese sea el problema, que aún no he podido aceptar que esta vez no habrá segunda parte. Reconozco que en más de una ocasión he estado tentado de utilizar la táctica de tirarte piedras a la ventana... pero ya no me quedan fuerzas. Lo peor de todo es que tengo la sensación de que sólo te recuerdo yo. He vuelto allí donde solíamos gritar, y ya ni siquiera están los bancos que llenamos con los versos de “Heroes”... quizás sólo estás en mi mente. Te sigo viendo, pero empiezo a pensar que eres sólo un sueño, que te deslizas como el viento, y al contacto con mis dedos de desvanecerás.

Se lo que pensarás, que tengo que seguir adelante, que no me puedo anclar en este mar, pero no puedo deshacerme de estos recuerdos que me encadenan. Muchos me dicen que tengo que pensar que si he perdido he ganado historias que contar... el problema es que esta era mi historia, nuestra historia, y no la quiero contar, la quiero vivir, no me gusta ser un espectador. No me quedan ganas de seguir el show, me pregunto quién pensó el guión de todo esto.

Y aquí me tienes, sin rumbo que seguir, siento que nada de esto tiene sentido. Pero ya me conoces, soy raro, sigo intacto en mil pedazos y no logro romperme. Quizás sólo necesite un momento de reflexión, quizás ahora empezaré a romper las ventanas y hacer del caos un arte o quizás coja mi capa y mis bambas a reacción y me marche de aquí. En cualquier caso, dudo que vuelvas a saber de mí... nadie sabrá más de mí. Ciao, sayonara, au revoir… creo que voy a empezar a romperme.

A todos “fuck you” por igual

Inception

2010-08-09T21:10:00.003+01:00

Tras un par de días reposando ideas y sensaciones, finalmente me he decidido a escribir mi crítica, o lo que salga, sobre la última película de Christopher Nolan. Desde ya aviso, si no has visto la película huye del posts, pues a pesar de que como ha dicho con acierto Roger Ebert, Nolan ha creado una película prácticamente inmune a los spoilers, creo que es mejor saber lo mínimo posible. Por tanto, te recomiendo que no pases de aquí, a no ser que no te guste Nolan y no pienses verla.

Y digo esto, porque a los detractores de Nolan (que no son pocos) dudo que disfruten demasiado con la película, pues es 100% Nolan, pero llevada a la enésima potencia... razón por la que yo he disfrutado como un enano. Sin duda, esta es la película más grande y ambiciosa del director, y viene a confirmar que este señor hace Blockbusters como ningún otro director de Hollywood, es decir, aunando espectacularidad y una historia sugerente y original (a pesar de las múltiples influencias fácilmente detectables en esta película) y no tomando al espectador como un ser unineuronal, cosa que se agradece muchísimo.

Mucho se ha hablado de si es una película inteligente, complicada, etcétera. En mi opinión no hay que ser ningún lumbreras para entender la película, pero si requiere un alto nivel de atención a lo que sucede, pues es muy posible que te pierdas si te despistas demasiado rato. Esto puede molestar a cierto sector de los espectadores que sólo esperen desconectar en el cine, pero para eso hay muchísimas películas en cartelera. Nolan nos sumerge en un mundo complicado, con múltiples normas y tecnicismos, pero se preocupa de ir explicándonos las normas para evitar que nos perdamos, razón por la que muchos le critican desde hace bastante tiempo, sus diálogos excesivamente explicativos, pero creo que en esta ocasión es más que necesario (aunque hay que reconocer que en algunos momentos chirrían un poco).

Es precisamente en el guión donde encuentro uno de los puntos fuertes de la película. Nolan nos presenta un mundo nuevo, enorme y con muchísimas posibilidades que obviamente aprovecha, se nota que ha pasado mucho tiempo trabajando en el guión (se le ocurrió mientras dirigía Memento). Es cierto que guarda ciertas similitudes con Matrix (por un momento esperé que alguna proyección fuese el agente Smith) pero ya les hubiese gustado a los Wachowski haber creado este mundo. Y es que Nolan no se limita a introducir a la gente en los sueños de otros, sino que crea varios niveles del sueño (cosa que me dió miedo al principio de la película), cada personaje tiene un papel en la creación de los sueños, y lo que para mí es más interesante aún, hace que lo que suceda en una realidad afecte a la contigua, creando así momentos visualmente impactantes (sin duda, la escena del pasillo giratorio está dirigida con una maestría apabullante) y dilatando una caída más de 30 minutos, conviertiendo el último tramo de la película en un enorme clímax que te atrapa.

Por otro lado están los actores, todos más que correctos (a pesar de que el doblaje español a punto está de destrozar la labor de algunos) aunque algunos no tengan demasiada profundidad, sólo Cobbs tiene una historia que contar, pero supongo que no se puede pedir todo por muy Nolan que sea. Eso sí, me dolió que no tuviese más protagonismo mi adorada Ellen Page.

Y ahora toca hablar del final, sin duda lo que más está dando que hablar, pero no creo que sea lo más importante. Nolan hace eso que tanto le gusta (y que tan bien se le da), someter al espectador al mismo juego que a los protagonistas de la película, al igual que hizo con Memento y El truco final. Lo hace durante toda la película introduciéndonos en los sueños sin previo aviso, para luego explicarnos las normas, y con el final ya realiza el movimiento maestro. Sabes que te lo va a hacer, lo estás viendo, pero deseas que no lo haga. Puede resultar un final tramposo o artificioso, pero es marca de la casa. Nolan realiza la "incepción" en el espectador y nos planta la idea de la duda en nuestra mente, dejando que vaya infectándonos y nos coma por dentro de camino a casa. No creo que haya que darle más vueltas a si el final significa una cosa u otra, creo que su objetivo era ese, y cada cuál elegirá la versión que prefiera, aunque he leido una teoría sobre un anillo que lleva Cobbs que comprobaré en un más que probable segundo visionado.

P.D. Les dejo aquí un divertido vídeo como final extendido, lo mejor de todo es que en mi sala se escucharon exclamaciones muy similares a las del vídeo

The new man in charge (epílogo de Lost)

2010-08-06T16:52:00.005+01:00

Acaban de colgar los compañeros de Llegaron para quedarse el epílogo de Lost completo y subtitulado. Efectivamente, ha aparecido antes de tiempo, así que muy probablemente desaparecerá dentro de no mucho. Advierto, la sinopsis que se pudo leer hace unas semanas era engañosa, pero ya lo veréis por vosotros mismos. (Parece que hay algún problema con el vídeo incrustado, aquí teneis un link)

Eso es todo amigos. 12 minutos mal contados no dan para hacer una gran valoración, pero diré que me ha gustado, pero simplemente como un pequeño añadido, como un extra más que es, una especie de guiño y mix de respuestas para los más exigentes. Algunas interesantes (el tema de la comida, la habitación 23...), otras innecesarias por ya entreverse en la serie (que levante la mano el que necesitase la explicación de los osos tan mascadita... le agradezco que abandone la sala) y alguna sorpresa (la aparición de "Hybird" del final de la 1ª temporada). El resto, es decir, la aparición de Walt, se queda en una anécdota que quizás tranquilice a los que exigían que volviese el antaño pequeñín de la isla (que luego mutó a gigantón, cosas de la edad) a pesar de las obvias dificultades. Sin duda, mi momento favorito, la ronda de preguntas y respuestas, y cómo los operadores de Dharma desempeñan el papel de muchos fans. Ahora empezarán todos a cagarse (de nuevo) en Damon y Carlton, a pesar de que no han escrito ellos este guión. Lo dicho, está bien para ser un extra, pero tampoco es para tirar cohetes, con cosas así no pueden pretender que la gente compre la edición especial del DVD (me jode mucho que hayan extras exclusivos para esa edición, obviando a los que hemos comprado los DVD's año por año). Quizás mi valoración positiva se deba a que no esperaba gran cosa, ya que no necesitaba más, pues pertenezco a ese grupo de bichos raros que se quedó satisfecho con el final.

Aprovecho para recomendaros el blog de dónde he sacado el vídeo (repito, Llegaron para quedarse) pues siempre están al loro para traducir vídeos y entrevistas de numerosas series, además de que parece que van a hacer una excelente cobertura de The Walking Dead, la serie que espero con más ganas de cara a la próxima temporada.

Comparativa de comedias

2010-08-02T17:16:00.002+01:00

Tras este descanso por agotamiento del blog, he regresado, y espero tener las pilas suficientemente cargadas. En lo que llevamos de verano (y me temo que es todo el que tendré, que ya hay que empezar a estudiar) he aprovechado para ver dos de las nuevas comedias con más éxito de esta temporada televisiva, y me ha parecido interesante hacer una comparativa entre ellas. Desde ya aviso: no voy a hablar de Glee. Llamadme prejuicioso o lo que queráis, pero no me van los musicales de instituto, y cuanto más escucho hablar del "fenómeno Glee" más pereza me da verla. Las series que voy a comentar son Community y Modern Family.

Empezaré por Community, la primera que ví y la menos conocida de las dos. Community es una serie de la cadena NBC que cuenta las historias de un grupo muy variado de alumnos de la universidad de Greendale (una especie de universidad pública con estudios muy variados) que forman un grupo de estudio de español. Sin ser ninguna revolución, me ha parecido una serie muy divertida. Su principal baza, el amplio abanico de protagonistas, cada uno con un carácter muy diferente y marcado, que puede parecer estereotipado y prefabricado, pero en conjunto funciona a la perfección. Lo mejor de todo, es que te ríes con todos los personajes por igual, incluyendo a los secundarios (el Señor Chang es simplemente legendario) pudiendo faltar uno en algún capítulo y no echarse en falta. Esto es precisamente lo que siempre he criticado de The Big Bang Theory, una serie con la que me río mucho, pero que adolece de sostenerse sobre un sólo personaje, Sheldon.

Precisamente uno de los personajes favoritos de la mayoría del público de Community comparte con Sheldon ese extraño síndrome de Asperger (sobre el cual hacen un chiste buenísimo en uno de los primeros episodios). Ese personaje es Abed, pero no penséis que es un calco de Sheldon. Este personaje ve todo como si se tratase de una película o serie de TV, identificando los problemas que surgen entre ellos por las series que ha visto, regalándonos momentos únicos de parodia y algo de autocrítica. Y este es otro de los puntos fuertes de la serie, las continuas coñas y referencias a la cultura popular, que unidos a unos diálogos muy ágiles y un humor bastante cañero, componen el cóctel de Community, sin duda una muy buena opción para reír en verano.

Y ahora pasamos a Modern Family, el supuesto gran descubrimiento de la temporada. Quizás se deba a la fama que le precedía, pero la verdad es que me ha decepcionado un poco. Veamos, la serie no está mal, te ries y eso, pero no me arranca más que sonrisas durante el episodio, y alguna carcajada ocasional. Creo que el principal problema es que es una comedia familiar, demasiado blandita para mi gusto, es decir, no tienen un humor muy ácido, y normalmente los capítulos acaban con una voz en off y moraleja al estilo Anatomía de Gray, que personalmente no me gusta nada. Tiene algún que otro juego de palabras muy bien logrado, pero la verdad es que la mayoría de los chistes me los veo venir. El otro problema se debe a que da la sensación de que desaprovechan el estilo Mockumentary (documental de coña) que utilizan. En The Office aprovechan mucho mejor el estilo, con esas miradas a cámara de Dwight, o los momentos en que utilizan al cámara como un confidente metiéndolo de lleno en la trama.

También es cierto que tiene personajes muy variados y algunos muy divertidos (Manny y Phil mis favoritos), pero en este caso está el protagonismo tan repartido que tienes la sensación de no llegar a conectar con ninguno, y que no pasan más allá del estereotipo y los chistes preparados para cada uno... pero aún no he terminado la temporada y espero que haya tiempo para arreglar eso.

En conclusión, de tener que quedarme con alguna para la próxima temporada, la elegida sería sin duda Community, incluso antes que The Big Bang Theory, que la han cambiado al mismo día para competir (a ver si os creíais que la competencia en TV era cosa de Antena 3 y Tele 5 nada más). Para lo que queda de las vacaciones estoy planteándome empezar Entourage o Arrested Development, así que acepto sugerencias.

Nada que decir

2010-07-08T20:14:00.002+01:00

Hoy les traigo algo de música para animar el cotarro, que de último esto lo tengo muy abandonado. De paso, aviso que no sé cuando volveré por aquí. No es un adiós, pero últimamente no estoy especialmente inspirado y siento que no tengo nada que decir, así que en cuanto lo tenga, volveré (aunque estoy leyendo justo ahora las nominaciones de los Emmys y me estoy planteando hacer una quiniela).

Pues eso, que hasta la próxima, compañeros.

Tom lo intenta

2010-06-25T14:32:00.004+01:00

Hoy empezaba un nuevo día para Tom, pero no uno de esos marcados simplemente por la salida del sol. Esos son una chorrada, no tienen nada de especial. Hoy era el día en que todo iba a cambiar, en que su vida tomaba un nuevo rumbo y no volvería a mirar atrás. Hoy no sólo pasaba página, sino que se había comprado una libreta nueva repleta de hojas en blanco que rellenar. No temía llenar esa libreta a mano, con tachones y borrones aquí y allá... pero no quería ninguna relación con la etapa anterior de su vida. Se había acabado eso de llevar el cencerro, ir siguiendo el rastro continuamente y sólo quedarse con los restos.

Sí, ya se lo que pensáis, que todos hemos pensado eso, pero al final nunca lo haces. Pero este no es el caso, Tom iba en serio, de verdad.

Pero entonces apareció ella, con sus ojos brillantes y su sonrisa taimada practicada durante tantos años. Pero no venía sola, traía una mochila llena de alagos, caricias, risas cristalinas y te quieros... y todo se fue a la mierda. Los planes, días soleados y libretas en blanco tirados a la basura por un rato en la cama, hasta que apareciera su próximo capricho...

P.D. Al final la tormenta de ideas ha dado resultado antes de lo que esperaba. Desde aquí agradezco al señor Portman haber puesto el germen de esta historia, pero os animo a seguir proponiendo ideas, que espero que salga algo más. Un saludo

Tormenta de ideas

2010-06-23T10:55:00.003+01:00

Llevo ya un tiempo dándole vueltas al coco, y me frustra un poco ver que ya no escribo como antaño, pocas veces se me ocurren ideas, o simplemente no tengo tiempo y las que tengo caen en el olvido. Pero al escribir mi último microrrelato me dí cuenta de que basta una mínima idea para que me desate al empezar a escribir y surja algo rescatable. Estos días me he acordado también de mis tiempos en el instituto y de un profesor de lengua que tuve que me motivó mucho en esto de la escritura. La cosa es que normalmente una vez por semana nos proponía un título o una idea, y le teníamos que entregar un relato. A mí eso me encantaba, y siempre estaba deseando que llegase su nueva propuesta.

Por lo tanto, he pensado en hacer lo mismo en el blog. La idea es que me propongais cosas en los comentarios, me vale lo que sea, una frase, un título, una pequeña idea... algo para ver si consigo quitarme este óxido que se empieza a acumular en mis muñecas. Entre las propuestas veré si hago algo con cada una, o si las puedo mezclar... todo se andará, pero el resultado lo publicaré, que para algo tengo el blog.

Y para que esto no quede tan pobre, de regalo una canción para animar el cotarro. Un saludo a todos.

Wanted, o adaptar por adaptar

2010-06-13T22:20:00.004+01:00

Hoy toca hablar de nuevo de cómics y cine. Curiosamente vuelvo a tratar un cómic de Mark Millar y de su adaptación cinematográfica... pero no temáis, que no pienso volverme monotemático.

Quien más quien menos ha oído hablar de Wanted, esa película de hace un par de años protagonizada por Angelina Jolie y James McAvoy. Desde los anuncios me dió un pestazo tremendo a otra fantasmada de acción. Al final accedí a verla por petición de mi novia, que argumentaba que tampoco estaba tan mal. Al final resultó ser una chorrada llena de fantasmadas, pero que llegado un momento aceptas que no puedes tomarla en serio y hasta te echas unas risas. El caso es que estos días me dió por leer el cómic en el que se basaba... y para que fue aquello. Como bien dije en la crítica de Kick-ass, con el tiempo he aprendido a ver las adaptaciones como entes aparte de la obra original, porque si no, es imposible disfrutarlo... pero es que este caso clama al cielo.

De la película guardo el vago recuerdo que te dejan este tipo de películas de usar y tirar que no te alcanzan más allá de la retina. Si recuerdo que el comienzo, viendo la tristísima vida de un pringado cualquiera, me recordó mucho a El club de la Lucha, y que me hizo gracia el Fuck you que formaba el teclado al romperse. Más allá de eso, creo que recordar que el protagonista acababa metido en una organización que tenía una especie de telar y mataba a quien le mandaban. Todo eso aderezado con muchas balas curvas (física, chúpate esa) y el culo de Angelina Jolie.

Y ahora me diréis que soy el único que se fijó

Cual fué mi sorpresa al empezar a leer el cómic y descubrir que sólo compartía con la película el comienzo. Porque Wanted se trata, sin duda, de uno de los cómics más bestias y pasado de vueltas que he leído en mucho tiempo. Lo que en la película es una sociedad de asesinos, en el cómic se trata de una sociedad secreta de supervillanos que gobierna el mundo. Personalmente me encanta la idea de que los supervillanos sean más numerosos y poderosos que los superhéroes y hayan conseguido erradicarlos del mapa. A partir de entonces, al protagonista (que en el cómic se parece muchísimo a Eminem) se le sube el poder a la cabeza y manda a tomar por culo toda su vida y se dedica a matar, violar y hacer el mal por placer... porque puede. A partir de entonces comienza el desfile de villanos, a cada cual más original y esperpéntico. Personalmente me quedo con 2: Shithead y Mr. Rictus. El primero, como se puede intuir por su nombre, es un ser creado a partir de la mierda de los hombres más malvados que han existido (Hitler entre otros). Mr. Rictus, por su parte, era un buen samaritano, que tras morir clínicamente durante unos momentos, descubrió que no existía cielo ni nada de lo que le habían prometido, y se convirtió en un ser sin moral.

A partir de aquí el cómic se convierte en una historia de violencia y traiciones que merece al menos un vistazo. Destaco especialmente las últimas páginas en las que el protagonista manda (literalmente) a la mierda al lector que se cree que tiene una vida mejor que la suya. Soy consciente de que este cómic no se puede adaptar tal cual al cine, principalmente porque lloverían críticas sobre la falta de moralidad de la historia y el exceso de violencia, pero me parecen ridículas las enormes diferencias entre una versión y otra. Si quieres hacer una película sobre asesinos a sueldo que curvan las balas, créate tus propios personajes, pero no compres los derechos de un cómic del que sólo vas a usar las 10 primeras páginas a lo sumo. Eso sí, gran parte de la culpa la tiene también Mark Millar, por permitir que hicieran eso con su guión... allá cada cual.

Kick-ass

2010-06-10T22:38:00.005+01:00

Ya ha pasado una semana desde el estreno en España de Kick-ass, la esperada adaptación del cómic de Mark Millar. Desde bastante tiempo antes andaban rondando críticas por la red, debido a la inexplicable decisión de la distribuidora de retrasar el estreno dos meses respecto al resto del mundo, por lo que muchos ya la habían visto descargada. Yo procuré evitar estas críticas, para ir sin prejuicios al estreno, aunque no pude evitar interesarme por algunos cambios respecto al cómic. El caso es que desde que vi la película he leído muchas críticas y muy dispares: algunos dicen que es una chorrada aburrida (me temo que se equivocaron de sala), otros dicen que no es para tanto, algunos no saben ver más allá de los cambios respecto al cómic y un grupo la eleva al altar de obra maestra que cambiará el género de cine de superhéroes. Pues allá vamos con mi opinión, que vendría a resumirse con: ni tanto, ni tan calvo.

Para empezar, Kick-ass es una comedia de superhéroes, y como tal, funciona de putísima madre. La película se te pasa volando y lo que pretende, que es hacerte pasar un buen rato, lo cumple a la perfección. Yo no soy muy amigo de ese comentario facilón de "la peli da exactamente lo que promete"... pero es que en este caso es así. Tampoco me vengan ahora con que Transformers o Furia de Titanes también escapan porque dan lo que prometen, porque una película que te hace sonrojarte de vergüenza ajena cuando intenta hacerte reír, o cuyo guión está contruido a base de frases molonas no me sirve.

Obviamente eso no es lo único bueno que hay que decir sobre Kick-ass. Destaco sobretodo el humor del que hace gala el film en todo momento, especialmente al principio con esos chistes sobre los orígenes de los superhéroes, y llega un momento en que sabe equilibrar perfectamente ese humor con los momentos dramáticos, colándote un chiste justo después de que hayan molido a golpes a los protagonistas. Las escenas de acción están rodadas también con gran acierto, siendo un momento especialmente destacable ese tiroteo con visión nocturna de Hit-Girl y el posterior uso de la luz parpadeante, que te mete de lleno en la acción. La violencia, a pesar de estar bastante reducida en comparación con la que podemos encontrar en las viñetas, está en mayor medida que lo que observamos en grandes producciones de Hollywood, cosa que se agradece. Allí donde el cómic te mostraba de forma cruda vísceras, cabezas explotando y demás, aquí han optado por mostrar lo justo y necesario, sin censurar ni ser explícitos. Hay quien se queja, e incluso acusa al director de ser blandito para poder recaudar más en taquilla, cuando eso es justo lo contrario a lo que sucede, ya que Matthew Vaughn se tuvo que buscar la vida para producir la película, pues todas las productoras le ponían pegas en cuanto a la cantidad de sangre que se debía mostrar. Mención aparte se merece la banda sonora, que me parece absolutamente magnífica, desde el uso del celebérrimo silbido de La muerte tenía un precio, hasta la matanza que realiza Hit-girl a ritmo de coros infantiles.

Y ahora pasamos al otro punto de vista, el de la adaptación. Está clarísimo que muchos personajes pierden su esencia en la traslación al celuloide. El ejemplo más claro es Red Mist, que pasa de ser un cabronazo que a primera vista da hasta miedo en el cómic, a un mindundi que da risa debido a la lamentable decisión del doblaje. Lo más criticable, es que esa madificación hace poco creíble el paso a villano de cara a la segunda parte. Por otro lado está el hecho de que Dave al final consiga llevarse a la chica, momento que es sin duda el más flojo de la película por lo tópico/típico de la resolción. Gran parte de la gracia del cómic es que Dave empieza y termina siendo un pringado que se queda como el "amigo gay". Aunque por otro lado, me pareció acertado que aprovecharan eso para que Dave tuviese algo por lo que vivir, y hacer referencia al por qué los héroes no deberían tener personas que les quieren a su alrededor. Y sin duda, para mí el cambio más sangrante, es el de la historia de Big Daddy. En su momento, al leer el cómic, me pareció magnífico que ese personaje no fuese sino un tarado más, flipado por lo cómics, que secuestra a su hija para convertirla en heroína, simplemente porque su vida era aburrida.

También hay que decir que no todos los cambios me parecen a peor, pues los cambios que se producen en la mayoría de situaciones hacia el tercio final de la película considero que son comprensibles. Simplemente se han limitado a hacerlo todo más espectacular, ha ir un paso más allá en la escalada de idas de olla que se van sucediendo en la historia, hasta culminar en el grandioso y divertidísimo momento bazooka. Y es con esto con lo que me quiero quedar, que se trata de un medio diferente, y como tal hay que tratarlo. Lo que funciona en una viñeta, no necesariamente funciona en la pantalla, y si decides tirar por un camino alternativo, pero que funciona de forma individual a la obra original, bienvenido sea. Servidor empieza a ser perro viejo en esto de las adaptaciones de obras que admira, y he aprendido a ver las cosas con cierta filosofía. Así como en su momento renegué de la película V de Vendetta tras leer el cómic, ahora me doy cuenta de que la película es destacable, pues me emocionó con ese desfile de enmascarados haciendo frente a la policía, al igual que me encantó el final del cómic. Y lo mismo sucede con Kick-ass. Si quieres una crítica más mordaz de la sociedad y sangre a borbotones, ahí tienes el cómic a tu disposición. Si, en cambio, buscas pasar un buen rato de acción y risas, la película es una magnífica opción.

El disco de tu vida

2010-06-07T18:42:00.005+01:00

Hace algunos días comentaba en Twitter que echo de menos esa sensación de misterio que antiguamente tenía al comprar un CD. No sabías que ibas a encontrarte, si tu grupo favorito te decepcionaría, si estarías ante una obra maestra, o habían cambiado de registro. Hoy en día nos compramos un disco y sabemos perfectamente lo que vamos a encontrar, incluso que canción no merece la pena y pasarás sin darle una oportunidad... bueno, eso en el caso de que sigáis comprando discos, claro. Actualmente pocos conocen discos enteros de cualquier artista, sino que nos quedamos con los singles o nuestras canciones favoritas y listo. Yo siempre procuro escuchar el disco al que pertenece esa canción que tanto me ha gustado, para comprobar si es cosa de un hit, o el grupo realmente merece la pena. Por otro lado está el hecho de los discos vistos como un conjunto, un todo inseparable, que creo que también es bastante interesante. Hay casos muy claros como la Ley Innata de Extremoduro, pero no son pocos los discos, en que gran parte de la magia está en la progresión canción tras canción, en los cambios y contrastes que se van produciendo, y la historia o sentimiento global que nos transmite.

Después de este tocho, vamos al meollo de la cuestión. Ese disco (o discos) que han marcado un momento importante en tu vida, bien sea por lo musical o por otros aspectos secundarios. En mi caso han habido varios discos que considero importantes como son Yo, minoría absoluta de Extremoduro (aunque descubrí todos los discos a la vez, este me parece especialmente bueno), By the way de los Red Hot Chili Peppers, Absolution de Muse o más recientemente 1999 de Love of lesbian. Pero sin duda, si me preguntan, el disco que más me ha marcado ha sido Hybrid Theory de Linkin Park.

Pongámonos en situación. El disco se publicó allá por el año 2000, cuando servidor contaba con 10-11 años, así que podeís imaginar la cultura musical con la que podía contar. Era de esos niños que esuchaba lo que ponían en la radio y veían la MTV. Vamos, que escuchaba lo que me echaban básicamente. Bien es cierto que desde temprano tiré más hacia el rock que al pop blandurrio. En su momento prefería Estopa a Alejandro Sanz, y ya por aquella época escuchaba a Bon Jovi y cosas así. Incluso poco antes de descubrir a Linkin Park me enganché a Limp Bizkit, pero no llegó a los niveles del disco en cuestión. Recuerdo ver por primera vez el videoclip de One Step Closer en la MTV y me gustó la música, la imagen y todas esas cosas que ves en la MTV.

La cosa es que fui escuchando más canciones, me siguió gustando y acabé por pillarme el disco. Por aquella época ya me gustaba el inglés y me interesé por traducir las letras de las canciones. Siempre diré que este disco me llevó a saber más de inglés y al gusto por traducir textos. Resultó que, debido a la mezcla de inocencia y tendencia de magnificar las cosas propias de la edad, me sentí identificado con todas y cada una de las letras del álbum. Letras que hablaban de aislamiento, no reconocerse en un todo, traiciones, rabia y esforzarse para nada... pues ahí me veía yo. Tal fue el enganche al disco, que raro era el día en que no lo escuchaba dos veces, aunque a esto también ayudaba bastante que en la guagua para ir y volver al colegio no pusieran más que bachata y demás basura que con el tiempo degeneraría en el reggaeton y los discos de Don Omar sonando día sí y día también... pero esa es otra historia.

Con el tiempo vas descubriendo otras músicas y estilos, y acabas por perderle el aprecio a ciertas cosas. A Linkin Park, acabé por verles su lado malo (basta decir que de 7 discos publicados, más de la mitad son remixes, directos y demás) hasta que se volvieron blanditos del todo con su último álbum. Pero nada les arrebata el hecho de que con este disco marcaron un momento importante de mi vida, y que lo escuché prácticamente hasta rallarlo.

Y ahora es vuestro turno, ¿cuál ha sido ese disco que os ha marcado?

Lost - The end

2010-05-26T08:51:00.005+01:00

Aquí no vais a encontrar chistes de Los Serrano o de El sexto sentido, ni recuerdos cariñosos para las madres de Damon y Carlton, ni veréis espuma brotando por mí boca mientras pido mis respuestas. No vais a encontrar nada de eso, pues este es el comentario de alguien que, oh herejía, está muy satisfecho con el final de Lost. Os advierto que será largo... pero creo que la ocasión lo merece.

Antes de entrar en materia, no voy a ponerme a comentar el capítulo con detenimiento, porque si estáis leyendo esto ya lo habréis visto y no necesitáis un resumen. Me voy a limitar a comentar el final de la historia, y todo el revuelo que se ha montado a su alrededor. Por supuesto, el capítulo no ha sido perfecto (no hablemos de esas piedras cayendo cada vez que había un temblor), pero si me ha parecido un buen cierre, el mejor que podría haber tenido posiblemente. También he de decir, que así como me ha gustado el final, a temporada está bastante por debajo del resto, como ya dije en su momento con la 5ª temporada.

Empezemos, como debe ser, por el principio. Un ojo que se abre. Una mirada. El ojo de Jack, que ve un campo de bambú. Una imagen que a primera vista puede parecer un lugar idílico, pero que en breve descubriremos que es todo lo contrario, pues nos encontramos de cara con los restos de un accidente aéreo. A partir de aqui comienza la historia de supervivencia, descubrimientos y redención de todos los personajes que vamos conociendo a lo largo de todas las temporadas.

Porque desde el principio, esto se ha tratado sobre unos personajes. Unas personas, cuyo pasado hemos ido conociendo a través de flashbacks, y que tienen la oportunidad de comenzar de nuevo y redimirse de muchos de sus actos del pasado. Y durante este tiempo han compartido una parte importante de sus vidas con el resto de supervivientes... y nosotros con ellos. Para mí esta ha sido la historia de unas personas que sobreviven a un accidente aéreo en una isla remota... pero parece que otros han visto una serie sobre una isla misteriosa. Cuestión de miradas, supongo. Si buscábais una serie de misterios resueltos, ahí teneis Expediente X, Fringe o House, con sus apasionantes misterios médicos. No os preocupéis, al final de cada episodio tendréis todas las respuestas juntitas.

Esas personas que han visto una serie sobre misterios, son los que alzan ahora la voz indignados pidiendo respuestas. Y yo me pregunto, ¿desde cuando ha sido Lost una serie que responda a nuestras preguntas de forma directa? Nunca, han venido a hacerlo en esta última temporada, porque la gente se estaba empezando a poner pesada. ¿Dónde quedaron aquellos tiempos en que nos bastaban unos reflejos para SABER que el humo negro podía leer el pasado de la gente? Hace tan sólo un año, todos teníamos muy claro que aquel hombre de negro al que apenas conocíamos era el que había usurpado el cuerpo de John Locke. Pero no, ahora necesitais que os lo den todo bien explicadito. Pues yo prefiero deducir, llegar a mis propias conclusiones, e imaginarme cómo puede ser todo. Por otro lado, aunque hubieron respuestas, nunca llegaron rápido. ¿O ya no recuerdan que tuvimos que esperar hasta el episodio 10 de la 2ª temporada para ver al humo en todo su esplendor? Sí, lo vimos de refilón al final de la primera temporada, pero no lo teníamos claro. ¿Y yo me pregunto, cuanto de esos que ahora alzan su puño enrabietados son de los que empezaron a ver la serie hace un par de años y se pegaron el atracón de la serie en un par de semanas? Esas personas no tienen el concepto del tiempo (ah, el tiempo, que idea tan básica en Lost) que llevan los misterios como el resto.

Pero lo peor de todo, es que aunque os hubiesen dado respuestas, tampoco hubiéseis estado contentos. Recordad (tranquilos sólo me remontaré dos capítulos, no será un gran esfuerzo) el episodio Across the sea, en el que se contó la historia de Jacob y su hermano, probablemente el episodio con las respuestas más esenciales de toda la serie. A muy poca gente le gustó, porque no les gustaba lo que nos habían mostrado. No les gustaba que hubiese una luz, o cómo nació el humo negro. O también el episodio Ab Aeterno, en que se cuenta la historia de Richard. No pocos quedaron insatisfechos con su pasado, y leí más de un comentario en el que decían que había sido una desilusión que Richar fuese canario en lugar de, como ellos habían preferido imaginar, egipcio. Éste es el mejor ejemplo de que hay cosas que es mejor dejar a la imaginación, a como cada uno quiera ver la historia... y me arriesgo a decir, que yo me hubiese quedado tranquilo sin esa revelación, me bastaba con saber, como se dijo un par de capítulos antes, que el motivo de su don de la eternidad, se debía a un deseo concedido por Jacob.

Una última pregunta a todos los que exigen respuestas: ¿quién os las prometió? Quizás se os aparecieron Damon y Carlton una noche y os prometieron resolver todos los misterios, pero en todas las entrevistas que han ido dando, no han hecho más que repetir que no iban a responder más de lo necesario. Pero nada, vostros queríais que os lo explicaran todito, el origen de todo, de la luz de la isla, la madre de Jacob, etc. Sinceramente, ¿qué esperábais? ¿Os hubiese gustado que os dijeran que todo surgió en el Big Bang, o que los dinosaurios estuvieron en la isla? Creo que la madre de Jacob lo dijo bien clarito: cada pregunta que responda llevará a más preguntas... una gran verdad.

No voy a decir que no me interesaben los misterios. Por supuesto que me enganchaban, pero yo flipé bastante más con ver a Sawyer completando su venganza o aJohn Locke levantarse de la silla de ruedas y tener todo aquello que no había podido tener... pero claro, yo siempre he sido un hombre de fe. Al final todo se ha reducido a eso, hombre de ciencia vs hombre de fe, respuestas vs personas.

Pero pasemos a lo que importa, el final. Como he dicho, para mí, el final idóneo para la historia, pues hemos visto el final del camino para todos los personajes, su destino definitivo... justo lo que quería ver. Porque el año pasado me mosquee bastante ante la perspectiva de que cambiasen el pasado, de que todo lo sucedido en la isla hubiese sido en vano. Y me dolía por los personajes, por todo lo que habían vivido y aprendido en su estancia en la isla, porque era una parte importantísima de sus vidas (y de las nuestras) y no era justo que se perdiese. Pero al final, por suerte, han hecho justo lo contrario, nos han mostrado el final, cómo acaba su historia, y han dejado claro que su paso por la isla ha sido vital.

Pero para mí, lo que hace más grande éste final es que han conseguido sorprenderme, justo cuando ya creía que no lo harían más. Chapeau por los guionistas. Es cierto que ha sido como un flashfoward a lo grande, pero todos nos lo hemos comido. Mirábamos y veíamos clarísimo que se trataba de una vida paralela en la que tenían lo que no habían podido conseguir, y los espejos era un guiño a los reflejos, a lo paralelo... cuando se trataba de pasar al otro lado, a través del espejo. Una vez más, nuestra mirada se equivocaba, y ahora tiene otro valor ver la temporada de nuevo... aunque está claro que en la isla han sucedido muchas cosas que no eran importantes, pero es el precio a pagar para llegar a este final.

Y sí, no me importa reconocerlo, me he emocionado con el final... mucho. Y no porque sea un romántico empedernido y me gusten mucho los besitos. Sin duda el momento en que más fuerte han amenazado las lágrimas por brotar, aparte del final, ha sido cuando Locke mueve las piernas tras la operación y recuerda todo lo vivido. Pero repito, siempre he adorado al calvito.

Y así acaba todo, la isla queda en manos de Hugo... en manos de los fans. Ahora seremos nosotros los que llevemos su legado y la protegeremos. Todos siguen adelante, pasan página juntos, pues han vivido juntos una parte esencial de sus vidas, y así han de acabar. Jack cierra el ojo, satisfecho, ha hecho lo que debía. Y no hay nada más que ver, nada más que contar. Ya está todo bien cerrado. Y yo doy las gracias por este viaje.

Citas seriéfilas (V)

2010-05-23T19:50:00.004+01:00

Llamadme previsible y todo lo que queráis, pero no podía dejar pasar el día del final de Lost sin dedicarle un pequeño homenaje desde el blog, y puesto que la entrada en cuestión la publiqué hará un par de semanas (la escribí antes de lo que pensaba y no fui capaz de tenerla guardada) pues me he decidido por una cita seriéfila.

No me ha costado demasiado decidirme por una, y no es porque Lost tenga pocas frases a destacar... pero esta es especial. Especial porque ha sido uno de los momentos en que más he flipado con la serie, cuando ya creía que no me podían volver a sorprender, pero sobretodo porque, a día de hoy, cada vez que veo la escena se me vuelven a poner los pelos de punta... y eso es una cosa que pocas series consiguen.

"We have to go back!" Jack Shephard

Mañana será otro día, el primero sin Lost, e imagino que habrá mucho que comentar. Hasta entonces.

La noche perdida

2010-05-18T22:22:00.003+01:00

El culebrón sobre la emisión del final de Lost en España ha llegado a su fin. Desde hace algún tiempo se rumoreaba la posibilidad de que Cuatro y Fox emitieran el episodio final de la serie (titulado The End) a la vez que en EEUU, en la madrugada del 23 al 24 de mayo. Posteriormente se confirmó el rumor, pero llegó la mala noticia desde Fox de que la emisión sería sin subtítulos. Desde ese día, comenzó el aluvión de comentarios a Cuatro, principalmente vía Twitter a su directora de contenidos, Elena Sánchez, quejándose por la decisión. Ella rápidamente llamó a la calma y dejó caer que estaban intentando conseguir subtítulos para la emisión en directo... y hoy finalmente se ha confirmado y se ha dado a conocer el menú para la velada que han denominado "La noche perdida".

La noche dará comienzo a las 1:50 (hora canaria) con un resumen especial de toda la serie. A partir de las 2:00 se emitirán los capítulos de la sexta temporada desde el 6x12 Everybody Loves Hugo. Así llegaremos hasta las 5:30, cuando comenzará la emisión de The End, con 30 mintos de retraso respecto a la emisión americana para disponer de los subtítulos, que según dice en el blog de Cuatro, estarán incrustados en el vídeo, es decir, nada de tochos de letras y colores extraños de los subtítulos del teletexto. Pero atención que viene lo mejor: el episodio se emitirá sin pausas para publicidad, por lo que acabará a la vez que en EEUU. Todo un detalle por parte de Cuatro. A esto hay que sumarle que las cortinillas y promos de la cadena de ese día estarán dedicadas a la serie, además de los numerosos eventos que se realizarán por todo el país, a los que por desgracia no tendremos opción de disfrutar en Canarias.

Lo dicho, yo no me pienso perder esta oportunidad que nos brinda Cuatro de disfrutar del final de Lost como el evento mundial que es. Mis felicitaciones a la cadena por escuchar a los fans y esforzarse en contentarlos. Aquí tienen más información.

De regalo, la promo ganadora del concurso de la ABC.

Breaking Bad: la serie que deberías estar viendo

2010-05-13T20:31:00.004+01:00

Llevo bastante tiempo esperando para escribir una entrada sobre Breaking Bad. Como sabéis no soy de escribir reviews capítulo por capítulo, prefiero ver las cosas en su conjunto y con cierta perspectiva. Estaba esperando a ver si había un capítulo algo más flojo, uno que no me omnubilara de tal forma que no pudiese escribir más que maravillas sobre esta serie. Creí que esta semana había llegado ese momento, puesto que me habían llegado rumores de que este episodio (3x08 I see you) era más suave, un capítulo de transición... pero ni así. Breaking Bad no baja el nivel ni en las transiciones.

Ya desde la primera temporada, Breaking Bad sentó las bases de la gran serie que es, con magníficos personajes, actores en estado de gracia (ver a Aaron Paul y Bryan Cranston actuar juntos es casi un honor) y muy buenos guiones. Por desgracia la temporada acabó de forma un tanto abrupta por la archiconocida huelga de guionistas del 2008. Sin embargo la segunda temporada volvió a darnos todo eso y más, con mejores guiones si cabe y escenas que quedarían grabadas para siempre en mi memoria seriéfila. Cabe destacar especialmente la calidad de sus guionistas para crear inigualables momentos de tensión y humor a partes iguales, así como jugando con el tiempo de la narración para crear misterio (me refiero a esos comienzos de episodio de la 2ª temporada, u otros casos en que empiezan con la escena final sin que tengas ni idea de dónde estas). También considero especialmente loable, que incluso en momentos en que se desvían de la línea principal de la historia, hacen auténticos capitulazos (estoy pensando ahora mismo en el 2x06, Peakaboo).

Finalmente llegamos a la temporada actual. No es que estén haciendo nada muy diferente a lo que han hecho durante las anteriores, más bien se han asentado, y el nuevo panorama unido a grandes personajes que se han incorporado (enormes Gus y los gemelos) hacen que la serie sea aún más redonda. También puede influir el hecho de que las dos primeras temporadas las devoré durante el verano, y quizás por eso no tenía la sensación que estoy teniendo con la tercera: que cada semana me están regalando una pequeña obra maestra.

No tengo ninguna duda de que Breaking Bad es lo mejor que he visto en esta temporada en la televisión, puesto que sólo estaría amenazado por el señor Dexter Morgan, así que no me queda más que recomendarla encarecidamente a los que no la hayan visto... y felicitar a los que la sigan, bitches!

P.D. Por si alguno se pregunta que fue de todo lo que dije el otro día de Lost... soy fan pero no estoy ciego.

This is the end

2010-05-09T20:17:00.004+01:00

Nos remontamos al año 2005, cuando servidor contaba solamente con 14 años. La noche del lunes 4 de abril vuelvo a mi casa con prisas tras la escuela de idiomas. Entro a mí casa, enciendo la tele y compruebo la hora. Aún me queda algo de tiempo. Me acomodo en el sillón y a esperar. En Fox van a estrenar una serie que me ha llamado la atención. No se parece, a priori, a nada que yo haya visto en televisión... algo de unos supervivientes a un accidente aéreo en una isla desierta. Perdidos creo que se llama. En el último momento mi padre y hermano se animan a verlo conmigo.

Se abre un ojo y encontramos a un hombre tumbado en mitad de una selva aparentemente tranquila. Se levanta y camina desconcertado hasta que nos encontramos de frente con el caos: gritos, llamas, amasijos de hierro y gente histérica. Tras seguir al hombre, que intenta salvar a los pasajeros del avión, y algunas explosiones, parece llegar la calma. Pasado un rato, mi madre nos llama para cenar, y yo, que aún no había obtenido el derecho a cenar en el salón, acudo a la cocina obedientemente y dejo el capítulo a medias. Me ha gustado lo que he visto, aunque quizás le ha sobrado algo de espectacularidad. Sin embargo no llegué a ese punto de enganche que hubiese alcanzado de ver el episodio terminar.

Con el tiempo le perdí la pista, y no volví a ver la serie en algún tiempo. Sin embargo, más tarde una amiga me comentó que había seguido viéndola y que habían encontrado osos polares en la isla. ¿Osos polares? ¿Cómo podía ser eso? Me quedé intrigado y finalmente enganché la serie de nuevo cuando la estrenaron en TVE. Entonces descubrí lo que hubiese encontrado de haber visto el episodio entero en su momento: un montón de situaciones desconcertantes y de intrigantes personajes con una historia que contar. A partir de aquí no le volví a perder la pista a la serie, primero por las tardes y luego en su emisión por las noches. Mientras mis padres y hermano veían Operación triunfo en el salón, yo quedaba recluido a la habitación de mis padres para poder tener mi ración semanal de esa isla. Flipé al descubrir que John Locke era paralítico antes del accidente, quedé intrigado con la aparición del oso polar, quería saber más sobre ESO que se escondía en la jungla, no entendía que pintaba el padre muerto de Jack andando por la selva, me sorprendí con la aparición de una francesa en la isla, disfrutaba con las historias del pasado de los pasajeros, quería descubrir que se escondía tras esa escotilla en el suelo de la selva, me emocioné con la muerte de Boone, quedé enganchado con los números...

Todo eso y mucho más a lo largo de una intensa temporada que me había descubierto una serie que me enganchó como ninguna otra hasta ese momento. Pero entonces llegó el final. En TVE ponían dos episodios seguidos cada día. Al terminar el primero, la cámara bajaba por la recién abierta escotilla hasta que apareció el ya clásico letrero en blanco sobre un fondo negro: Perdidos. Empieza el segundo capítulo y me doy cuenta de que se trata de el primero de la temporada de nuevo. Ese era el final. Le grito a la tele bastante enfadado... no me pueden dejar así, no pueden pretender que me quede con la duda hasta que vuelva la próxima temporada... pero sí podían, y lo hicieron.

Algún tiempo después, comentando con una amiga surgió el tema de la serie y le dije lo colgado que me había quedado con el final. Ella me comentó que se descargaba las series por internet y que ya había empezado a ver la segunda temporada. Me dijo como buscar los capítulos (en el Emule, más adelante llegaría la descarga directa) y enseguida me puse manos a la obra. Sólo estaban disponibles en versión original con subtítulos, pero no me importó... tenía demasiadas ganas de ver que pasaba, y se me daba bien el inglés. Y sin saberlo, había abierto una nueva puerta: las descargas de series en versión original. Poco a poco me puse al ritmo de emisión original, y al acabar la temporada me tocaba esperar como todos.

Para matar el tiempo, y por mi inquietud por saber algo más, comencé a buscar cosas sobre la serie en internet. Entonces encontré algunas páginas y foros donde se comentaban los episodios y se teorizaba sobre algunos temas. Ví que no era el único que estaba totalmente enganchado y que en la red habían debates e información muy interesante sobre la serie, e incluso un juego online en el que se expandía el universo de la serie. También descubrí una palabra de la que posteriormente huiría como de la peste: Spoilers. Incluso volví a ver algunos episodios de la segunda temporada cuando los emitían en TVE, para hacer más amena la espera, y descubrí algo nuevo: no me gustaban las voces en español, me había acostumbrado a la versión original y ahora el doblaje se notaba forzado.

Finalmente empezó la tercera temporada, y para entonces ya había enganchado a algunos amigos a ver la serie. Comentábamos los capítulos al día siguiente, hacíamos nuestras teorías, e incluso quedábamos para ver capítulos juntos. Recuerdo que al princpio la tercera temporada me pareció más floja que las anteriores, pero es que a mí me apasionó el tema de la escotilla y la aparición de Henry Gale, entre otras muchas cosas. Por suerte, poco a poco la serie volvió a sus derroteros y siguió sorprendiéndome como antaño, regalándome momentos mágicos como el flashback de Ben Linus, la muerte de Anthony Cooper a manos de Sawyer o las visiones del futuro de Desmond. Y sin embargo, cuando creía que ya no me podían sorprender más, llegó el final... ay el final. Recuerdo que fui a casa de un amigo a ver la primera parte del episodio. Al terminar, me marché a mi casa para ver la segunda parte, que había dejado descargando la noche anterior. Recuerdo haber subido prácticamente corriendo las escaleras y sobre la marcha puse a reproducir el archivo. No os podéis hacer una idea del cabreo que me cogí cuando descubrí que se trataba de una película porno. Tanto que ni la ví. Total, que conseguí descargar el episodio para la noche, y cuando parecía que ya todo había acabado, que no podían llevarlo más lejos tras la emotiva muerte de Charlie, aparece Jack gritándole a Kate el mítico "We have to go back!" y descubro que me la han vuelto a pegar, que todo lo que había visto era el futuro, lo que posteriormente conocería como

Flashforward

Ya está, ya ha sucedido. La isla ha desparecido, para siempre, delante de mis ojos. He sido testigo del final de esta serie, que ha marcado una parte importante de mi vida. Siento pena, en parte, porque ya no volveré a ver esa isla, ni a todos sus personajes... pero también estoy contento porque han sido capaces de terminar sin alargar excesivamente el chicle, sin caer en lo ridículo, manteniendo así un buen recuerdo que, espero, perdure mucho tiempo.

Tras el flashback y flashforward, por orden ahora tocaría un flashsideways... pero no me siento capaz. No tanto porque no pueda imaginar un mundo sin Lost porque me parezca la mejor serie del mundo... sino porque para mí sería un mundo sin tantas cosas que la han acompañado. Sería un mundo sin Dexter, Galáctica, Breaking Bad, The office y el largo etcétera de grandes serie que he descubierto por el camino. Sería un mundo en el que probablemente no conocería las delicias de la versión original, los nervios y la intriga tras un final de temporada de infarto... e incluso no tendría este blog.

Como se puede entrever en lo que he dicho, para mí esta serie no es sólo grande por sí misma, sino por todo lo que la ha acompañado, por todo lo que me ha descubierto. Quizás el nivel de sorpresas y emoción ha decaido un tanto en estas últimas temporadas, pero por eso no dejo de valorar todo lo anterior. Respecto al inminente final, obviamente espero que sea grande, pero grande en cuanto a que sea un buen cierre, no a que me despeje todos los misterios. Porque para mí, Lost siempre ha brillado por sus personajes, por su original y sorprendente estructura narrativa y porque hace que el espectador se quede dando vueltas a los misterios que plantea, llevándolo a atar cabos aquí y allá para sacar sus propias conclusiones y teorías, manteniéndolo siempre atento a lo que sucede para no perder el hilo de sus tramas y sorprendiéndolo continuamente. Lost siempre ha sido más de insinuar que de responder, y a mí eso me gusta, así que no espero grandes respuestas de cara al final. Pero seguro que más de uno se indignará.

Saludos y disculpad el tocho, pero creo que la ocasión lo merece.

Noticias desde La Torre

2010-04-30T22:40:00.002+01:00

Hoy es un día de luto. Oh, discordia, La Torre ha caído finalmente en manos de la North Central Positronics... bueno, quizás estoy exagerando un poco, pero esta noticia no es que me alegre precisamente. Como quizás sepáis la productora de J.J. Abrams, Bad Robot, poseía los derechos para adaptar la saga de La torre oscura, creada por Stephen King, que consta de siete libros. La idea era que J.J. y Damon Lindelof uniesen fuerzas para la adaptación de la saga, bien fuera para televisión o cine. Como fan de Lost y la saga de King, os podéis imaginar la ilusión que me hacía este proyecto. Pues bien, hace algún tiempo se supo que finalmente Abrams no se encargaría de la adaptación, puesto que le daba miedo la idea de abarcar una historia tan amplia y por la que sentía tanta admiración.

Hoy ha saltado la noticia de que finalmente los derechos los han comprado un trío que no me da muy buena espina: el productor Brian Grazer, el guionista y productor Akiva Goldsman y el director Ron Howard. Quizás a bote pronto no os impacte demasiado, pero este trío se encuentra detrás de las adaptaciones del Código Da Vinci y Ángeles y demonios. Akiva Goldsman es guionista de cosas como Batman forever, Batman y Robin, Perdidos en el espacio, Soy leyenda... En cuanto a Ron Howard, es un director un tanto irregular, responsable de títulos como Frost/Nixon, Ángeles y demonios, Una mente maravillosa, Apollo 13 o Willow.

La idea, en principio, sería que realizaran una película, imagino que tomando como base el primer libro, El pistolero, para a continuación seguir la saga como serie de TV, cosa que me parece buena idea... pero sigo teniendo miedo por la calidad del resultado. Esperemos tener en breve noticias tranquilizadoras. Salve, pistoleros.

Fuentes: MTV, Heat Vision y Las horas perdidas

Microrrelato: Apuntando

2010-04-28T22:15:00.003+01:00

La clase se encuentra ocupada por la atronadora voz del profesor y el tintineo de los bolígrafos que marcan, sin cesar, los folios en blanco. Todos atienden, sin mirar, a las palabras del estimado orador, para rápidamente secuestrarlas en la blanca cárcel, dónde ya podrán hacer suyo el discurso y empezar a repetir cual loros. Pero miento... uno atiende, mirando, y sin copiar una sola palabra. Sí escucha, sí comprende, pero mantiene el bolígrafo en la mano levemente suspendido sobre el papel. Entonces, el profesor pronuncia la palabra mágica que abre paso a la orquesta de cremalleras cerrándose y bolígrafos tapándose... entonces ÉL se inclina y escribe. Escribe sólo cuatro sílabas, para condensar perfectamente todo lo recibido.

Cacafuti.

Despidiéndonos de la isla

2010-04-26T14:25:00.003+01:00

Acabo de leer en Vayatele y El País la (casi) confirmación de lo que se venía rumoreando unas semanas: Cuatro emitirá el final de Lost a la vez que en Estados Unidos. Digo casi porque yo aún espero a la confirmación por parte de Cuatro para lanzar las campanas al vuelo, ya que me parece una magnífica iniciativa. En cualquier caso, la emisión tendría lugar el domingo 23 de Mayo a eso de las 3-4 de la madrugada en VOS. Y ahí estaré yo. Vale que me gusta ver los finales de temporada con un grupo de amigos, pero esta es una ocasión especial, y tener la posibilidad de verlo a la vez que en su emisión original no se puede dejar escapar. Además, te esté gustando más o menos la temporada, hay que reconocer que se trata de un momento histórico de la televisión, el final de una serie que ha llevado el concepto de serie y fanatismo a otro nivel. ¿Vosotros cómo lo veréis?

Y de regalo, os dejo una de las promos presentadas al concurso de la ABC, me parece muy buena y capta el sentimiento de muchos seguidores.

La crème de la crème

2010-04-23T14:30:00.003+01:00

Atención, atención, que tengo una novedad musical muy jugosa. Podría intentar describiros lo que estáis a punto de ver y escuchar... pero me quedaría corto. ¿Conocen a Wendy Sulca, la Tigresa del Oriente y Delfín? Pues se han juntado para hacer una canción. Si los conoceis, ya os podéis hacer una idea de lo que os vais a encontrar; si no es así, por favor, vean los vídeos que no tienen desperdicio. Aunque pueda parecer una parodia, este es el vídeo real, con remixes cutres y todo. Con todos usteddes, el dream team de Latinoamérica.

Creo que el vídeo se comenta solo, ya tienen vergüenza ajena para todo el fin de semana. Gracias a Tribell por el chivatazo.

Un día...

2010-04-19T21:25:00.003+01:00

Me levanté con esta canción en la cabeza, y me propuse tener un buen día, uno relajado sin hacer más que lo que me apeteciera, que tras una larga racha de examenes y trabajos creo que me lo merezco. Al final ha resultado ser un día de mierda, he hecho lo que me ha dado la gana, sí, pero me he aburrido cosa mala y he acabado hasta de mal humor... al final va a resultar que estar continuamente ocupado es lo que realmente me entretiene, y todas esas cosas que echaba de menos mientras estudiaba no son para tanto. Si existiera tal cosa, diría que es cosa de la crisis de los 19... pero supongo que un mal día lo tiene cualquiera. Ahora me voy a dormir, a ver si mañana estoy de mejor humor. Espero no tardar demasiado en volver.

P.D. Tenía escrita una entrada bastante más larga comentando más detenidamente mi inclasificable día, pero en un arrebato de ira, en parte pensando que poco os importa mi vida, lo he borrado entero. Lo dicho, un día tonto.

Furia de Titanes

2010-04-03T12:36:00.003+01:00

Ayer por la tarde me llamaron para ir al cine. Después de pasarme la semana santa estudiando, pensé que un descanso no me vendría mal, así que me animé, así desconectaba un poco. Las opciones que se barajaban era Furia de titanes o Querido John. Ninguna me interesaba a priori, pero antes de ver una historia de amor pastelosa, prefería una de acción para desconectar un rato el cerebro. Tenía claro lo que me iba a encontrar, pero sin embargo me sorprendió... era peor de lo que imaginaba. Podía pasarme parrafos enteros comentando el horrible doblaje del protagonista, los penosos diálogos construidos a base de obviedades y frases chulescas para la posteridad, lo plano de los personajes, lo ridículo de varias situaciones o la falta de emoción en todo lo que sucede... sin embargo, he decidido esforzarme en la crítica lo mismo que lo hicieron los guionistas al escribir la película.

Película ser caca. No la vean, ahorrar dinero y ser más felices.

Habemus corto: Infames

2010-03-31T17:01:00.002+01:00

Durante los últimos meses del año pasado estuve en un curso del aula de cine de la ULPGC, llamado cinexpress. La idea del curso era escribir y dirigir una película en 48 horas, repartidas en varias semanas. Comenzamos el curso viendo unas cuantas películas y cortometrajes rodadas en plano secuencia, pues la idea era que la nuestra siguiese el mismo estilo para rodar de forma más sencilla y rápida. A continuación comenzó el proceso de idear un guión que se pudiese llevar a cabo sin medios... y tras un par de semanas discutiendo ideas entre todos los alumnos llegamos a formar dos grupos para dirigir cada uno su proyecto. Y finalmente aquí está el resultado, tras un intenso trabajo de montaje realizado por compañeros del grupo y un tiempo esperando a tener fecha para la proyección en la universidad, al final el "estreno" se realiza en este humilde blog. No es ninguna maravilla, pero al fin y al cabo es un trabajo realizado por aficionados, sin apenas medios y simplemente con ganas de pasarlo bien, así que personalmente me siento bastante orgulloso del resultado, al menos en la parte que me toca.

En el rodaje participaron bastantes amigos y habituales de este lugar, así que espero que les guste, y una vez más, gracias por la ayuda. Ya avisaré a los interesados cuando haya fecha para la proyección.

Infames from Miguel Peñas on Vimeo.

Escribir por escribir

2010-03-21T15:41:00.003Z

Me encuentro esta mañana en el periódico La provincia, una pequeña reseña referente al recién clausurado Festival de cine de Las Palmas de Gran Canaria, que decía lo siguiente: "El jurado otorgó ayer la Lady Harimaguada de Oro a la película Lola. La cinta se hizo además con los premios a mejor actriz y mejor fotgrafía, siendo la gran vencedora de la noche. ¿Le pareció correcto el veredicto? ¿Y la cinta grancanaria de 'La isla perdida'? ¿Por qué no fue premiada?"

Antes que nada, que alguien me explique que pinta ese "de" antes del título de la película. Y segundo, me pregunto yo si es casualidad que el autor del texto saque a colación precisamente la cinta canaria, o es sólo una muestra más de ese clásico pensamiento, como es de aquí seguramente es buenísimo. ¿Habrá visto el susodicho alguna de las otras cintas del festival? Ojo, que la película es muy buena, como comenté en su momento, pero hay un pequeño problema... que se presentó fuera de concurso. Normal que no se llevase ningún premio.

Y ahora, minutos musicales, que se note que yo también sé rellenar.

Meme: Twitteando

2010-03-17T17:11:00.005Z

Finalmente me he animado a seguir el meme publicado hace algunos días por Moltisanti desde su blog El carrusel de series. La idea es bastante sencilla, hablar sobre las series que ves actualmente pero en el formato del Twitter, es decir, en pocas palabras (140 caracteres exactamente). Allá vamos.

- Esperemos que entremos pronto en materia, porque la 6ª de Lost me está dejando un poco frío.

- Desde que me puse al día con The office, mis semanas son menos divertidas. Una vez por semana me sabe a poco. ¡That's what she said!

- Cuanto más cerca está la madre, más lejos está el ingenio. Como conocí a vuestra madre no es lo que era... y me duele. Me sigo riendo, pero siempre hay un chiste que agotan.

- The big bang theory sigue tan divertida como siempre... pero es que tampoco tiene mucho más, la verdad.

- O nos tienen preparado algo muy gordo, o se han tomado un año de relax; si no, no entiendo el ritmo que lleva de la 3ª de Damages.

- Obviamente Caprica no alcanza el nivel de su "madre", pero no está nada mal, ya quisieran muchos.

- Empezando la 2ª de In treatment. Mantiene el nivel, por lo pronto el pequeño Oliver ya me ha tocado la fibra.

- ¡Qué ganas de que vuelva Breaking Bad! Necesito mi dosis de Walter y Jesse.

- También con ganas de volver a ver a Tara y compañía. A ver que nos depara su nuevo alter.

- Me encanta Six feet under... lástima que dure 50 minutos y no encuentre siempre el hueco para verla.

- La segunda de True Blood ha empezado bastante más fuerte que la primera, aunque también es difícil hacerle el hueco.

- ¡Quiero más subtítulos de The thick of it!

- Mad Men, Modern Family y Sons of anarchy, entre otras, están en mi punto de mira... ¿por cuál debería empezar?

- Ya sé que queda bastante para el estreno, pero no puedo olvidarme de Weeds... Nancy, vuelve pronto, necesito mi hierba.

Esto es todo por mi parte... me vuelvo a mis quereseres. Hasta la próxima.

Crónica de una tarde de locos

2010-03-14T20:15:00.006Z

Este viernes fue uno de esos días en que no tienes ningún plan en mente, y de repente te surge uno de la nada, y además uno al que no te puedes negar. El problema de esto es cuando tienes que ir corriendo de un lado a otro para llegar a tiempo al susodicho plan. Pongámonos en situación. Me encuentro yo a las 18:30 de la tarde aproximadamente saliendo en busca de mi hermano para ir a la piscina. Suena el móvil, aparco el coche y me dice mi madre que me pueden dar dos invitaciones para la inauguración del Festival de cine internacional de Las Palmas de Gran canaria. Como comprenderéis, lo prefiero antes que ir a la piscina, para eso hay más días. Hasta aquí todo bien, ahora empieza la odisea. Cuando llamo a quien me iba a dejar las invitaciones se me queda el móvil sin bateria... perfecto. Doy la vuelta hacia mi casa, hago las llamadas pertinentes. Me dicen que la inauguración empieza a las 20:00, son las 19:00 y no sé con quien voy a ir. No da tiempo de recoger a mi novia, mi hermano no tiene ganas (ya se arrepentiría al día sigiente)... por suerte mi amigo Dani no falla, no se lo piensa un momento.

A partir de este momento comenzó el rally por las carreteras para llegar a tiempo a recoger las invitaciones y a Dani. Mira que no me gusta andar con prisas, pero últimamente, no se como lo hago, pero fijo llego al límite. La cuestión es que llegué sin ningún incidente hasta el auditorio Alfredo Kraus y con el tiempo justo... pero todo está muy vacío. Nos acercamos a la taquilla mosqueados y nos enteramos de que empieza las 21:30. Por un lado me jode, tantas prisas para nada, pero al menos ahora hay tiempo para cenar algo y dar un paseo.

Una vez con el estómago lleno y viendo que la zona se empieza a llenar nos acercamos a la puerta y vemos que ya se puede ir entrando. Al entregar la entrada nos sorprendemos al ver que tenemos asientos en primera fila. La verdad es que no podemos quejarnos... pero lo mejor estaba aún por llegar. Al entrar vemos un gran revuelo de gente, flashes por todas partes, y el clásico sitio en el que posan los famosos para la foto (sitio que gracias a "Sé lo que hicisteis" sé que se llama photocall). No me preguntéis por qué, pero al ver tanto revuelo pensé, igual hasta veo a Pilar Rubio por aquí... efectivamente ahí estaba. No penséis que soy un fan obsesionado ni nada de eso, es más, raramente reconozco a los famosos de turno, pero es que esa mujer me encanta desde que la veía en Six pack (vale que no era ninguna maravilla de programa, pero bien que me entretenía en su época en las tardes de domingo). Tras pensármelo un poco finalmente me animé a pedirle una foto, porque dudo que vuelva a tener la suerte de encontrármela cara a cara. Por si alguien se lo pregunta, sí, es tan guapa como en la tele, aunque ya aparecerá alguna envidiosa para ponerlo en duda.

Pasado el momento famoseo, entramos a la sala a por nuestros asientos y a esperar a que comenzara la gala. Mientras tanto ojeamos el folleto del festival y fuimos echando el ojo a un par de películas (Double take fue una de ellas y vengo ahora mismo de verla... bastante extraña la verdad, aún no he sacado una conclusión firme, más allá de que la guerra fría tiene algunas similitudes con los Macguffins del maestro Hitchcock). No voy a entrar a comentar en profundidad la gala, estuvo bien, especialmente las dos actuaciones musicales. A los presentadores les faltaba algo de gracia, pero total, no esperaba nada especial. Sí cabe destacar a la azafata que se encargaba de guiar a los distintos directores y miembros del jurado en el escenario. Creo que es la persona más estirada que he visto en mi vida. Caminaba en plan soldado, siempre en línea recta y girando sobre los talones. Miraba a todo el mundo por encima de las gafas y no tenía una sonrisa para nadie. Lo mejor es que para indicarles que tenían que salir del escenario se limitaba a mover la cabeza en la dirección que tenían que tomar. En un principio pensamos que estaba actuando, luego nos planteamos subir a sacarle el palo del culo y por último decidimos tomárnoslo a coña.

Y tras la gala llegó lo interesante, la proyección de la película La isla interior, de Dunia Ayaso y Félix Sabroso, que, en pocas palabras, me encantó. La película cuenta la historia de una familia que se reúne debido a un accidente sufrido por su padre, el cuál padece esquizofrenia (detalle muy importante). En un principio observamos que las relaciones entre los distintos miembros no son precisamente perfectas y algún personaje nos resulta un tanto extraño en el primer contacto. Posteriormente pasamos a 3 días antes del accidente y es cuando conocemos mejor a todos los personajes, sus relaciones y demás. Sin entrar en demasiados detalles, por si alguno está interesado en verla, lo que más me llamó la atención fue que cuando crees que entiendes a cada personaje descubres que está incluso más "tocado" que el resto, aparte de algunas escenas que desprendían una sensibilidad especial. Como detalle curioso, la mayor parte de la película está rodada en Gran Canaria, por lo que me pasé la película reconociendo escenarios. Incluso en un par de ocasiones me paraba a pensar que los personajes no tenían que tomar el camino que tomaban para ir a su destino... chorradas aparte, una muy buena película que recomiendo que vean si tienen la ocasión.

Y si tras este tocho tienen ganas de más, todavía pueden leer la historia desde el punto de vista de Dani, que seguro que estará mejor y más elegantemente escrita.

Dr. Linus

2010-03-10T17:38:00.004Z

Como los habituales de este blog sabéis, no soy muy dado a hacer reviews de episodios, y a pesar de mi conocida pasión por Lost, esta serie tampoco se escapa a mi pereza. Sólo suelo hacer reseñas de capítulos o momentos especialmente importantes, y no dudéis de que para el final de la serie escribiré algo. Aunque el 7º capítulo de la última temporada de Lost no ha sido lo mejor de la serie, si ha subido bastante el nivel de los capítulos hasta ahora, que personalmente me habían dejado un tanto frío, y por ello, creo que se merece que comente un par de cosas, especialmente por la gran cantidad de guiños que hay a la propia serie, cosa que me encanta.

Empecemos por los flashsideways o como queráis llamarlos. Creo que no soy el único que piensa que son la principal causa de lo flojos que han resultado otros episodios. Principalmente porque no aportan nada nuevo (Wow, Jack tiene un hijo inexpresivo y Sayid no está con Nadia pero sigue siendo un matón si le tocas las narices) y no parecen tener una relación clara con la historia isleña. Sin embargo, en esta ocasión, han conseguido un paralelismo perfecto, llegando a un final emotivo por ambas línes temporales... aunque quizás hicieron demasiado obvia la relación con ese monólogo de Ben frente a Iliana en la selva, pero se le perdona por la enorme actuación de Michael Emerson. Al final me ha sorprendido la decisión del Ben alternativo, y me ha gustado... no está de más tener a un Ben bueno.

Como comenté, me han encantado los guiños de este episodio, comenzando por la referencia a la isla de Elba ("en la que todo se resolvió") en la clase de Ben, las botellas de gas que Ben le repone a su padre o la enorme conversación entre Locke y Ben en la cafeteria, donde Locke le insta a tomar el poder.

En cuanto a la trama isleña, ha estado bastante bien, me ha molado ver a Ben cavando su propia tumba y el momentazo de tensión Jack-Richard-dinamita. ¡Al fin jack es un hombre de fe! Parece que al fin y al cabo, Jacob sabe lo que se hace. Por cierto, mal para los guionistas por la excusa de Richard para no contar nada... personalmente estoy cansado de "este no es el momento" o "es muy complicado". Lo siento señores, pero se nos acaba el tiempo, no creo que sea justo seguir jugando con nosotros. Eso sí, me ha encantado que hasta Richard haya perdido la fe. En ese momento me sentí muy identificado con él... tanto tiempo siguiendo a un líder, alguien que nos dice que lo tiene todo planeado y que va a salir bien, y cuando llegamos al momento de la verdad parece que nada se resuelve. Espero que sea un guiño y que los guionistas estén jugando con nosotros a ver si somos espectadores de ciencia o de fe.

Siguiendo con los guiños de los guionistas, me ha parecido que la conversación entre Linus y Lapidus, diciendo que parecía ayer cuando el avión se había estrellado era también un aviso de lo mucho que ellos echarán de menos todo esto y de que añoran esos tiempos... si incluso nos han regalado un reencuentro playero al más puro estilo de las primeras temporadas. En resumen, esperemos que sigan por este camino, que personalmente me ha gustado bastante.

La crepusculada del día

2010-03-08T18:25:00.002Z

No soy yo propenso a tomar prestados artículos de otros blogs, pero es que este, leído en La palomita mecánica, es demasiado grande como para no compartirlo. Lo que os traigo es la carta de una de tantas fans enloquecidas de Crepúsculo, en la que insulta a Universal, indignada por el plagio que han hecho con la película de El hombre lobo... ya que como todos sabemos los hombres lobos los creó, en una tarde tonta, la señorita Stephanie Meyer. La carta en cuestión:

"Esta película es un desperdicio y ofende a todos los fans del mundo de Crepúsculo, incluyéndome a mi. Por un lado reinventan la manada de lobos de la saga Crepúsculo: Luna Nueva. Ofenden a la reputación de los hombres lobo y los hacen parecer una especie de mutación de un perro rabioso. Comencé ha apreciar a los hombres lobo después de haber visto a Jacob Black en todo su esplendor en el cine. Hasta que vi su porquería de "remake" de lo que ustedes llaman "Hombre lobo".

No sé cómo pueden vivir después de haber hecho esto. Si yo hubiese hecho esta película me avergonzaría de ella. ¿Cómo puede morir un hombre lobo por una bala de plata? Peor aún, ¿han visto lo que se "supone" que es la transformación del lobo? Se sienta en una silla mientras su cuerpo se transforma. Si ven la transformación de Jacob Blac, no se ve tan falso, barato o mutado como su hombre lobo.

Hey Universal, se han jodido. Eso es lo que consiguen al hacer una película de hombre lobo que claramente copia a Crepúsculo Todos saben que Stephenie Meyer (la autora de crepúsculo) CREÓ a los hombres lobo y ahora ustedes han quedado descubiertos. Buena suerte defendiéndose en los juzgados

Su estúpida película ni siquiera estuvo en los primeros puestos de taquilla. Esta es mi opinión y sentí que debía expresarla. Quería expresar lo que pensé sobre su película de “Hombre lobo”, que es una basura. El que intentó ser (aunque no podría si quisiera) hombre lobo rabioso."

Creo que no hace falta añadir nada más, la carta se comenta sola. Dios nos salve de que esta niña vea algún día Drácula.

P.D. No pude ver la gala de los Oscars, pero acabo de pillar, por suerte o por desgracia, un trocito en Canal +, donde aparecieron dos de los protagonistas de Crepúsculo para presentar un clip recopilatorio de las mejores películas de terror. Aún no me explico como tuvieron la desfachatez de poner imágenes de la susodicha entre clásicos como El silencio de los corderos, Nosferatu o El exorcista.

El culmen del oportunismo

2010-03-07T14:16:00.003Z

Aquí les traigo un ejemplo más del oportunismo que cada día se expande más por el mundo del cine. La verdad, ya estoy acostumbrado, pero aún así algunas cosas me siguen sacando de quicio. Este ejemplo lo encontré en la revista que vienen con los periódicos los fines de semana (no recuerdo el nombre la verdad)... la misma que a todas y cada una de las películas que destaca cada semana les otorga 3 estrellas, y sin embargo a Moon le dió sólo dos, cosa que sigo sin comprender. El caso en cuestión es el de la película Summer's blood, que en nuestro adorado país han decidido rebautizar como El crepúsculo de Summer, porque la chica protagonista, al parecer, aparece en la susodicha película de "vampiros". Lo más gracioso de todo es que la película no tiene nada que ver con vampiros, sino que va sobre secuestros y matanzas. Pero por si la referencia para captar al público púber e inocente no era suficiente con el título, atención a la portada del DVD, comparada con la portada original.

Ala, le ponemos una luna bien gorda detrás, ponemos a la chica más pálida y utilizamos una fuente muy similar a la de los libros de moda y más de uno caerá. Y ya para rematar le ponemos una frase promocional que no es más que una obviedad, pero queda muy chula. Listo, éste lo vendemos a 25 euros, ¿te parece?

Porra Oscars 2010

2010-03-05T23:52:00.004Z

Ya llegó el momento de la inevitable elección de favoritos para los Oscars del año 2010. Todos los años suelo hacer mis apuestas con mi hermano, y esta vez aprovecho el blog para publicarlas y así compartirlas con el resto, y de paso me apunto al concurso organizado desde el blog I told you so! Sin más palabrerío, vamos con las apuestas.

Mejor Película: apuesto, como podrán imaginar, por Avatar. Y no porque sea mi favorita, si de mí dependiera este premio recaería sobre Inglorious Basterds, pero hay que ser realista, y todos imaginamos por donde van a tirar los académicos.

Mejor director: creo que esta estuilla recaerá sobre Kathryn Bigelow, directora de The hurt locker, no sólo porque es realmente buena, sino porque tira mucho eso de la novedad de ser la primera mujer en recibir tal premio. Una vez más, si fuera por mí, este premio iría para el señor Tarantino... pero es que no puedo ser imparcial con el jodido director.

Mejor actor principal: apuesto por Jeff Bridges, un gran actor que creo que se merece tal reconocimiento por su trabajo en Crazy Heart.

Mejor actriz principal: Carey Mulligan por An education. Aún no he podido verla (espero que caiga durante el fin de semana) pero no escucho sino cosas buenas sobre ella... en cualquier caso, cualquiera menos Sandra Bullock, por favor.

Mejor actor secundario: creo que en este apartado no debería haber ninguna duda... Christopher Waltz por su increíble trabajo como el Coronel Hans Landa en Inglorious Basterds.

Mejor actriz secundaria: veamos, en esta sección me ha costado un poquito... si me dejara guiar por lo que he visto, diría Vera Farmigia por Up in the air, pero todo apunta a que Mo'nique va a seguir recibiendo premios por su papel en Precious, así que apuesto por ella.

Mejor guión original: ¿a que no lo adivináis? Efectivamente, una vez más apuesto por el tito Quentin y su guión de Inglorious Basterds.

Mejor guión adaptado: me quedo con el guión de In the loop, por lo mucho que me hizo reír y lo real (aunque duela) de lo que representa.

Mejor película de habla no inglesa: a falta de ver Un profeta, una de las cosas que pretendo hacer este fin de semana, apuesto por La cinta blanca de Michael Haneke.

Mejor película de animación: sinceramente, creo que en este apartado se podrían haber ahorrado nominar a otra que no fuera Up, porque dudo muchísimo que no reciba el galardón... y se lo merece.

Me dejo fuera los premios técnicos (¿alguien duda de que Avatar va a barrer?) y los de cortometrajes y documentales, porque, sinceramente, no tengo ni idea. En cuanto al de banda sonora, creo que se lo merece Up... estuve una semana tarareando la canción principal, y Michael Giacchino, responsable de la banda sonora de Lost, me parece un genio. Me gustaría hacer un apunte sobre el premio a mejores efectos visuales: es bastante obvio que se lo va a llevar Avatar por el increíble avance técnico que supone, pero creo que Distrito 9 se merece una mención especial, porque con 30 millones han hecho unos efectos especiales mucho más que decentes.

Y esto es todo por mi parte, aquí tienen la lista de todos los nominados por si andan perdidos y se apuntan a hacer su quiniela. El lunes tendremos los resultado. Un saludo y hasta la próxima.

El secreto de la morsa

2010-03-04T21:33:00.003Z

A falta de ideas para un post, les traigo una pequeña curiosidad que he encontrado leyendo comentarios de youtube (sí, a veces hay algo más que spam, insultos entre españoles y suramericanos por ver que doblaje es mejor o gente intentando imponer sus gustos musicales). Se trata sobre la letra de I am the walrus, una de mis canciones favoritas de los Beatles. Si sois de los que se fijan en las letras de lo que escuchan e intentan entenderlo, quizás hayais caido en la cuenta de que esta canción no parece tener ni pies ni cabeza. Pues bien, a raíz de cierto comentario, acabé en wikipedia leyendo la historia tras la letra, por lo que no se si fiarme del todo de lo que he leido, a pesar de que Michael Scott nos haya explicado lo infalible que es esta web.

El caso es que leo en dicha web declaraciones de Lennon en la que dice que algunos versos surgieron estando en un "viaje de ácido", cosa que no me sorprende. Lo que me llamó la atención es que al parecer un alumno mandó una carta a Lennon diciendo que su profesor les hacía analizar las letras del grupo. El líder de la banda, sorprendido, decidió escribir la letra más confusa posible y finalmente dijo: dejemos que los cabrones descifren esta.

Y ahora, por supuesto, la canción en cuestión, por si alguien no la conoce.

P.D. Por si lo estás pensando, sí, Pasota, tu entrada tiene bastante que ver con la mía... un video llevó a otro y ya sabes. Gracias

Anoche tuve una revelación

2010-03-01T00:14:00.002Z

Anoche andaba yo paseando en mitad de la ciudad. A mí alrededor pasaban multitud de cosas, pero ninguna me interesaba. Lo más interesante podía ser, con diferencia, las conversaciones entre hormigas y caracoles en el césped. Estaba cansado, cansado de todo, de que mi perro no quiera su comida, de buscar esa frase, de buscar esa droga... puede que nunca hayan existido. Entonces apareció el hada, y comprendí que estaba preparado para escalar hacia la locura, y cuando estaba a medio camino de las estrellas, preparado para tirarme de cabeza... entonces las ví. Ahí estaban, mi princesa y la luna, echándo carreras a ver quien es más PUTA.

Sólo me queda añadir, a sus pies, señor Iniesta.

Citas cinéfilas (III)

2010-02-21T21:28:00.004Z

Aquí estamos, a vueltas con la sección de citas, que seguro que provocan mucho menos debate que las últimas entradas. En esta ocasión vamos con uan película del gran Stanley Kubrick, genio para algunos, sobrevalorado por otros, en cualquier caso, no se le puede negar todo el trabajo y empeño que ponía detras de cada detalle, aunque eso le hiciera ganarse la fama de difícil de tratar. No me enrrollo más, la cita es de la película Dr Strangelove, conocida por estos lares, por la gracia de algún traductor, como Teléfono rojo: Volamos hacia moscú. Hacía tiempo que el compañero y comentarista habitual Daniel, me rogaba que viéramos juntos la película, y hoy encontramos la oportunidad perfecta. Aprovecho la ocasión para quejarme por los horribles subtítulos de la edición en DVD, que se dejaban sin traducir la mitad de las frases, resumiéndolas a la idea esencial y quitándole la gracia a muchas situaciones. Ahí va la cita, que no ha sido fácil de elegir, tiene un buen puñado para enmarcar.

"Gentlemen, you can't fight in here! This is the War Room" Presidente Merkin Muffley

A certain romance

2010-02-18T18:11:00.002Z

Por allá hay huesos rotos
Sólo hay música, así que hay nuevos politonos
y no hace falta ser Sherlock Holmes
para darse cuenta de que es un poco diferente por aquí

No me malinterpretes aunque haya chicos en bandas
y niños a los que les gusta pelearse con palos de billar
Y sólo porque se ha tomado un par de cervezas
piensa que está bien actuar como un gilipollas

¿Sabes? Tiene su gracia
Se lo contaremos si quieres
les contaremos todo esta noche
nunca nos escucharán
porque sus mentes están cerradas
y por supuesto que está bien seguir así.

Por allí hay amigos míos
¿qué puedo decir? Los conozco desde hace mucho
Puede que hayan sobrepasado la línea
pero no me puedo enfadar de la misma forma

Tengo una pregunta para ustedes

2010-02-17T17:14:00.002Z

Tengo una duda que me corroe por dentro, y espero que alguno de los lectores de este blog sea capaz de responderme: ¿Por qué una cantante como Lady Gaga, que no hace más que llevar vestidos esperpénticos, maquillajes horribles y montar shows entre la locura y lo repulsivo, tiene tanto éxito y además es premiada? Y no me digan por su música, porque es más de lo mismo, radiofórmula pura y dura... y pensar que debe su nombre a una canción de Queen.

Me retiro a recapacitar sobre lo visto en el último episodio de Lost... ¿querían respuestas? Pues toma dos tazas (a ver cuanto tardan en quejarse los de siempre diciendo que ha sido decepcionante)

Educación + carnavales

2010-02-13T16:50:00.002Z

Pues sí, he vuelto sano y salvo de mi viaje a Madrid (aunque las turbulencias en el vuelo de vuelta me hicieran creer lo contrario por un largo momento) y aquí les traigo un par de anécdotas que me apetecía compartir y que hacen que me preocupe un poquito más por mi creciente misantropía.

Hará un par de semanas estaba cenando en un restaurante con mis padres, y mientras esperábamos a que llegara la comida, escuché una conversación de una mesa ajena. No soy yo una de esas personas ávidas de escuchar las historias de los demás, pero es que escuché una frase que me llamó la atención, así que estuve un poco cotilla, que le vamos a hacer. El caso es que escuché a una mujer decir "el otro día estuve viendo la serie de telecinco, la de las niñas embarazadas, y estaba super bien. Super super bien". Me costo mucho aguantar la carcajada y no decirle a la mujer, ya será para menos y recomendarle un par de series buenas, pero me contuve. La serie a la que se refería la señora, para aquellos que no lo sepan, es "El pacto", una serie basada (o eso dicen) en un caso real, en la que un grupo de niñas de 16 años se quedan embarazadas a la vez. La serie en cuestión constaba de 2 capítulos, y en su momento levantó algo de polémica (como le gusta a telecinco) por la temática que trataba. Pero la conversación no quedó ahí, porque si no, no estaría escribiendo esto, total que a la señora le gustase esa serie tampoco es nada del otro mundo. Ella siguió hablando con su amiga, contándole de que trataba la serie y algunas de sus virtudes, cuando soltó la perlita: "me puse a ver la serie con mi hija para que aprendiera que no hay que dejarse llevar por lo que digan los demás". Acabáramos, entonces vale, quién mejor que la televisión para enseñarle valores a los niños. ¿Usted? No, déjelo a los profesionales, que precisamente la televisión está pensada para eso. Y después se echarán las manos a la cabeza porque la juventud sale como sale (esto suena a frase dicha por un anciano, lo sé, pero es la pura verdad). Despúes las mujeres se marcharon llevándose a sus maridos borrachos (estuvieron amenizando la velada con sus cánticos durante un buen rato) para acostar a sus hijos, que en ese momento estarían viendo algo muy educativo en la televisión.

Y ahora pasamos a otro tema, los carnavales. Ya han llegado, con sus festejos en la calle, galas que nunca son iguales a las de otros años, mucha música y más alcohol. Porque a todos nos encantan los carnavales, ¿verdad? Pues va a ser que no, servidor se ha cansado de aglomeraciones, apretujones, peleas por todos lados, botellas volando, música pachanguera, borrachos y demás. Que sí, que lo de los difraces está muy bien y me parece muy divertido, pero todo lo que lo acompaña no lo es tanto. Todavía hay quién se extraña de que no salga a la cabalgata ni a los mogollones, pero les voy a contar una cosa: ayer estuve en una tienda de disfraces y me tuve que salir porque no aguantaba más a los personajillos (o como solémos llamarles por aquí coyos o machangos) que buscaban su disfraz para la ocasión. Pues eso, que hoy me quedo en casa tranquilito con mis series, mi música y demás, que se está muy agusto. Un saludo y hasta la próxima.

Una semana movidita

2010-02-05T11:05:00.005Z

Esta semana ha sido una de esas en que se te juntan todas las cosas importantes y no sabes en cuál tener la cabeza. En primer lugar, esta semana se suponía que se me acababan los exámenes. Digo se suponía porque por culpa de/gracias a (aún no he decidido si es bueno o malo) el temporal que pasó esta semana por Canarias, se cancelaron las clases el martes, por lo que el exámen que tenía para ese día se retrasa una semana. Lo curioso del caso es que estudiando la noche del lunes estaba apuradísimo, y parecía que tenía muchísimas cosas por repasar, pero ahora en la distancia, parece que lo llevo mucho mejor, y eso que no lo he vuelto a tocar. La paradoja del estudiante, ya me volveré a asustar el próximo lunes.

Por otro lado, como todos sabréis, esta semana volvió Lost, y en plena forma en mi opinión. Había pasado tanto tiempo que casi había olvidado lo que se siente al ver un capítulo de Lost, y sobretodo, el largo debate post-episodio. Desde los primeros instantes nos estuvieron vacilando para ver si habían cambiado o no el pasado, y al final ni una cosa ni otra. Personalmente, me parece bien que hayan optado por esta solución, así no se tira por la borda todo lo sucedido hasta ahora y disfrutamos viendo los sucesos tras aterrizar el 815 en LAX. Personalmente he disfrutado mucho con las relaciones que se han ido estableciendo entre los pasajeros, y esos continuos guiños a lo sucedido en la isla... eso sí, me ha roto el corazón ver a Locke en silla de ruedas. Respecto a la otra parte de la trama, lo del templo es bastante extraño, como todo en la isla. Para no enrollarme mucho, destacaré una imagen y una frase de los capítulos.

I'm sorry you had to see me like that

Y alguno estará pensando, buah, tampoco ha sido para tanto la semana, pero es que ahora viene lo mejor, algo que probablemente pondrá los dientes largos a más de uno. Ahora mismo estoy terminando de preparar las cosas para coger un avión a Madrid e ir esta noche al concierto de los Arctic Monkeys (¿entendéis ahora por qué no sé si lo del exámen ha sido para bien o para mal?).
Pues eso, les dejo un vídeo de los de Sheffield, y ya volveré la próxima semana

Animando la espera y cumpleaños

2010-01-31T22:19:00.003Z

Pues señores, ya no queda nada par el estreno de la sexta temporada de Lost, y les traigo un vídeo para aligerar un poquito la espera. No, no les traigo ni la primera escena, que se filtró el pasado viernes (o la dejaron filtrarse, porque el vídeo fue enviado en un USB a los 815 ganadores de un concurso de la ABC, por lo que sabían perfectamente que el vídeo iba a terminar en la web) ni la primera parte del episodio 1, que algún valiente grabó en el evento Sunset on the beach, que se celebra todos los años ante el estreno de una nueva temporada, excepto en el caso de la 4ª y 5ª temporada. El caso es que yo no pienso ver ninguno de los vídeos, total, después de todo lo que llevamos esperando, no creo que pase nada por esperar un par de días... ahora que lo pienso, es curioso que diga esto, porque estoy organizando una quedada en mi casa para ver la premiere (se ha convertido en costumbre) y no pienso cambiar la fecha, aunque tengo exámen al día siguiente.

Bueno, el caso es que les traigo un vídeo que me pasó el otro día el compañero Tribell, en el que se recrea en tiempo real el accidente del vuelo 815, a partir de las diferentes escenas en las que han aparecido fragmentos de este. Por lo tanto tenemos el accidente y todos los eventos relacionados con él desde todos los puntos de vista posibles. Pero lo realmente llamativo es la exactitud con la que han encajado todo, brutal.

Y para terminar, hoy este humilde blog cumple un año de vida. Ya saben, cualquier excusa es buena para celebrar. Yo me vuelvo con mis libros de anatomía, que no se me ocurre un plan mejor para un domingo por la noche.

¿Qué es un héroe? (o citas seriéfilas IV)

2010-01-27T15:28:00.002Z

Hoy toca post educativo, ya que Dwight, el inigualable personaje de The office, nos va a explicar, en dos sencillas lecciones, quienes son héroes de verdad.

No, yo no soy un héroe. ¿Sabeis quienes son los héroes de verdad? Los tipos que se levantan cada mañana, van a sus trabajos normales, reciben una llamada urgente de la comisión, se quitan sus gafas, se cambian en las cabinas y se echan a volar para combatir el crimen. Esos son los héroes de verdad.

Y, por si no ha quedado claro, ahí va otro ejemplo:

No soy un héroe, sólo soy un defensor de la oficina. ¿Sabes quién es un héroe? Hiro, de Heroes... también Bono.

Lo dicho: Dwight, eres mi héroe

Citas cinéfilas (II)

2010-01-25T20:25:00.003Z

Y aquí vuelvo una vez más con citas cinéfilas, en esta ocasión con la película In the loop, comedia británica spin-off de la serie The thick of it, que cuenta las peripecias de un grupo de políticos, tanto británicos como estadounidenses, que se enfrentan a una inminente guerra por una cagada del ministro británico. Altamente recomendable, hacía mucho que no me reía tanto en el cine. Antes de ir al grano, añadir que esta cita es una de las culpables de que exista esta sección, pero por una cosa o por otra la he ido dejando para más tarde, en cualquier caso, aquí la tienen:

(Refiriéndose a música de ópera que lleva sonando durante toda la película en el despacho)

"¡Apaga ese puñetero ruido, sólo dicen vocales! Vocales subvencionadas por el gobierno. La única razón por la que la escuchas es porque queda feo llevar puesta una gorra que diga: Yo fui a un colegio de pago" Jamie MacDonald (alias el hombre más cabreado de Escocia)

O RLY?

2010-01-24T19:18:00.002Z

El otro día, esperando para comprar las tradicionales roscas antes de entrar a ver La cinta blanca (magnífica película por cierto, aunque no apta para todos los paladares) me encontré con el póster de Millenium 3, esa película con pinta de telefilme cutre basada en los libros que ha leido todo cristo, especialmente aquellos que no leen sino Best-sellers. El caso es que lo único que se me ocurre decir ante el póster es... ¿en serio? ¿Esto es el póster de la película y no el de los carnavales?

Ágorer

2010-01-21T12:54:00.003Z

Justo ahora que alcanzo mi nivel más alto de stress por los exámenes (o al menos eso espero, no quiero ir a más) llegan los chicos de Muchachada Nui y nos presentan a un nuevo superhéroe: Ágorer.

"Cuando deseas algo con mucha fuerza... ¡al final te comes una mierda!" Anda que no es seductora la idea de pasar de todo lo que tengo que estudiar y dedicarme un rato a no hacer nada... pero me puede la conciencia y el deber, que le vamos a hacer.

Vergüenza en estado puro

2010-01-19T15:49:00.002Z

Creo que no hay palabras para introducir suavemente lo que les traigo a continuación, la candidatura de ese esperpento, pseudoperiodista llamada Karmele, que al parecer se presenta a eurovisíon, ese festival que antaño tanto interés e importancia tenía, pero que hoy en día no es más que un zombi de él. Aquí les dejo ~~la canción~~ el engendro en cuestión.

¿Alguna baja que reportar? ¿Han soportado el vídeo completo? Yo no. Enserio, que puta basura infecta. Si ya no aguanto a esta tía, verla cantando y haciendo gestos ridículos (atención al segundo 39, que parece que le vayan a saltar los ojos de la cuencas) pues no es precisamente de mi agrado. Si al menos la canción fuera buena, vale, pero es que es una completa aberración, una oda al simplismo con remezclas hechas por un niño de 8 años. Y no hablemos del vídeo, que parece salido de un sueño húmedo de Jose Luis Moreno (en serio, parecía estar viendo un programa de Noche de fiesta). ¿Y saben qué es lo mejor? Que va ganando, doblando la puntuación al segundo clasificado. Joder, ¿en qué país vivimos? Vale que eurovisión es un festival de mierda, pero ya nos reímos un año con el Chiquilicuatre, no creo que sea necesario hacer el ridículo de nuevo. Pues eso, que yo ya he perdido definitivamente la fé en la humanidad y estoy planteándome seriamente emigrar si esta señora acude finalmente al festival. Que pasen una buena tarde, yo creo que ya no podré.

Me he enamorado

2010-01-18T21:32:00.002Z

Tranquilos queridos lectores, no les voy a aburrir contándoles mi vida amorosa, hoy toca hablar de música. Resulta que este fin de semana he descubierto dos grupos que me han conquistado en tiempo récord. Personalmente no me pasa muy a menudo que a la segunda vez que escucho un disco de un grupo que no conozco ya adore y tararee todas las canciones. Pues eso mismito me ha pasado con Vampire Weekend y su primer disco de título homónimo. Algunos dirán que llego tarde, ya que ese disco es del 2008 y acaban de publicar su segundo álbum, Contra, pero es lo que tienen los grupos indies, no hacen mucho ruido para el gran público, pero cuando los descubres te das cuenta de todo lo que te pierdes. En cualquier caso, con este grupo me ha pasado algo similar a cuando descubrí a The Fratellis, que no me puedo sacar sus canciones de la cabeza por esos ritmos tan alegres y pegadizos. Además, su música tiene una mezcla de estilos que no había escuchado nunca antes, mezclando el pop-rock con música clásica y percusiones que recuerdan a música africana. Les dejo por aquí una canción para que la disfruten.

El otro grupo al que me he enganchado, aunque quizás no de forma tan rápida, es The XX. Lo curioso es que son prácticamente lo opuesto a Vampire weekend, un grupo con canciones muy tranquilas, casi relajantes, con un sonido muy electrónico... y la verdad es que no se como describirlos, simplemente me encantan.

Se acerca el día L

2010-01-14T22:01:00.004Z

Antes de empezar aviso, en esta entrada comento deducciones que he hecho a partir de pequeñas informaciones leidas respecto a la 6ª temporada de Lost. No son spoilers, pero prefiero cubrirme las espaldas, que los fans de Lost anti-spoilers (yo entre ellos) son, en cierto modo, como l@s fans de Corpúsculo, nunca los has visto por tu blog, pero en cuanto nombras el tema, aparecen en masa. Pues eso, lee bajo tu responsabilidad.

¿Se parece mucho a Galáctica? Sí, pero me encanta.

Asi es amigos, quien nos lo iba a decir hace 9 meses, pero apenas queda más de dos semanas para el regreso de Lost (18 días para ser exactos). La verdad es que la espera se me ha hecho más corta de lo que pensaba, quizás se deba al hecho de que cada vez veo más y mejores series que me ayudan a soportar la espera. Y tras ese final tan abierto, con un precioso fundido a blanco, que deja abiertos todos los hilos posibles, ¿qué podemos esperar de la última temporada? Personalmente, sólo espero un buen final para esta gran historia. Que vale, la serie puede tener sus fallos, y hay series mejores, pero para mí esta serie es especial. Especial no sólo por todas las cosas que suceden en ella, sino porque tiene la culpa de que esté enganchado al mundo de las series, y en parte también de la existencia de este blog. Antes de Lost yo veía bastante la tele, incluyendo series tanto extranjeras como patrias, pero fue a partir de el increíble final de la primera temporada (juro que insulté a la tele por dejarme así) y la necesidad de seguir viendo la serie, que descubrí las descargas por internet... y el resto creo que ya os lo podeís imaginar.

Pues bien, como decía, lo que espero es un buen final, algo que haga justicia al camino recorrido. Porque la verdad, desde el capítulo The variable, tengo bastante miedito de lo que suceda ahora. No me hace damasiada gracia que lo que nos espera sea un salto al pasado como si nada hubiese sucedido, y lo dije desde que acabo el episodio, razón por la cual incluso celebré un poco la muerte de Faraday, a pesar de ser de mis personajes favoritos. Y es precisamente por los personajes por lo que no me gusta esa opción, ya que todos, para bien o para mal, han vivido algo en la isla, y han aprendido de ello, aunque algunos hayan muerto en el camino, y no me gusta la idea de que todo eso se pierda. Lo peor de todo es que todo apunta a que ese es el camino que va a tomar la 6ª temporada, al menos eso deduzco de conocer (accidentalmente) los títulos de los 2 primeros episodios, leer anuncios de regresos de antiguos personajes, o declaraciones de los guionistas comentando que esta temporada tendrá mucha relación con la primera. Lo dicho, no me complace del todo la idea, pero quién sabe, quizás me equivoco, o quizás no pero los guionistas llevan la historia por un camino satisfactorio dentro de esta opción... en ese sentido confío bastante en los guionistas. En cualquier caso, no voy a renegar de la serie porque lo que suceda en la 6ª temporada no es lo que espero, como ya he dicho, pase lo que pase esta serie es especial para mí.

Por otro lado está la eterna cuestión sobre la última temporada: ¿se resolverán todos los misterios? Pues hombre, todo depende de que misterios considere cada uno como relevantes. Es cierto que se han abierto muchos frentes en la trama, demasiados como para poder cerrarlos, y eso es algo que hay que echar en cara a los guionistas, pero también considero que parte del encanto de esta serie es que no nos lo sirve todo en bandeja. Si pretendiésemos obtener todas las respuestas en estos 18 episodios, nos encontraríamos con un monólogo de Jacob explicando todo lo sucedido... y no queremos eso ¿verdad? Carlton y Damon han repetido en numerosas ocasiones que responderan a todo lo importante, y precisamente hoy he leido unas declaraciones de Damon bastante interesantes a ese respecto. (Traducción extraida de Llegaron para quedarse)

"Hay ciertas pregunas que me hacen mucho, como qué es la isla o cuál es el significado de los números""Vamos a explicar significantemente más sobre los números, pero en lo que se refiere a una respuesta potencial a lo que significan, siento que hay que ser muy cuidadosos para no entrar en el territorio midicloriano". Y añade: "La isla es un lugar. No puedo explicar por qué viaja a través del espacio-tiempo, simplemente lo hace. Debéis aceptar eso. Así que tratamos de resolver las grandes preguntas, pero en términos de la propia isla, habrán preguntas que quedarán sin responder una vez acabe la serie".

No se vosotros, pero yo estoy completamente deacuerdo con estas declaraciones. En más de una ocasión he discutido con mi novia en relación con la necesidad o no de respuestas sobre los números. Yo creo que no es necesario, lo mágico de los números es que nos han tenido buscándolos por todas partes durante 5 temporadas, y creo que una explicación le mataría esa magia (perfecto el paralelismo con los midiclorianos de Star Wars, que han utilizado más de una vez como ejemplo). Por otro lado, sería incluso ridículo intentar explicar una razón de que los números estén en todas partes y parecen estar malditos. Si esperan una respuesta científica, no la hay, si se conforman con una mística o mágica, allá cada uno. Yo no necesito una explicación en ese sentido, y quien quiera acercarse un poco más a la historia de estos numeritos, aquí tienen el vídeo de la Lost experience, donde se habla de la ecuación Valenzetti. En cuanto a la naturaleza de la isla, opino algo parecido; prefiero seguir pensando que se trata de un lugar especial, a que me suelten una parrafada pseudocientífica que me tenga que creer, arriesgándose los guionistas de paso a quedar en ridículo públicamente por sustentar una explicación de tal magnitud en algo sin validez científica.

Por otro lado están los que esperan las respuestas mascaditas para todo, y aún se quejan de que no han explicado el porqué de los osos polares en la isla (por poner un ejemplo). No quiero dármelas de más listo que nadie, pero yo creo que con la aparición de la estación hidra, ese asunto queda bastante resuelto. En cualquier caso, está claro que no todos quedarán contentos con lo que suceda en esta temporada, pero es el precio a pagar por crear una historia con tantos seguidores y creando tanta expectación. En cualquier caso, no queda demasiado para salir de dudas respecto a lo que sucederá y lo que será o no respondido, así que sólo nos queda esperar, que 18 días no son tantos.

Citas seriéfilas (III)

2010-01-11T22:36:00.005Z

Más tarde que pronto me toca agradecer el premio "porque tu blog es delicioso" que me ha otorgado Dids desde su blog "El 8º pasajero". No voy a seguir el mee tal y como se suele hacer, sino que he decidido dedicarle este post, con una cita que seguro le gustará. Se trata de una frase mítica donde las haya de una de mis series favoritas. Hacía bastante que no la oía hasta hace un par de días, viendo el piloto de Caprica, que ,por cierto, me gustó mucho.

"So say we all!" Almirante William Adama

Ya de paso, aprovecho para advertir de una más que probable sequía de entradas, ahora mismo sólo puedo pensar en la temible cantidad de exámenes que se avecinan, en lo cerquita que está la sexta de Lost y en que queda menos de un mes para el concierto de los Arctic Monkeys y no he empezado a mirar hostales para sobrevivir en Madrid.

P.D. Empiezo a pensar que la idea de los posts de citas no es tan buena... todo lo que se me ocurre por ahora son citas de películas y series, y no quiero que el blog quede reducido a eso. Intentaré remontar. Un saludo

La joya de la corona

2010-01-07T14:46:00.005Z

¿Recuerdan cuando eran pequeños en el colegio, a la vuelta de las vacaciones de navidad, que todos los niños llevaban su regalo favorito para lucirlo ante sus amigos? Yo no lo hacía nunca, porque era consciente de las altas probabilidades de volver a casa con mi juguete roto... pero sin embargo hoy voy a hacer algo similar. No lo hago para ponerles los dientes largos, al menos no es el objetivo principal, sino porque en su momento dediqué una entrada para decir que quería algo, y creo que ahora que lo tengo se merece su entrada también.

Pues efectivamente, por fin me han regalado el DVD con la serie completa de Galáctica. Tras conversaciones con Dids para que me explicara como funcionaba la compra por amazon, discusiones con mis padres porque se niegan a comprar por internet, investigaciones para conocer las características de la edición española y discusiones, de nuevo, con mis padres por el elevado precio del pack, por fin lo tengo. No es la edición americana, que me gusta mucho más la caja y trae una figura de un cylon, pero al menos trae todos los extras, la miniserie y la edición extendida de Razor, que era lo que más me preocupaba.

Y ya que estamos hablando de regalos, aprovecho para poner un vídeo que encontre esta mañana en youtube y va acorde con el tema. ¿Conocen el vídeo del niño que se vuelve loco cuando le regalan una Nintendo 64? Es mítico, pero por si acaso aquí lo tienen.

Nunca me cansaré de verlo, me encanta cuando abre el siguiente regalo y dice: "¡Nintendo 64 remote control car!". A lo que iba, yo creía que esto era un caso aislado de un niño hiperexcitable, pero hoy he visto que hay muchos más casos, curiosamente relacionados con la Wii. ¿Será que Nintendo ejerce algún extraño poder sobre los niños pequeños?

Ya que estamos, ¿que regalo os ha hecho más ilusión este año o cual recordais de vuestra infancia, sin llegar al nivel de los videos?

Lo bueno si breve...

2010-01-04T15:04:00.002Z

Hoy toca hablar, por fin, de la que para mí ha sido la serie revelación del recién acabado año 2009 (yo al menos la comencé a ver el año pasado) : Breaking bad. Ya he comentado en varias ocasiones lo mucho que me gusta esta serie y que la recomiendo a todos los que disfruten de una buena historia con grandes personajes. No me voy a poner a contar las numerosas virtudes de la serie, sino que traigo las tres promos aparecidas hasta la fecha de la 3ª temporada, que se estrenará en Marzo (demasiado lejos). La verdad es que me han encantado las promos, son muy cortitas, apenas muestran unos segundos de imágenes nuevas, por lo tanto no destripan nada (nunca olvidaré como me destrozaron la permiere de la 5ª temporada de Lost) pero te dejan con muchas ganas de más. Pues sin más cháchara, les dejo las promos, espero que las disfruten, si es que hay alguien que me lea y ve la serie, claro.

Año nuevo

2009-12-31T19:54:00.003Z

Está a punto de terminar este año 2009, no me apetece hacer repasos al año, ni rankings de series o películas ni nada, así que dejaré que otros hablen (mejor dicho, canten) por mí. Feliz año a todos y a pasarlo bien.

Entrada nº100: That Frakkin' moments

2009-12-29T15:40:00.005Z

Aprovecho esta entrada nº 100 del blog para hacer una entrada que tenía pensada de hace algún tiempo, concretamente desde que ví el episodio Hungry man, de la cuarta temporada de Dexer. Mi idea original era hacer un ranking con esas frases finales de episodios que me han dejado loco, pero en vistas de que era bastante complicado, me he decidido por hacerlo de finales de capítulos sorprendentes o al menos para recordar. Bueno, hay va la selección:

Lost: a nadie se le escapa que esta serie es la que más momentos "awesome" ha dado (al menos que yo haya visto) y los hay para todos los gustos, desde finales de temporada que te dejan con (muchas) ganas de más, veáse la escotilla explotando y Walt secuestrado; otros que te desconciertan pero nunca olvidarás, como ese mítico "we have to go back"; sorpresas que hacen que te replantees la serie completa, como cuando Sayid dispara a un púber Benjamin Linus, y un largo etcétera. Personalmente recuerdo como el más impactante, o al menos el que me hizo pegar el salto más grande del sofá, el final del Eggtown, cuando Kate llega a casa y suelta "Hello Aaron".

Battlestar Galáctica: aunque es una serie algo más pausada que Lost no se queda atrás en momentos sorprendentes. La cuarta temporada es una joya en ese sentido, con momentos como el descubrimiento del último cylon o el final de la serie. Eso sí, mi preferido, y nunca me cansaré de decir que es uno de los mejores finales de temporada que he visto nunca, es el final de la tercera temporada. Arte puro, tanto por lo que sucede como por esa preciosa música acompañando de fondo.

Dexter: como ya he dicho, la culpa de este post la tiene el final de Hungry Man, con esa frase tan normal en el día a día, pero que puso todo patas arriba en un momento: Hi dad. Sin duda uno de los grandes momentos de esta enorme cuarta temporada. Pero Dexter tiene también unos cuantos finales de infarto. Recuerdo especialmente el primer episodio de la segunda temporada, cuando empiezan a sacar del mar los cuerpos que Dex ha ido dejando y éste se pone la mano en el pecho notando su corazón acelerarse, o en esta cuarta temporada cuando disparan a Deb y Lundy en el parking. A partir de ese momento ya no tenía ni idea de que iba a pasar en lo que restaba de temporada. Mi favorito es, aunque no sea el final del episodio, cuando se descubre que el Ice truck killer es hermano de Dexter.

Damages: otra fábrica de momentos desconcertantes, gracias a ese juego de utilizar paralelamente el presente y el pasado. En más de una ocasión me la jugaron, cuando creía que ya sabía lo que iba a pasar, me sorprendían de nuevo. Digno de recordar el final del primer episodio, cuando le entregan un collar de perro a Patty Hewes y ves de lo que es capaz esa mujer por salirse con la suya, al igual que el del segundo episodio, que te dejan dudando de todo, incluso de si la protagonista es buena o no. Personalmente, lo que más me sorprendió fue la muerte de Ray Fiske, tanto por inesperado como por crudo.

Breaking Bad: otra serie con un ritmo pausado (cosa que no significa que sea mala, más bien todo lo contrario, es una auténtica joya que recomiendo para todo aquel que aún no la haya probado) pero que gracias a eso mismo, los momentos de acción o tensión son completamente memorables. Brutal todo el episodio Grilled, en el que apenas hay un momento de respiro. Pero como momentos finales me quedo con las memorables frases de Walt: "you wanna cook?"(a Jesse), "I've to tell you something" (a Skyler) y "Stay out of my territory". Como momento de tensión que te deja esperando al siguiente capítulo me quedo con el final de Mandala, con Walt en casa de Jesse buscando la droga desesperadamente mientras Skyler da a luz.

Weeds: a pesar de ser una comedia también tiene grandes momentos de tensión y finales para recordar, especialmente los finales de temporada. Recuerdo como especialmente desesperante el final de la 2ª, que acaba con Nancy siendo encañonada por 4 tipos a la vez que descubre que su hijo se ha llevado la droga. Como sorprendentes me quedo con los finales de la 4ª (Nancy embarazada) y 5ª temporada (Shane golpea a Pilar Suazo)

Me dejo muchas como Six feet under (sólo he visto la 1ª temporada y creo que no sería justo) o True Blood, pero en esta caso cada final de episodio es como un coitus interruptus, a veces no me queda claro si el capítulo ha terminado o no. Otras las he olvidado a propósito, como Héroes o Prison Break, debido al asombroso bajón de nivel que sufrieron con el paso de las temporadas.

Esto es todo. ¿Están deacuerdo con los momentos elegidos o incluirián otros? Espero sus opiniones, y antes de terminar dar las gracias a todos los que me han acompañado durante estos 100 post en casi un año, y esperemos que de para algún tiempo más.

Es una engañifa

2009-12-27T22:50:00.002Z

Aaah, la navidad, época de comilonas, estar en familia, vacaciones y regalos... regalos de todos los tipos: los que llevas esperando todo el año, los que ni fu ni fa, los que no te gustan pero tienes que quedarte... y los defectuosos. De estos últimos me toca hablarles hoy, ya que este año me ha tocado sufrir las consecuencias de un regalo de este tipo.

Noche de navidad. Llega la hora de abrir los regalos. A mí hermano le regalan el Super Mario de la Wii y a mí un disco duro, cosa que llevaba pidiendo durante todo el año. Todo parecía maravilloso mirando la caja: 1 Tb de memoria, reproduce cantidad de archivos distintos, lee subtítulos, pequeño tamaño... todo maravilloso, pero no contaba con que el regalo venía desde Mediamarkt (no se ustedes, pero he tenido muy malas experiencias en cuanto a aparatos electrónicos con esta tienda... o se me rompen en tres días o no funcionan). A la mañana siguiente, tras leerme el manual, enchufo el disco duro, y tras pelearme un rato con el USB, empiezo a meter series. Termino y voy directo a la tele a ver un episodio de The Office, y en cuanto empieza... sorpresa, los subtítulos me salen en un tamaño ínfimo, en un color azul turquesa monísimo y lo mejor de todo, no aparecen los interrogantes, signos de exclamación y las letras con tildes, entre otras cosas, por lo que algunas frases quedan reducidas a 7 letras aisladas por la pantalla... mal empezamos. Si no fuera porque veo todas las series y películas en versión original, hubiese pasado de este detalle, pero la verdad, no me apetece jugar a las adivinanzas con lo que dice cada personaje.

Tras meditarlo, me planteo que quizás no es tan complicado bajarme un par de programas e incrustar yo mismo los subtítulos en el vídeo antes de verlo. Me informo en un par de foros, me leo unos cuantos tutoriales y me dispongo a realizar una prueba. Lo gracioso es que el primer programa que intento utilizar me da error en el primer paso. Me cabreo. Me planteo que al final el disco duro me va a complicar las cosas en lugar de hacérmelas más fácil. Desisto (soy bastante negao con los programas) y me pongo a leer el manual del aparato.

Vaya, que curioso, aquí dice que puedo elegir desde el menú de configuración el tamaño, fuente y color de los subtítulos. Genial. Por aquí no esta... aquí tampoco... ¡Mierda, aquí no pone nada de subtítulos! Anda, qué curioso, en el manual en inglés no nombran esta opción... me parece a mí que los traductores se las dieron de listos... En este momento el nivel de cabreo es bastante considerable, ya no sólo estoy mosqueado con Mediamarkt por volver a pegármela con un aparato, sino con los fabricantes por mentir en el manual. Al día siguiente, cuando ya me estoy haciendo a la idea de que voy a tener que devolver el disco duro (o intentarlo, pues las leyendas que corren respecto a la política de devoluciones de Mediamarkt no me hacen tener muchas esperanzas) leo en la caja que acepta el formato SSA de subtítulos, cosa que no decía en el manual. Esto me alegra bastante, si eso es verdad (a estas alturas dudo de todo lo que diga ese papel) puedo elegir en el ordenador la fuente y color del subtítulo con un conversor muy sencillo... no me enrollo más, total para qué, lo del formato SSA era mentira. Va a ser que el nombre de la marca del aparato tiene su sentido... es un Inventec.

Meto el disco duro en su caja, lo dejo todo lo más bonito posible y voy a devolverlo. Y aquí me tienen, metiendo mis series en un disco duro 50 euros más caro... menos mal que me devolvieron el dinero.

Citas seriéfilas (II)

2009-12-26T23:02:00.002Z

En estás últimas semanas me he apuntado a The office, y la verdad es que estoy realmente enganchado. Había visto trozos en la tele y no le pillaba la gracia, pero viéndola con tranquilidad es como realmente pillas de qué va la cosa, y creo que el doblaje tampoco ayuda. En cualquier caso, hay una frase que se ha ganado el "honor" de protagonizar esta sección:

"That's what she said" Michael Scott

Sólo ha salido en un par de ocasiones, pero parece ser que es un chiste recurrente en la serie, cosa que me encanta. Aquí tienen el que más me ha gustado. Esto es todo por hoy, en breve una entrada sobre una odisea navideña.

Esto no es otra crítica de Avatar

2009-12-19T17:52:00.003Z

El viernes pasado tenía el mismo plan que muchas personas alrededor del mundo, ir al cine a ver Avatar. Con toda la seguridad del mundo me planté con mis amigos a las 18:30 de la tarde en un cine de la cadena Artesiete (por eso de que tienen una pantalla bien grande) y algo alejado del centro de la ciudad (por eso de evitar las grandes aglomeraciones). La idea era comprar entradas para la sesión de las 20:00 de la noche. En un principio pensé en comprar las entradas por anticipado, pero deseché la idea pensando que tampoco sería para tanto... craso error por mi parte.

Llegué a la puerta del cine, le pido a la taquillera mi entrada y me pregunta "¿en donde la quieres?", mientras va girando la pantalla de su ordenador, mostrándome una sala repelta de butacas naranjas. Pensé que estaba todo libre, cosa que me extrañó, hasta que me dijo: las verdes son las butacas libres. ¿Y dónde estaban las verdes? en la primera fila, todas juntitas. Yo lo siento, pero si pago 9 euros para ver Avatar en 3D no pienso hacerlo desde la primera fila... Pregunté por la sesión de las 23:00 y la situación era exactamente la misma. Probamos a ir a otro cine, pero nos encontramos con una situación similar, habían algunos sitios hacia la esquina, pero el precio subía algo, así que finalmente desistimos.

La solución, me volví al cine Artesiete y compré entradas para la sesión matinal del domingo. En el centro de la sala, 3D y butacas vibratorias por 8 euros... no me puedo quejar. Pues bueno, que comentar sobre la película que no se haya dicho ya... es visualmente acojonante a la vez que bella. Los personajes y el ambiente están creados de forma increíblemente real. El planeta (o satélite por lo que parece) Pandora y todos sus habitantes son un auténtico prodigio de imaginación y belleza, no podía evitar quedarme con la boca abierta cuando se desarrollaba la acción en la selva (especialmente de noche, alucinante) o aparecía algún nuevo animal. En ese sentido la película es totalmente irreprochable, sobretodo cuando se sucede la batalla final, momento en el cual se me pusieron los pelos de punta y no pude hacer más que dejarme llevar por la acción.

En cuanto al guión, vale que no sea nada nuevo y que algunas situaciones te las veas venir, pero eso no le resta mérito a la película desde mi punto de vista. Lo único que eché más de menos fue un mayor desarrollo de los personajes, ya que por ejemplo el malo de la función es malo porque sí... hubiese agradecido quizás un mejor perfil. Cabe destacar en que llega un momento en que sientes mayor empatía por los Na'vis que por los personajes de carne y hueso, cosa que pocas veces sucede con personajes creados por ordenador. Otro punto fuerte de la película es su ritmo, realmente trepidante, por lo que la película no se hace pesada en ningún momento, a pesar de tener una duración superior a las 2 horas y media.

En cuanto al 3D salí bastante satisfecho. No esperes que haya cosas saltándote a la cara continuamente (eso me parece más propio de atracciónes de feria que de cine) aquí el 3D sirve para introducirte en Pandora, para que captes perfectamente la profundidad de la selva y las texturas de todo lo que en ella se encuentra. Eso sí, advierto que llegó un momento en que me empezaron a escocer los ojos. En conclusión, me parece una película magnífica que me hizo pasar un gran rato y alucinar como hacía tiempo que no me pasaba en un cine. Al salir del cine ya estaba echando de menos Pandora, pero me da mucho miedito esa noticia que está empezando a recorrer la red, que dice que se están preparando para convertir esto en una saga... prefiero mantener el recuerdo a correr el riesgo de estropearla por la ambición (¿verdad, señor Lucas?)

Citas cinéfilas (I)

2009-12-17T19:18:00.005Z

Continúo con esta sección recién estrenada con una frase de la película que vi muy recientemente y me parece muy recomendable, especialmente por lo actual que es la historia, a pesar de haber sido rodada en 1995. Esta frase me parece un magnífico reflejo de lo que sucede en la sociedad actual.

"Es la historia de un hombre que cae de un edificio de 50 pisos. Para tranquilizarse, mientras cae al vacío se repite: hasta ahora todo va bien, hasta ahora todo va bien, hasta ahora todo va bien... Pero lo importante no es la caída, sino el aterrizaje."

P.D. Premio para el que reconozca al actor del centro, que ha aparecido en alguna que otra serie actual.

Goodbye, Arthur Mitchell

2009-12-15T17:47:00.008Z

Ha pasado un día entero desde que ví The Getaway, el último episodio de la 4ª temporada de Dexter, y aún no me he repuesto del todo. Aún tengo la escena final grabada en la retina, y cada vez que pienso en lo sucedido, algo se me retuerce por dentro... pero empecemos por el principio, que hay tiempo de comentarlo todo. Por supuesto, a partir de aquí hay un buen puñado de SPOILERS

No voy a entrar a comentar la 4ª temporada al completo, porque a nadie se le escapa que ha sido sencillamente magistral, de principio a fin. Esta temporada nos ha regalado grandísimos momentos (la muerte de Lundy, el derrumbe de Debra en el aparcamiento, acción de gracias con Arthur, el encuentro entre Arthur y Cristine...) pero sobre todo nos ha traído a un personaje que nunca olvidaremos (para bien o para mal): Arthur Mitchell, Trinity Killer. John Lithgow se merece todos los premios de actor de reparto de la temporada, y no me cansaré de repetirlo. Personalmente, sólo lo conocía de la serie Cosas de marcianos, algo que no juega a su favor, pero me ha sorprendido gratamente con su actuación como Trinity, un personaje muy complicado, al que ha conseguido dar las pinceladas necesarias para que nos aterriorize a la vez que sentimos cierta pena por estar tan desequilibrado, sin caer en la estridencia. Y mira que es difícil destacar teniendo al lado a Michael C. Hall (nunca me cansaré de alabar a este señor).

La verdad, antes de comenzar la temporada tenía ciertas dudas. Me parecía muy interesante ver la vida de Dexter casado intentando satisfacer a su oscuro pasajero, pero me temía que la fórmula de Dexter se acerca a alguien + asesino en serie suelto ya no daba para mucho más. En este sentido tengo que aplaudir a los guionistas, pues han aunado ambas tramas de forma magistral. Lo único que le podría reprochar a la temporada es la trama de Angel y Laguerta, porque se nota que es para rellenar, aunque he de reconocer que me sorprendió el desenlace del capítulo anterior, con boda en el departamento (la cara de Dexter es un poema en ese momento).

Pasando al meollo, tras el alucinante final de Hello, Dexter Morgan, en este capítulo resolvieron la situación rápidamente en la primera escena: Arthur le dice a Dexter que le deje en paz y no se verán más las caras. Pero no cuenta con la verdadera identidad de Dex, que decide que debe matarlo para quedar en paz. Por el momento todo se encarrila hacia lo que todos pensábamos, que Trinity acabará plastificado frente a nuestro querido experto en sangre (en ese sentido hay que reconocer que los guionistas no innovan demasiado) y en efecto así sucede. He de decir, que esta trama del capítulo me ha parecido algo atropellada, puesto que yo esperaba un tira y afloja algo más tenso entre los dos asesinos, pero como bien dicen los Arctic monkeys, las expectativas suelen defraudarnos. Le perdono eso al capítulo porque a cambio nos ha regalado momentos inigualables, como son el de Dexter en la cárcel con Harry, Dexter en el ataúd en casa de Arthur (aunque sea algo gratuito) o la visión de Rita y los niños con la policía.

This is their future, Dexter

Por otro lado, Deb descubre la historia que tuvo su padre con Laura Mosser, y con ello que Dexter es hijo suyo a la vez que hermano del inolvidable Ice Truck Killer... un notición vamos. Por un momento me asusté bastante, pensando que Deb ataría cabos en cuanto al monstruo que esconde su hermano, pero afortunadamente no fue así, regalándonos de paso otra gran escena entre los hermanos frente a la pantalla, marido y mujer detrás de ella.

Y ahora vamos con lo gordo del episodio, después de que Dexter se encargue (a su manera) de Arthur, en una escena bastante buena, con esa conversación entre ambos y el momento en que Dex gira el martillo, pasamos al rutinario lanzamiento de bolsas de basura por la borda del Slice of Life, donde el señor Morgan se plantea muy seriamente en dejar de lado a su oscuro pasajero. En ese momento pensé que quizás el capítulo no había sido para tanto, pero me gustaba ese planteamiento de cara a la siguiente temporada, con Dexter intentando dominar sus impulsos hasta hacerlos desaparecer... pero claro, que aún nos esperaba LA sorpresa. Al llegar a casa Dex encuentra a Harrison en un charco de sangre (magnífica reminiscencia del origen de Dexter) y a Rita en la bañera, desangrada, tal y como hacía Trinity. En ese momento se me heló la sangre, no podía (ni quería) creer lo que veía. Sentía una pena inmensa, quería llorar, pero no podía, aún no me creía del todo que eso estuviese sucediendo realmente... y así estuve, con los ojos como platos, hasta que acabaron los créditos del episodio.

Se que hay gente a los que no les ha gustado ese final (entre ellos mi novia) porque les parece demasiado trágico y duro. Personalmente aplaudo que una serie consiga que me implique tanto con los personajes hasta el punto de sentir tan profundamente la muerte de uno de ellos, prefiero infinitamente una serie que haga sentir a una que sólo sirva para pasar el rato y me parece que los guionistas han captado eso perfectamente; esto es lo que pasa, esto es lo que tenía que pasar, si quieres un camino de rosas esta no es tu serie. Porque aceptémoslo, por mucho que nos caiga bien, Dexter también hace cosas horribles, y llevaba mucho tiempo jugando con fuego sin quemarse de verdad. Ya era hora de que algo le saliese mal, que no es Michael Scofield. Por otro lado, creo que ahora la serie será mucho más oscura, porque me temo que tras este mazazo que le dejó preparado Arthur como regalo de despedida, Dexter no será capaz de dejar de lado a su oscuro pasajero, sino que caerá más profundamente en la oscuridad. Eso, o asumirá su rol de padre soltero de tres niños... no me imagino ninguno de los escenarios, y nos queda mucho para vislumbrarlo.

Y ahora que Dexter nos deja huérfanos durante nueves meses, y comienza el parón navideño del resto de series, servidor esperará impaciente hasta el regreso de los supervivientes del vuelo 815, Tara y su familia y Walter White y compañía, a la vez que continuaré con In Treatment, Six feet under (así no pierdo mi ración de Michael C. Hall), seguiré con más asiduidad a Sookie Stackhouse y los vampiros sureños, empezaré la 2ª temporada de Damages... y quizás me anime con alguna serie, todo se andará.

Citas seriéfilas (I)

2009-12-14T13:28:00.002Z

Llevo algún tiempo mascando la idea de hacer una nueva sección, consistente en poner citas destacadas de series y películas (espero no poner cualquier chorrada, sino cosas que me parezcan realmente destacables) y finalmente me he decidido por comenzarla hoy. Para aprovechar que hoy toca ver el final de la 4ª temporada de Dexter, me arranco con una cita de esta serie, seguro que os suena.

"Tonight's the night" (Dexter Morgan)

De pósters, engaños y rankings

2009-12-09T22:29:00.006Z

Bueno amigos hoy tenemos una entrada variadita, donde comentaré un par de noticias. En primer lugar, una que me toca bastante la moral, y es que, como me he enterado por Todoseries y Zonadvd, el DVD de la cuarta temporada de Como conocí a vuestra madre no incluye subtítulos en español. Como ya he comentado, me gusta ver las series y películas en V.O. pues creo que el doblaje estropea muchas veces el enorme trabajo de los actores. Por otra parte también me suelo comprar los DVDs de mis series favoritas, para poder verlas siempre que quiera bien cómodo en mi salón... pero ahora vienen los genios que han editado este DVD y me dejan sin la cuarta temporada de esta gran serie, porque lo siento, pero me niego rotundamente a ver la serie en español o a arriesgarme a adivinar ciertas conversaciones, que me manejo con el inglés pero tampoco es para tanto. Lo que molesta aún más es que incluso en la versión americana, británica o sudamericana de los DVDs se incluyen los subtítulos en español, por lo que no les debería costar mucho copiar el texto de una edición a otra. Pero bueno, este es uno de tantos misterios que quedarán sin resolver, sobretodo teniendo en cuenta que en la caja dice que incluye subtítulos en múltiples idiomas... ahora resulta que el inglés son múltiples idiomas.

Aprovecho este tema, ahora que lo de las descargas por internet está en boca de todos gracias al proyecto de ley del ministerio de cultura, para plantear: ¿cómo puede ser que aún haya quién se escandalice porque la gente descargue series o películas por internet? Nos permite obtener, con menos de 24 horas de diferencia respecto a su emisión, y de forma gratuita (si no tenemos en cuenta lo que se paga por el ADSL y la luz) algo que no nos ofrecen con más de un año de retraso y previo pago de 30 euros, en esta caso. Ojo, repito, suelo comprar las series y películas que me gustan en DVD, y voy al cine siempre que puedo, teniendo siempre cierta certeza de que lo que voy a ver posee cierta calidad, que no me apetece tirar 6 euros así como así. Para que no me venga nadie diciendo que no tengo en cuenta el trabajo de quienes están detrás de esas series y películas.

Y ahora vamos con la noticia del día en todos los blogs de cine: la aparición del póster definitivo de Avatar.

El póster en cuestión

No comento la noticia porque sea de Avatar (si fuera así, habría entradas todos los días entre vídeos, trailers, imágenes y demás) aparte de que no sigo demasiado de cerca la promoción que se está llevando a cabo con esta película, pues quiero llegar lo más "virgen" posible al estreno. La razón de publicar esto es porque parece que todo el mundo se ha escandalizado con el póster, pues está por debajo de las espectativas que tenían. Personalmente, me parece más que decente, sobretodo si tenemos en cuenta otros aparecidos hasta la fecha. Y además, me planteo, ¿quién dijo que el póster tuviera que ser la hostia en vinagre? Sólo nos han dicho que la película estará muy muy bien, pero ya está. Me temo que el hype creado alrededor de el último film de James Cameron le va a jugar una mala pasada... qué malo que es el fenómeno fan llevado al extremo.

Y por último, una pequeña reflexión. Últimamente han aparecido varios rankings de series publicados por diferentes revistas y webs especializadas, y me he fijado en que siempre hay alguien que no está deacuerdo con la lista (entre ellos me incluyo). Esta mañana, de camino a la facultad una amiga me comentó que estaba viendo The Big Bang Theory y que era la mejor serie del mundo. Rápidamente lo puse en duda, pues es una serie que se sostiene casi por completo en el personaje de Sheldon y te hace reír bastante, pero ya está... y eso no hace una buena serie, al menos en mi opinión. Así que me (y les) pregunto: ¿Qué ingredientes debe tener una buena (o muy buena) serie? ¿Cuál es la mejor serie que habéis visto hasta el momento? Respecto a esto último me resulta difícil decidirme entre los misterios de Lost, la complejidad de Galáctica, las aventuras de Jesse Pinkman y Walter White... aunque hoy por hoy, todo mi amor lo tiene Dexter Morgan, aunque sea por la antológica temporada que se está emitiendo.

P.D. Antes de que alguno me lo diga, lo sé, tengo que ver Los soprano.

Hello, Dexter Morgan

2009-12-08T01:09:00.004Z

Recién visto el penúltimo episodio de la 4ª temporada de Dexter, una vez más apoteósico, para no perder las costumbres, no puedo reprimir las ganas de transcribir una escena que me ha parecido una auténtica obra de arte, tanto en cuanto al diálogo, actores (Michael C. Hall es un auténtico monstruo) como en dirección.

Harry: You're juggling to many people Dexter. (Estás jugando con demasiada gente, Dexter)
Dexter: I know, Arthur, Beaudry, Rita, now Batista (Lo sé, Arthur, Beaudry, Rita, ahora Batista)
Harry: I'm not talking about them, I mean Dexter Morgan: Blood tech, husband, father, serial killer and now Kyle Butler, extrosionist. Which one are you? (No me refiero a ellos, me refiero a Dexter Morgan: experto en sangre, marido, padre, asesino en serie, y ahora Kyle Butler, extorsionador. ¿Cuál eres?)
Dexter: All of them (todos ellos)

Y ahora una pequeña curiosidad... Dexter a matado a Alvar Hanso. El actor que encarna al personaje de Beaudry es el mismo que hizo el papel del jefe de la compañía Dharma en la Lost experience. Pues nada, ahora sólo nos queda esperar hasta la semana que viene, cuando volveremos a quedar huérfanos de Dexter... que pena y que ganas.

I have to go back!

2009-12-07T17:40:00.002Z

Cuando haciendo un trabajo escribes, en lugar de "Los taquizoítos", "Lost aquizoítos" y al leerlo te da un vuelco el corazón, sabes lo mucho que echas de menos esa isla.

En efecto, de último no estoy demasiado inspirado, así que les dejo algo de música para completar.

Redención

2009-11-30T11:46:00.002Z

Todos aquellos que sean seguidores de Lost conocerán la noticia de que no habrán imágenes nuevas de la serie hasta que comience la temporada, ya que, dicen, cualquier imagen sería un spoiler. Yo, personalmente, aplaudo esta decisión, pues el año pasado ya me mataron la sorpresa de los viajes en el tiempo, eje central de toda la quinta temporada. Por esta razón, todas las promos aparecidas hasta la fecha se limitan a imágenes antiguas de la serie acompañadas de frases muy épicas... pero no deja de ser más de lo mismo.

Pues bien, resulta que Cuatro, que ayer emitió el final de la quinta temporada se ha currado una promo muy guapa... tan guapa que el propio Carlton Cuse ha dicho en su Twitter que es la mejor promo de Lost que ha visto. Lo curioso es que esta promo provenga de la misma cadena que se ha encargado de spoilear sin compasión la serie en sus promos, con frases como "Ben es juzgado por el humo negro". La verdad es que se agradece que se hayan currado esta promo con imágenes antiguas con un añadido bastante original y acertado.

De castigo: vacaciones

2009-11-24T15:50:00.002Z

Hace un par de horas me he enterado de una noticia que se está extendiendo rápidamente por toda la red: se ha paralizado temporalmente la producción de la serie Flashforward. La versión oficial, que probalemente defenderan a capa y espada los incondicionales seguidores (aunque parezca mentira los hay) de esta serie, es que lo han hecho para mantener la calidad de la serie, puesto que empezaron el rodaje con tiempo y se pueden permitir el lujo de parar. Yo sin embargo (y no soy el único) lo veo de otra forma: el trabajo de alguien ha estado MUY por debajo de las espectativas y otro alguien (concretamente ese alguien que maneja el dinero) no está contento y espera que se arreglen las cosas. Esto es aún más obvio si añadimos el hecho de que la semana pasada la serie marcó mínimo de audiencia (8 millones concretamente, un número bastante alejado de los 12 que marcó su estreno).

Personalmente me parece paradójico que se diga que el parón es para "mantener la calidad" de la serie, cuando lo que deberían hacer es encontrar esa calidad, porque por más que me esfuerzo no la encuentro. La único interesante de la serie es el planteamiento, y está basada en un libro, por lo que los guionistas no tienen ningún mérito. Me llama especialmente la atención que uno de los guionistas de la serie sea David S. Goyer, co-guionista de "El caballero oscuro" junto a Christopher Nolan. Me parece que el señor Goyer se limitó a poner los puntos y las comas al guión, porque si no, no lo comprendo.

Les recomiendo a los señores guionistas que aprovechen este descanso para verse unos cuantos capítulos de Dexter, a ver si se les pega algo de su calidad, que con el capítulo de esta semana han vuelto a dejarnos a todos con "el culo torcío". A propósito de el capítulo de Dexter, concretamente de su cliffhanger final, se me ha ocurrido una entrada, que espero no tardar mucho en publicar, pues conlleva un trabajo de recopilación, aparte de que ya llegan los exámenes.

Premio escritos de oro

2009-11-23T21:45:00.003Z

Hace algunos días recibí un premio desde el blog Blopez, un blog sin duda muy recomendable por la gran cantidad de temas que toca y por su llamativo diseño. El premio en cuestión, uno de los muchos que se van repartiendo entre los blogs como forma de reconocer las virtudes de otros y de paso darse a conocer y ayudar a otros a que sean conocidos, se llama escritos de oro, y se otorga por la calidad de los escritos. La verdad es que aprecio el haber recibido este premio, y saber, que al menos a MFAL y AELL les gusta mi forma de escribir, cosa que procuro cuidar en mis entradas (aunque se me escapen faltas de ortografía... pero de eso ya se encarga Chestal)

En cualquier caso, la primera regla del premio consiste en nombrar a quién me lo dio... hecho. El segundo es decir 7 cosas raras de tí... esta me temo que no la cumpliré, me da mucha pereza. Y la tercera otorgar este mismo premio a otros 7 blogs, así que allá voy:

El baúl infinito escrito por Dani (ya estás acostumbrado a premios de oro, verdad?)

Pasotismo ilustrado escrito por Pasota ilustrado

Rent a Mind escrito por Just zombie

El mundo de Angel escrito por Angel Verbal

La palomita mecánica escrito por Pablo

Caracoles y elefantes escrito por Carbdis

Y para terminar, un premio a un blog que creía desaparecido pero acabo de descubrir que ha vuelto a actualizar. Este blog me ha hecho reir como pocos y me introdujo en este mundillo... aunque sea un tanto honorífico, pues ya tiene su nombre hecho en la red, el último premio es para el Blog de Randy escrito por Randy.

Pues bueno, esto es todo, ahora toda informar a todos los ganadores y que cada uno decida si seguir o no el premio. Un saludo.

Un minuto de silencio

2009-11-22T14:48:00.004Z

Hoy el mundo del cine ha muerto un poquito más. Luna nueva ha recaudado 72,7 millones de dólares en su primer día de exhibición, tirando abajo el récord que poseía El caballero oscuro... y lo peor es que va camino de ser la película más taquillera en su fin de semana... lo dicho, una desgracia que el futuro del cine sea decidido por una panda de niñas y por los novios calzonazos (sí amigos, si os hubieseis resistido quizás hubiese bajado bastante la taquilla). En fin, que nos va a tocar aguantar vampiros de purpurina y subproductos de éstos, no lo dudeis... ahora que lo pienso, serían subproductos de un subproducto, ¡el horror!

Yo me voy a leer al Drácula de verdad mientras la señora Meyer se revuelve en sus millones.

Fuente

Actualizo: finalmente la "película" se ha desinflado en los dos siguientes días, quedando finalmente por debajo de El caballero oscuro y Spiderman 3 en la recaudación en su primer fin de semana, con 140 millones de dólares. Aunque sea una chorrada, me alegra que el récord siga perteneciendo a Batman. Y como anticipaba, aqui tienen el mini trailer de Beastly, una reinterpretación del cuento de la bella y la bestia, protagonizada por Vanessa Hudgens, conocida por aparecer en High school musical. Este es la primera de muchas películas del género "twilightxplotaition" (sí, lo acabo de bautizar yo mismo) y a ver quién tiene cojones de decir que no tienen nada que ver.

Calzones y calzonazos

2009-11-21T14:37:00.005Z

Ayer acudí al cine a ver celda 211, película que llevaba varias semanas queriendo ver. El caso es que esta semana también se ha estrenado (como se han encargado de hacernos saber con carteles por toooda la ciudad) la segunda parte de Crepúsculo (sí, hoy no tengo fuerzas para hacer ningún chiste con el nombre). Al llegar a la cola del cine me encontré con un paisaje desolador: en vez de estar lleno de niñas histéricas (probablemente estaban todas en la cama a esa hora) la cola estaba formada casi exclusivamente por parejitas de entre 18-23 años. Escuché que casi todos pedían entradas para ver al paliducho y su amiga cara de palo, incluso que la sala estaba llena. La verdad, no se cómo me aguanté las ganas de gritar bien alto ¡calzonazos! Porque sinceramente, dudo que ninguno fuera por voluntad propia, y yo por mucho que mi novia me lo pidiese, como mucho la acompañaría hasta la puerta del cine, que esta la cosa muy cara como para ir tirando el dinero. Por suerte tengo una novia normal que no se engancha a estas cosas.

En fin, vamos al grano, que es a comentar lo que me pareció Celda 211... pues muy fácil, magnífica. Por si alguien anda muy despistado les hago un pequeño resumen de la película. Cuenta la historia de Juan Olivier, un chico que va a empezar a trabajar como funcionario en una cárcel, y el primer día tiene lugar un motín, quedando él encerrado en una celda (premio para quién adivine de qué celda se trata) por lo que tendrá que hacerse pasar por un preso más para sobrevivir... y hasta aquí puedo leer. Destacar de la película el magnífico guión, basado en un libro homónimo, y el ritmo que tiene la narración. La película no tiene, literalmente, ni un momento de respiro, desde la brutal primera escena te deja pegado a la butaca, cosa muy de agradecer. La historia tiene muchos detalles que me gustaron, como la inclusión de los terroristas de ETA y la forma de tratar el tema, o la relación que se establece entre Malamadre y Calzones. Lo dicho una historia que engancha, con momentos emotivos y algo de crítica social.

En la mayoría de críticas se destaca el trabajo de Luis Tosar, quién realmente hace un papel magnífico (destacar el cambio en la voz) con un gran personaje, al que consigue hacer hasta agradable y simpático, siendo el preso más peligroso de la prisión; pero creo que también es destacable el trabajo de otros actores como Alberto Ammann, Carlos Bardem o Luis Zahera (recuerdo reirme bastante con este tío en "A tortas con la vida"... cosa meritoria, porque mira que era mala la serie). En cualquier caso si tienen un rato libre, ya saben lo que pueden ir a ver al cine, algo de buen cine español, que parece estar remontando el vuelo últimamente... hasta que llegue ahora Spanish movie y lo tire todo por tierra... los directores y guionistas podrán decir que tienen como referentes a "Aterriza como puedas" y similares, pero yo en el trailer veo cosas más propias de la saga de "movies" más reciente, con golpes tontos a cada momento y chistes sin gracia, además de meter con calzador muchas películas para parodiar.

De trailers y música

2009-11-16T21:10:00.003Z

Siempre me han llamado la atención los trailers que reciclan música de otras películas o de cualquier otro sitio. Destacaría los casos de Valkyria o la reciente The Box, que usan ambas el tema principal de Saw. Supongo que se les echaba el tiempo encima y no pudieron elegir o componer algo decente, porque vamos, todo aquel que haya visto la susodicha saga notará al vuelo que canción está sonando en el trailer. En cualquier caso esta tarde me he encontrado con un caso que me ha llamado mucho la atención, y no precisamente porque sea de una película super conocida o algo de eso, sino porque han cogido trozos de aquí y de allí de la canción, haciendo una mezcla muy rara. La verdad, no se si lo han hecho para que no se note de dónde la han sacado o si pensaban que así quedaba más molón. En cualquier caso espero que hayan pagado los derechos correspondientes. Por aquí les dejo es susodicho trailer (la verdad, lo tuve que ver dos veces porque la primera vez me lo pase entero intentando averiguar de que me sonaba la canción y no presté atención) y a continuación la canción original, en caso de que no la conozcan. Un saludo

¡Que alternativo soy!

2009-11-15T14:50:00.002Z

Sí, soy de lo más alernativo. Tanto que me pongo malo de gripe justo el fin de semana en que tenemos en Las Palmas de Gran Canaria un festival decente, el WOMAD (lo siento, pero el Campus "rock" tiene poco de decente). Por lo tanto me he perdido una buena ración de conciertos de grupos como The black swan effect, Depedro, Line, Sr. Natilla, Pumuky y Oscartienealas entre muchos. El lado bueno es que he tenido muchísimo tiempo libre para ver películas: Jeux d'enfants (personajes y acciones poco creíbles... me decepcionó en comparación con lo mucho que me habían hablado de ella), Zombieland (muy divertida y entretenida, vale la pena), 500 days of summer (divertida y original historia de "amor", la recomiendo) y Amelie (sí, nunca la había terminado de ver... está bien, pero quizás es demasiado dispersa y llega a cansar por momentos la cobardía de la señoritaPoulain).

Para terminar les dejo con la canción electroperras de Oscartienealas, que aunque no es mi favorita de ellos, es la única que encuentro por youtube, pero les recomiendo que le echen una escucha a Mrs. Moss, que le da título a este post.

Versión mini de Dexter

2009-11-10T22:16:00.003Z

No señores, no me refiero a Harrison, el adorable hijo de nuestro querido Dexter Morgan. Tampoco tengo intención de comentar la 4ª temporada de la serie, pues creo que todo el mundo está deacuerdo en el magistral nivel de esta temporada. Dexter es una de esas pocas series que hace que lo que parece un error o acomodamiento por parte de los guionistas, se convierta finalmente en una muestramás de su calidad. Y me refiero a lo sucedido en el último episodio emitido, Slack Tide. A mitad del episodio tuve la sensación de que se estaban apreseurando al matar al fotógrafo, que apenas habían pruebas en su contra, pero se lo perdoné porque quizás era sólo para aligerar la trama, que ya está bastante cargadita. Sin embargo, al finalizar el capítulo me llevé una grata sorpresa al descubrir que, efectivamente, Dexter se había precipitado al saciar a su "dark passenger" (a.k.a Harry Morgan), matando a un hombre inocente. Chapeau señores guionistas. Este es el tipo de cosas que diferencian a una buena serie de una mala.

En cualquier caso, la idea del post es hacerles saber que desde el día 25 se están publicando una serie de webisodios (es decir, capítulos cortitos para ver en la web) titulados Early cuts, que cuentan las primeras andanzas de Dex en esto de cazar asesinos. Por aqui les dejo los cuatro primeros, espero que los disfruten y que les calme un poco la sed de esta serie. Yo estoy deseando descubrir más víctimas de el freak de la sangre.

Viva SNL

2009-11-08T23:02:00.002Z

No es que sea su mejor sketch, pero todo lo que sea meterse con esa cosa tan de moda entre quinceañeras con las hormonas revueltas es bienvenido.

Es asombroso que sepa poner las mismas caras que la carapalo de Kristen nosequé... a no, que siempre es la misma cara.

El ataque de los traductores

2009-11-07T19:11:00.002Z

Cuenta la leyenda que en la carrera de traducción e interpretación se tortura de tal manera a sus estudiantes, que acaban convertidos en unos seres tristes, cabizbajos y enfrentados a todo el mundo. Debido a eso después se encargan de torturar al resto de personas haciendo su trabajo de la peor forma posible, y donde realmente se lucen es a la hora de traducir títulos de películas. Generalmente ponen títulos ridículos y que poco o nada tienen que ver con el tema de la película con dos objetivos: que dichas películas no recauden un duro en taquilla y sus responsables queden en bancarrota (sucede cuando tienen algún resquemor hacía productores/directores/actores/etc) o que el resto de mortales nos perdamos auténticas obras maestras dejándonos llevar por un título engañoso (esto es cuando están encabronados con el mundo en general).

Esta es la única explicación que se me ocurre (la otra ya está patentada por los seguidores de Saw: lo hace el ministerio de cultura, liderado por la maléfica Ángeles González Sinde, para beneficiar al cine español) para explicar lo sucedido con la traducción de la nueva película de Robin Williams y John Travolta. Dicha película, cuyo título original es Old dogs, cuenta la historia de dos compañeros de trabajo, uno divorciado y el otro un soltero de oro, se ven de repente al cuidado de dos gemelos cuando están a punto de cerrar el negocio de sus vidas. Supongo que al final todos serán felices y aprenderán una importante lección de la vida, pero tampoco se merece el título que le han dado. Leedlo y llorad.

Dos canguros muy maduros. Jajaja que gracioso nos ha quedado, con rima y todo. El autor de dicha traducción debe ser el mismo que el de Un canguro superduro (the pacifier), que le cogió el gustillo a eso de las rimas.

Paso del futuro

2009-11-04T22:38:00.003Z

Pues bien, mi paciencia tiene un límite, así que finalmente me he cansado de perder 42 minutos semanales viendo Flashforward. Hace algún tiempo, concretamente después de ver el episodio 3, hice una entrada en la que comentaba las impresiones que me estaba dejando la serie por el momento.

Tenía esperanzas de que la serie se recuperara, pero la verdad, a partir de ahí todo ha ido a peor. En el capítulo 4 nos encontramos con relleno a tolón... una trama hospitalaria que parecía sacada de un guión desechado de House o Anatomía de Grey y una trama policial que incuía una persecución totalmente ridícula (me echo a correr con mucho ruido para que me persigan). Lo mejor llegó al final, con la aparición estelar de Dominic Monaghan. Y por estelar quiero decir artificial. En serio, si existiese una lista de los momentos más innecesarios y prefabricados de la televisión, esa frase estaría en lo más alto de la tabla. En fin, después de esto me dije que le daba dos episodios más... pero ha acabado siendo sólo uno, porque en el último episodio que vi nos han salido con una fantasmada que ni en La liga de los hombres extraordinarios. ¿Enserio me tengo que creer que 4 tios salen ilesos (sin un puto rasguño) de un coche al que acaban de disparar con un bazoka a menos de 10 metros de distancia? A eso súmale la canción "Like a rolling stone" que no pega ni para atrás y tienes una escena vergonzosa. Y ya para rematar: dos chinos asaltan a una chica; a uno le retuerce el cuello la susodicha; el otro le dispara por la espalda... pero cuando ve que ella lleva una pistola, se echa a correr. Joder tio, dale otro tiro y te la quitas de enmedio, pero no huyas dándole la espalda. La verdad es que me he reido mucho con estos dos episodios... el problema es que no lo pretendían.

Pues eso, que hay muchas series y mucho mejores en las que invertir mi tiempo. Por lo pronto pienso acudir más regularmente a terapia con el Dr. Paul Weston y visitar más a menudo a la familia Fisher para ver como llevan el negocio y demás problemas familiares. Por lo pronto no pienso apuntarme ninguna serie más, aunque me ha picado la curiosidad por ver Sons of anarchy, después de leer algunos comentarios muy buenos de ella. Si cambiara de idea... ¿que series me recomendais? Y antes de que nadie lo diga, no creo que vaya a ver V, no me atrae demasiado la idea de un remake, por mucho que aparezca Elizabeth Mitchell.

Por último dos preguntas sobre Flashforward: ¿alguien sigue creyendo que es la sucesora de Lost? ¿Quién le dijo a Joseph Fiennes que para hacer de agente del FBI tiene que poner continuamente poses y caras tan "chulas"?

Todos ciegos: capítulo 3

2009-11-02T18:57:00.005Z

Mientras lo sostenía en alto le golpeó en el costado con la rodilla, dejándolo caer al suelo, donde se agacha cerca de él con el cuchillo ya en la mano.

-¿Qué me dices, amigo, te quieres mojar un poco, o prefieres que mi compañero afilado te limpie de verdad?- le susurró con una sonrisa.
- ¿Quién coño... cof, cofg... te crees que eres?- dijo T.D. con un hilo de voz
- Es curioso que preguntes eso... ¿quién te creías tu que eras cuando mataste a aquella chica?... en cualquier caso, me temo que soy la última persona que verás en este mundo- dijo regodeándose en el instante.

Entonces alzó el cuchillo ante los ojos incrédulos de T.D, con intención de clavárselo en el pecho (no estaba en situación de hacer nada muy "artísitico", necesitaba algo rápido y efectivo), pero T.D. rodó por el suelo, haciendo que el cuchillo encontrara su abdomen como destino. Soltó un alarido inhumano en el que expulsó todo el aire que cabía en sus pulmones. Acto seguido se encendieron las luces de las casas vecinas y se escucharon algunas voces. T.D. estaba acurrucado en el suelo agarrándose el estómago y soltando gemidos de dolor. Él estaba paralizado, estaba tan seguro de que todo le saldría según lo planeado, que ahora no tenía ni idea de qué hacer. Era cuestión de tiempo que alguien se asomara a la ventana y viera la situación. Creyó que, puesto que T.D. apenas le había visto la cara, lo más prudente era huir y esperar que el desgraciado acabase muriendo desangrado. Quizás la herida fuese lo suficientemente grave, y no quería correr el riesgo de acabar en la cárcel por culpa de ese bastardo.

Echó a correr hasta su casa, recordando todo lo sucedido, repasando lo que había salido mal y preguntándose qué habría sido de T.D. Quizás aún estuviera boca arriba en aquel callejón, sin vida, o en alguna ambulancia temblando de miedo. Él en cambio temblaba de frío (puede que T.D. llevara razón al decir que la lluvia no le sentaba bien)... y en parte sentía miedo, aunque no quisiera reconocerlo. A pesar de que se considerara capaz de repartir justicia y, por tanto, superior a muchos, seguía siendo humano... y el miedo es algo muy humano. Al llegar a su casa se dio una larga ducha de agua caliente y se metió en la cama. No fue la mejor de sus noches, pero al menos consiguió dormir, después de darle muchas vueltas a todo lo sucedido.

Despertó a la mañana siguiente sin demasiadas preocupaciones. Tras mucho pensarlo, durante la noche había llegado a la conclusión de que era imposible que lo reconocieran o le siguieran la pista. Se estaba preparando el desayuno cuando escuchó por la radio una noticia que hizo que se quedara congelado:
"Un joven de 17 años apareció apuñalado en una calle del centro de la ciudad. El jóven se llamaba Thomas Drake y hace unos meses fue juzgado y absuelto como sospechoso de haber violado y matado a una chica de su edad. El cadáver fue encontrado con una puñalada mortal en el pecho, gracias al aviso de uno de los vecinos de la zona, aproximadamente a las 2 de la madrugada. La policía considera que se puede deber a un ajuste de cuentas, puesto que el individuo estaba involucrado en el tráfico de drogas, como demuestran las cantidades que llevaba encima en el momento de su muerte"

¿Una puñalada en el pecho? Anoche todo había sucedido muy rápido y era algo confuso, pero está seguro de que no le apuñaló en el pecho... además, a las 2 de la madrugada, él ya había llegado a su casa. Quizás alguien se tomó su tiempo en avisar a la policía... quizás alguien decidió tomarse la justicia por su mano al reconocer al chico... quizás no era tan diferente al resto de la gente.

Bueno, hasta aquí este pequeño relato, espero que les haya gustado y que el señor Pasota no esté muy decepcionado con la forma en que murió T.D. Por último me gustaría invitarles a que dejen en los comentarios el título que ustedes le hubiesen puesto a la historia, pues es algo que siempre se me atasca y creo que puede ser curioso ver distintas ideas. Un saludo.

La paternidad según Nancy Botwin

2009-11-02T10:56:00.003Z

Ayer vi el 9 episodio de la 5ª temporada de Weeds, titulado Suck n' spit, y he sentido la necesidad de transcribir al blog una de los grandísimos dialogos del capítulo, en el que nancy da su particular versión de lo que es la paternidad:

Nancy: La paternidad es esto, mierda y biberón... y mierda. Y también biberón, pero sobretodo mierda. Y limpiar la mierda, mantenerlo lejos de la mierda, minimizar la mierda externa. Es la mierda de ser padres.

Andy: ¿Y el amor?

Nancy: También hay, solo que... esta enterrado bajo toda la mierda.

Y como bonus track otra escena de la quinta temporada, en la que Nancy echa de su casa a Celia de una forma... diferente.

Antológica la frase de Celia: Tengo algodón y ahora mismo soy extremadamente inflamable.

P.D. Ya llega, ya está aquí. En breve estará en este blog el evento que levanta expectación por todo el mundo. Y no me refiero al trailer de avatar, sino a , como todos estareis pensando, el último capítulo de esa obra maestra titulada todos ciegos.

El asesino horriblemente lento con el arma extremadamente ineficaz

2009-10-27T19:24:00.004Z

Aunque suene a coña ese es el título de un corto que descubrí recientemente por internet. Al parecer se ha llevado bastantes premios, y no me extraña pues es bastante divertido y está muy bien conseguido el aspecto de trailer. Aviso de que está en inglés, pero se entiende bastante bien pues el narrador habla bastante despacio, y aún asi la mayor parte de la gracia no está en los diálogos. Bueno les dejo el corto antes de que se note demasiado que hoy estoy perezoso. Un saludo.

Starbuck meets Sheldon

2009-10-26T20:43:00.003Z

Hoy toca noticia, y creo que va a alegrar a unos cuantos (va por ti Dids). Como podrán deducir por el título, la noticia tiene que ver con mi adorada BSG y la divertida The big bang theory. El caso es que en el próximo episodio tendrá un cameo la genial, magnífica, increible... (¿ya paro no?) Katee Sackhoff, la actriz que da vida a Starbuck, uno de los mejores personajes del universo Galactica. Y lo mejor de todo es que dará vida a si misma, en un cameo al estilo del de Wil Wheaton en el último episodio. Espero y deseo que interactúe con Sheldon, pues la situación puede ser bastante divertida. Por otro lado temo por aquellos que vean The big bang theory y estén empezando o vayan a empezar a ver BSG, pues las probabilidades de que Sheldon haga algún comentario sobre el final de la serie son altísimas.

Por último, he de decir que por desgracia hoy no habrá episodio de Big Bang ni de HIMYM, asi que tocará esperar una semanita.

Exacto, esta foto era para rellenar y para que se deleiten con la señorita Sackhoff

La historia se repite

2009-10-23T12:48:00.002+01:00

Muy bien, ahora ya no lo voy a decir suavemente: señores responsables de los cines de Las Palmas de Gran Canaria, váyanse a tomar por culo. No tenían suficiente con privarme de ver Moon en pantalla grande, sino que ahora tampoco estrenan El imaginario del Doctor Parnassus. No lo entiendo, y menos siendo una de las películas más comerciales del fin de semana...

No pensaba quejarme porque tampoco hayan reestrenado La naranja mecánica, pero como estoy tan cabreado, lo repito... vayanse a tomar por culo. Acabaré por dejar de ir al cine.

Y por si no ha quedado claro: